愚筆齋吟詠

生活的詩篇
《愚筆齋吟詠》的生活哲學/王美紅


詩集封面鑲襯柳宗元的<晨詣超師院讀禪經>的工整書法，封底則是書寫李白的詩歌，兩首詩均透露出離世塵的「忘機」｢虛靜」的寫作精神，隱隱約約，窺出身在凡塵，卻想置身田園，嚮往陶淵明淡遠和清靜的空靈閒適生活。由這一條思路，讀者可以明確理解《愚筆齋吟詠》的生活哲學，積極關照社會民生下，也與煩惱柴、米、油、鹽的庶民生活相同。只是內在泉湧太多創作點子，習慣訴之詩歌形式來摛章繪句，別人的日記是一篇文思並茂的文章，而我的｢日記」是一行一行參差不齊的詩句。

《愚筆齋吟詠》分為新詩(自由詩)和韻型詩兩大部分。萃取十五年來每日寫詩的精華篇章，共計119首詩歌，落實｢生活即詩，詩即生活」的理想。另外，個人孺慕書法將近四十年。在詩歌中不時寫下臨摹與創作書法的心得，展現對書法史的熱中與推廣。在<藏鋒>中寫下：
收藏既有的尖鋒
深埋剪裁那不可一世的鋒芒
流露智慧「老子」的圓融

《老子》一書的｢上善若水」至高人生哲理，運用在書法｢藏鋒」的原則。人生的鋒芒需要睿智的收斂和保留，給予別人適度友善的對待及轉圜的空間，而正楷書法所呈現的恢弘大器，其｢心正筆正」的正直精神儼然已為後代習字者奉行的圭臬。於是，在尾句即寫出對楷書的讚賞和嚮往
揮灑永字八法的美妙
在九宮格中完美的躍出
正楷筆觸的氣象

舉世皆知的盛唐四家虞、歐、褚、薛的楷書已經具有普世高度水準與歷史的肯定。而像顏和柳的楷書，又是另一番開拓創新的氣象。可見，楷書經歷各代書法家的評選，即使少數人曾對唐楷極盡貶抑，但也無法搖撼其在書法史上崇高地位。

使用音樂的抑揚頓挫，悠揚的旋律和動人的節奏感，恰可牽動凡人的內在悲喜情緒與產生共鳴。例如，<無言的悲傷小調>、<巴赫的小提琴獨奏曲>和<巴赫的大提琴獨奏曲>三首，用靜態文字搭配音響效果，讓音樂歌詩在無伴奏樂器下視覺感受更加飽滿且具詩意。詩歌用音樂聲音來詮釋詩人內在感情，著名的白居易<琵琶行>，是非常成功的創作先例。例如 <無言的悲傷小調>寫下：
半杯的水酒，浮仰虛弱的音符
錯落的弦音
討好每個貪婪的聽覺

一開始即用｢擬人法」來描摹主人翁悲劇角色的形成。低調敘述一位極盡悲戚而想走絕路的苦者，想仿效屈原「懷沙沉河」以｢死諫」極端手段，做無言的悲憤控訴。但是末了，作者還附上說明，直接勸世人有話要好好說，莫輕易犧牲一條寶貴的生命。
另外兩首前三句節錄如下：
沒有豪華響亮的交響樂團伴隨
一支高雅小提琴的獨白
娓娓道出巴赫對天籟的嚮往<巴赫小提琴獨奏曲>


低沉音色
對照午夜更加深沉美靜
幽幽的輕撥拉動弓弦的對映<巴赫大提琴獨奏曲>

兩首音樂詩歌很容易比較出彼此的異同，即大小提琴的獨奏音色和拉弓技巧。筆者可以如數家珍的寫出音樂性質的新詩。是聆聽不下數十遍的大小提琴的獨奏曲專輯，掌握他們孤高渾厚琴音和醉人旋律的與眾不同，再融合個人聆賞樂音時候的安適和閑靜的情緒作用。遂迭有｢音樂文字」的詩歌在詩集中出現。這不是偶然創舉，更非造作之炫技，反而是顯出作者平日和音樂結緣很緊密的關係。

雖生長於台南都城，因為結婚而嫁到鄉村，也在鄉村生活兩年，因此對鄉村農夫的勞務和田園風光，特別有感情和領受。她在《詠懷集》的<感謝農夫>是用｢韻型詩」形式，在悠揚整齊的韻腳中清晰寫出農夫的｢養民」無數，卻得承擔天然災害的農損的焦慮和無奈。生於斯，長於斯，感於斯，美紅是以感恩情懷來寫田園詩歌和｢憫農詩」。

