人無法選擇自然的故鄉,但是可以選擇心靈的故鄉。 被列為「世界100位平面設計名家之一」的林磐聳,是台灣首位以設計領域獲頒「國家文藝獎」美術類獎項的藝術設計大師,在2005年春節返鄉時,坐在書房看到已逝父親生前種植的黃金葛依然茂盛,對於父母的思念之情油然而生,百感交集之下,以手邊自來水毛筆與隨手可得的影印紙,細細畫下滿佈青翠綠葉的台灣造型圖像。 此後他便開始採用最簡易、單純的工具,如毛筆、針筆、鋼筆,以最簡樸的技法,將每天所見、所聞、所思、所感,一一記錄下來,以和尚抄寫經文般專注的虔敬的精神,日復一日進行日記式圖像記錄。 經由這樣創作的歷程,林磐聳有了不同的體會,常常在受邀出國參加各種活動時,對於故鄉有更深刻的情感:他發現,越是人在他鄉的時刻,越是會深刻注視自己的原鄉。由於在旅途中最容易攜帶與取得的媒材便是明信片,林磐聳於是將心中最熟悉的「台灣」形狀,以簡單的畫筆,將現場瞬間意象的感受或想法,畫在明信片上、寫在明信片上,然後郵寄回台灣給自己,以郵戳上的日期和地點,做為一種時空的見證。 自2007年10月開始,這些明信片已經累積超過2000張,曾於國立歷史博物館、松菸文創園區、台北當代藝術館、台中文創園區、高雄港都國際藝術博覽會等地,以不同形式展出。 本書詳述林磐聳創作的歷程,剖析他的「台灣家書」的內在意涵,闡釋他對於創作的信念,並收錄他多幅精彩的作品,分享他所「看見」的台灣圖像,也希望邀請所有讀者一起來加入台灣家書的書寫行列,一同完成屬於生活在這個島嶼上你我的記憶。