史蒂芬·f.艾森曼

在西方藝術史中，19世紀是一個充滿挑戰、實驗、發現的時代，標誌著藝術從古典世界走向現代世界的驚人轉折。這個時代的視覺藝術被烙印著不可磨滅的熱情，在藝術的內容和形式上都發生了重大變化。本書以時間為軸，聚焦19世紀的繪畫、雕塑、建築、攝影、設計，揭示了藝術蛻變與社會發展、歷史變革的深度交融。全書呈現了從古典主義、浪漫主義、現實主義到現代主義的源流以及對後世藝術變革的影響；講解了其間代表流派的風格，如學院派、拉斐爾前派、馬基亞伊奧利畫派、哈德遜河畫派、巴比松畫派、印象派、抽象派、納比派、維也納分離派等；同時詳述了各流派代表藝術家的職業生涯、藝術思想與代表作，如大衛、安格爾、格羅、德拉克洛瓦、戈雅、布萊克、康斯坦布林、帕爾默和馬丁、透納、弗裡德里希、庫爾貝、馬奈、修拉、梵古等。在展現這些流派與藝術家非凡的藝術創作力、生命力、影響力的同時，詮釋了19世紀藝術的真實、豐盈與偉大。