劉效鵬

　　易卜生被譽為現代戲劇之父，海達蓋伯樂是其最具挑戰性的作品之一，也是至今常演不輟的劇目。

　　本書從劇名、人物名、舞台指示篇章外的一些問題談起，再分別自傳記、女性主義、精神分析等不同角度探討人物的性格，並論述情節結構每個階段的發展和變化，最後總結其風格與類型。

　　海達‧蓋伯樂於發行之初和演出之時，除了極少數的評論者戈斯(Ednund Gosse)、阿契爾(William Archer)、詹姆斯(Henry James)外，簡直是惡評如潮。無怪乎蘇珊‧塞森‧易卜生要說：「稍後或不久，人們將會了解這部戲劇企圖傳達些什麼，我丈夫所寫人物大約要十年才達到眾人理解的地步。」而今卻如梅耶(Michael Myer)所云：「海達‧蓋伯樂或許是易卜生作品中最能贏得普遍讚美者，最常演出的戲(至少，英國如此)。並且確實也是一班觀眾最容易欣賞的作品之一。」究竟是什麼緣故造成這麼大的落差和轉變頗堪玩味。同時要對這部作品做出恰當的評價、歸類和詮釋絕非易事。饒山(John Northam)就說過：「海達‧蓋伯樂或許是易卜生所提出之最嚴峻挑戰性作品，在其事件與人物的表現中頗多反諷，幾乎容許任何片面和互相矛盾的詮釋；直到我們認識其反諷不是最終的，只是主調而已。這個劇本需要超越我們的同情和理解之上，它要求我們具備一種認識蓄意和荒謬的能力，並且更難得的是要能鑑賞到它的缺點和其他的特點相互依存，以及更為肯定的性質；並於此基礎上對其悲劇張力做回應。易卜生沒有一部劇本比它更具戲劇性。深入反諷底下的核心要求是密切注意到它為唯一種劇詩。」

　　作者也非常同意別人所指出的海達‧蓋伯樂是一部難以評價和歸類的作品，但對他們所提出的解決途徑不以為然，作者認為:「」儘管我們這些不認識挪威文的讀者，無法批評易卜生的劇詩，但不論是以韻文或散文寫成之戲劇語言，充其量也只是戲劇的重要元素之一，且有一定限度；如純用言辭來表現思想，則落入政治學與修辭學的範圍，也只有再倫理意圖不明顯時，才用言辭來表現，若言辭涉及與此無關者均非表現性格，海達‧蓋伯樂也不例外，即令劇詩為該劇的最重要特色，全盤檢討它與其他元素的關係，所有問題就迎刃而解？我很懷疑。」

作者簡介

劉效鵬

　　畢業於中國文化大學藝術研究所戲劇組碩士。

　　現任教於台灣藝術大學戲劇系以及中國文化大學戲劇、國劇、文藝等系。

　　曾任華岡藝校校長、中國文化大學戲劇系影劇組主任

　　著有《永樂大典之戲文與五大南戲結構比較》（書評書局）、《兩個不同世界的碾玉觀音》及《吳鳳三部曲》（中國文化大學出版部）。