《愚筆齋吟詠》的田園詩像<秋天畫布>、<秋播>和<豐收>三首，顧名思義，很容易看出筆者吟詠田園風光的歡喜心。上述都有｢豐收」的意象寫實。大家都了解：辛勤流汗後，才有歡喜的收穫。可見<豐收>的背後，暗喻農夫披星戴月汗水淋漓的耕種結果。
<秋天畫布>首段：
蕭颯風鳴，淺黃千野
稻穗遮掩阡陌
斗笠下的汗水是甘甜
白露鷥正等待
收割後的餘穗

秋天給人感受是｢秋高氣爽」，秋季在五行屬｢金」，帶有金屬的｢肅殺」氛圍，於是青葉催黃，開始掉落；田園的稻穗彎腰垂地，開始要接受｢收割」的豐收儀式。總之，秋天是淺黃色系的｢畫布」，在畫布上各顯千秋，田園極盡的運用，不留下一粒米的資糧浪費。才能三餐無虞的度過嚴寒的冬季。

其他如｢宗教詩」是以莊嚴虔誠的態度來創作，如<中元祭>、<觀音>和<媽祖林默娘>上述三首都是早期書寫的｢韻型詩」。前述三首的基調，定基於對信仰本身的｢尊重」和｢謙卑」，筆者本身即有虔誠宗教信仰。詩歌中是以學術的精神去搜尋相關的資料來比對民俗看法後，才一一書寫成文字。總之，美紅在｢宗教詩」的創作是嚴謹和誠懇的。希望｢宗教詩」可以流傳民間，兼具溫暖慈悲和安撫人心的意謂存在。
<觀音>第一段：
前途黯淡
掉幾滴眼淚自然平穩
苦海裡的哀號心音
深深震動菩薩靈敏的耳根
救世主的精神
伸手援救將要溺斃的眾人

｢觀音聞聲救苦」是民間的通俗說法，也是很多人的感應。別說｢神蹟」的通論，台灣民間拜觀音已經是非常普遍的信仰。所謂｢心誠則靈」，在慈航甘露的滋潤下，也許運用科技也難以數據化｢宗教」的社會化功能。本首詩主要是說明身陷人生低潮，若遇適當的貴人(觀音)，自然｢歹運」的縴繩拉扯就會逐漸脫卸，處於人生的低谷，也會逐漸爬升而見到璀璨的光明。

其他還有許多的｢奇花異草」的詩篇，各有新創的發想和祥和的生活啟發。新詩的詩句，不在於｢嘉言式」的揚善避惡的論述，主要是規避流於｢說教」的訓導色彩。筆者殫精竭慮的多元思考和縝密的觀察，希望讀者們能夠因而更喜歡現代詩。所謂｢文質彬彬」即要求詩文的內涵充實，文字外貌也具備優雅美麗的修辭形式。筆者寫詩十五年，本身又是文學科系的影響。儘管書寫生活瑣事，但一一都經過嚴格篩選提煉下，這一本生活的詩篇《愚筆齋吟詠》是很值得讀者去品味細讀的。詩集頁數共計240頁，頗有厚度，但逐日精讀翻閱，一定可以感受領悟出生活原本即是｢美妙的日日采風」
寫於台南市2026年3月

生活的詩篇
《愚筆齋吟詠》的生活哲學/王美紅


詩集封面鑲襯柳宗元的的工整書法，封底則是書寫李白的詩歌，兩首詩均透露出離世塵的「忘機」｢虛靜」的寫作精神，隱隱約約，窺出身在凡塵，卻想置身田園，嚮往陶淵明淡遠和清靜的空靈閒適生活。由這一條思路，讀者可以明確理解《愚筆齋吟詠》的生活哲學，積極關照社會民生下，也與煩惱柴、米、油、鹽的庶民生活相同。只是內在泉湧太多創作點子，習慣訴之詩歌形式來摛章繪句，別人的日記是一篇文思並茂的文章，而我的｢日記」是一行一行參差不齊的詩句。

《愚筆齋吟詠》分為新詩(自由詩)和韻型...

