張娜主編

近年來，隨著科學技術的發展和現代社會的進步，數位媒介與技術的蓬勃興起使得相關的藝術設計領域得到了高速的發展並受到了廣泛的關注。近十年來，遊戲產業迅猛發展，正在成為第三產業中的朝陽產業。數位遊戲已經從當初的一種邊緣性的娛樂方式成為目前全球娛樂的一種主流方式，越來越多的人成為遊戲愛好者，也有越來越多的愛好者渴望獲得專業的遊戲設計教育，並選擇遊戲作為他們一生的職業。同時，隨著數字娛樂產業的快速發展，消費需求的日益增加，行業規模不斷擴大，對遊戲設計專業人才的需求也急劇增加。

遊戲產品的開發環節和開發內容主要包括遊戲策劃、遊戲程式開發以及遊戲美術設計，策劃是遊戲產品的靈魂，程式是遊戲產品的骨架，而遊戲美術則是遊戲產品的"容顏"，彰顯著遊戲世界的美感。遊戲美術設計的內容和方向主要包括遊戲角色概念設計、遊戲場景概念設計、三維遊戲美術設計、遊戲動畫設計、遊戲介面（UI）設計、遊戲特效設計等。

隨著市場競爭的加劇，產品同質化突顯，遊戲產業對遊戲設計專業人才的需求在品質上提出了更高、更嚴的要求。企業和研發機構將越來越看重具備複合性、發展性、創新性、競合性四大特徵的高級遊戲設計人才。透過廣泛調研以及近年的教學實踐和教學模式探索，我們就當前高級遊戲設計人才的培養必須具有高創造性、高適應性、高發展潛力，具有國際化的視野和競合性，既要具有較強的產品創新與設計創意能力，又要具有較強美術創作實踐能力方面達成了共識。

為了體現這一共識，本書中的教學案例基本來自於作者的教學或開發實踐，並注重思路與方法的引導，充分展現了當前的最新設計思路、技術路線趨勢，體現了教學內容與設計實踐的緊密結合。