◎
推薦序
愚筆不愚：記大學同窗美紅的筆耕深情
彭雅玲／國立臺中教育大學語教系教授

光陰荏苒，回首當年與美紅在國立政治大學中文系的求學時光，竟已是四十多年了。那時的我們，在指南山下共讀經史子集，沉浸在古典文學的浩瀚中。當時的美紅，總存著對文字最純粹的執著與敬畏，有一股安靜而堅韌的力量。
畢業多年，彼此忙碌，直到前年我赴台南參加她第一本詩集《詠懷集》的新書發表會，才知道她投身教職之餘，從未放下手中的筆。如今看著她出版第二本詩集《愚筆齋吟詠》，作為老同學，我心中除了驚喜，更多的是一份由衷的感佩。在工作與生活瑣碎中，她堅持「筆耕不輟」，這份對創作的執著，如同她在詩中所寫的「種子」，在時間的灌溉下，終於漾成了嘉南平原上動人的協奏曲。
美紅自序中自謙為「愚筆」，但在我看來，這正是「大智若愚」的實踐。在這個快節奏的數位時代，她選擇用最慢的方式——寫詩與習字——來與世界對話。她的房間堆滿書籍，在靜夜裡守著檯燈，抄寫經典，琢磨佳句，這種「落入苦吟」的使命感，在現代社會顯得格外珍貴且動人。而她將詩集分為「新詩」與「韻型詩」兩輯，更體現了她試圖在傳統與現代之間，尋找一種更自由、更有想像力的發揮空間。
美紅的詩風，一如其人，平實中見真情，細膩中含靈光。
在《愚筆齋吟詠》中，她展現了極為寬廣的創作視野。她的詩不追求艱澀的辭藻，而是將鏡頭對準日常。無論是廚房裡的〈灶〉火餘溫、熱騰騰的〈米飯香〉，還是對颱風過境後的社會關懷，她總能從平凡的景物中，提煉出生命的力量。我特別欣賞她詩中展現的「溫度」。在〈當生命再起〉中，她坦然面對人生的嚴寒與桎梏，卻能在幽暗中看見貴人相扶，體會到「倒吃甘蔗」的甘甜。這種歷經滄桑後的豁達，讓她的文字擁有一種安撫人心的厚度。
這本詩集不只是美紅個人的生命印記，也是送給所有讀者的禮物。正如她所希望的，生活多一點剛剛好的詩意，就能在喧囂中找到靈魂的棲息之所。
走筆至此，腦海中浮現的是指南山下那段如歌的歲月，那時我們正年輕，對未來充滿了未知的憧憬。如今，美紅用這本詩集告訴我，她始終沒有走散，始終守著那份愛好文字的初心。這本詩集，不僅僅是她筆耕多年的總結，更是一位老友在歲月淬鍊後，遞給我的一盞溫熱茶湯。
美紅，願妳在「愚筆齋」的世界裡，繼續自在吟詠。妳的文字不僅療癒了自己，必也能溫潤每一位有緣讀詩的人。欣見新作付梓，特為之序，以為誌念。


推薦序
愚筆慢寫——生活即詩
愚筆不只是一種自謙，也是一種忠於自我的態度，
因為愚，所以能將生活熬煉成詩。
張兆綱／清華大學化學碩士／減碳顧問

與作者是臉書好友，我們偶爾會對於詩的想法﹑喜好做一些簡單交流﹔但從來沒想過有一天能為詩人的詩輯寫序。收到邀約時，確實有些受寵若驚，但同時也感到一點壓力。做為一名曾經的材料研究人員、以及現在從事減碳工程多年的理工大叔，我必須承認現在的生活已經離詩有點距離了。年輕時不管到哪裡，背包裡總會帶著一兩本詩輯﹔公車上、火車上、實驗室裡、旅行途中，興之所至，隨時隨地就開讀。現在只有偶爾在夜深人靜時，當白天繁雜的工作已經影響不到心情後，才會打開手機瀏覽，看看是否剛好有觸動心弦的詩句撞進心裡。
趁著這次詩人邀約的機會，我試著讓自己再次進入久違的現代詩國度，找回年輕時對詩的熱愛。我想這輩子大概不會再有第二次機會幫詩人寫序了，除非年老時自己出一本；所以藉由這次難得的機會，除了分享我對「愚筆齋吟詠」的粗淺心得之外，還希望能喚起更多理工人讀詩。
一﹑生活裡的詩
作者王美紅寫詩多年，早年我剛認識美紅詩人的時候，她的創作還是比較偏向古典﹑押韻的詩風；再後來才變成如今偏向散文詩的創作形式。作者是一位多產的詩人，寫詩的題材極寬，舉凡日常生活中遇到的食﹑衣﹑住﹑行﹑地震﹑颱風等題材，皆能入詩﹔真正是一位「把日子寫成詩」的作家。作者的詩句正如同我們的生活一般，平敘但真實﹔細品每篇詩文，讀者應該可以感受到這是一位擅長在生活中取材的詩人。經過歲月的打磨後，作者顯然已經屏棄華麗的修辭技巧以及刻意的押韻(事實上作者的韻腳詩寫得很棒)﹔平凡的生活顯然只有在平實的文字裡，才能嶄露光芒﹔這是一個對生活認真﹑誠實對詩的作家。
詩人不但多產，同時也多藝；寫寫書法也是作家閒暇之餘的愛好。「愚筆齋」應該是作者為其書房取的雅號，作家在書房裡練字、寫詩﹔透過詩輯字裡行間，我們似乎可以拼湊出這樣一幅畫面：夜裏點著暖燈的書房，牆上掛著老鐘，桌上除了筆墨紙硯外，邊上還有生命力頑強的瓶花，音響喇叭裡撥放著古典音樂的優美旋律，詩人就在這樣的環境下，用筆開創了另一個維度世界。
本詩輯總共有百來首詩，詩輯從開頭就很精彩，比如編號２的〈瓶花﹀：
「聽到微弱的鼻息，困守在細窄的瓶頸，枝葉想自然伸展，伸長一點點枝椏也好。四處碰壁，沉悶到窒息。抬頭明明看到光線投射，非常迷人的光芒，全身卻勒緊得呼吸困難水也夠滿，已經超出頸項，再給我水喝，不是嗆到，就是淹死。有時三天兩頭不給我水喝，但有時候，就滿滿的要把我全身淋得溼透。想逃，周圍像高牆一樣阻隔。花圃的「泥土」大哥還好吧？好想他喔！」
詩人「聽到」微弱的鼻息，顯然是感受到瓶中花的掙扎﹔離開泥土的花縱然還活著，但生命力在逐漸流失。能做的只有盡力伸展枝椏，為生存爭取多一點點的空間。但奈何四處碰壁，全身卻勒緊得呼吸困難．．．．．．看到這裡，有沒有讓讀者覺得很像失去父母庇護的北漂青年處境？為了生活，被困在狹小的辦公室裡有志難伸﹔被制度壓榨﹑被迫吞下上司畫的大餅。瓶花的水就是上司畫的大餅，上司以為大餅對青年是好的，但是青年只覺得快要窒息。此外，我彷彿也在瓶花裡讀出了我們「台灣」的困境，現今台灣雖然遭受中國的打壓、封鎖，但我們仍有自由的土壤﹔但若是有一天，我們失去了自由的土壤，我們會不會像是瓶中花一樣慢慢凋零呢？
編號３的〈刪節號〉也同樣精彩：
「數點的刪節號
無止境的探索
有限的生命是多麼的匆促
……不代表真正結束
那只是暫時的休止
恰似一幅畫的空白
並非填鴨式的填充題」
詩人將刪節號延伸成在有限的人生，對生命無止境的探索﹔呼吸停止是否就真的是生命的終結？萬一靈魂真的還能延續？會不會死亡並不是終點，而是起點？縱有千萬個推測，最後只用幾個點點，來當作不是結束的結束。所以詩人說刪節號是一幅畫的空白之處，就像詩一樣給予讀者無盡的想像空間。美紅的詩，適合慢讀﹔礙於篇幅，就停在此處，剩下的讓讀者自行細細品味。
「愚筆齋吟詠」沒有波瀾壯闊的文字，也不是嘶聲吶喊﹑或風花雪月煽情式的語言﹔它是由一篇篇微小日常所組成的詩輯﹔讓冬葉落下﹑讓河水流過﹑讓颱風來過又離開，讓米飯香充斥，讓音樂流淌，讓柴火在灶中燃燒，讓詩句慢慢替你說話。
二﹑科學裡的詩
高中時迷上現代詩，喜愛現代詩文體的無拘無束﹑更驚嘆於詩人駕馭文字的功力。都說詩是最精鍊的語言，最動人的韻律﹔用最少的文字，承載最豐富的情感﹑以及意象。對理工人而言，方程式是科學家用來建構世界運行模型的語言，短短一行方程式，物質的能量﹑過去的軌跡﹑甚至未來的路線都已經被納入。方程式也是一種極度精鍊的語言，甚至是比語言更簡化的符號。事實上，現代詩美的就跟數學、物理、化學方程式一樣：純粹、極簡、同時也包羅萬象。理工人不妨將詩看成一個描述外在世界﹑內心活動﹑抒發情感的方程式﹔山川草木﹑風花雪月皆是這方程式裡頭的參數，唯一不同的是我們無須經過複雜計算，也不必期待正確解。方程式的本質不是數字，而是關係﹔它不描述感覺如何，只預測在甚麼條件下，會發生甚麼事。詩的本質也不是華麗的詞藻，而是詩與讀者產生情感的共鳴。
最後請容我再借詩發揮：從事減碳事業多年，我常將減碳比喻成工業裡的詩句。減碳追求的是最精鍊的工藝，用最少的能量，生產最多的產品﹔回收排出的二氧化碳，再回到製程的循環裡。我期待能在推廣全民讀詩的同時，全民也能過上如詩般精簡的生活。減碳生活不是勒緊褲帶的委屈，而是減少生活中不必要的浪費﹔有節制的控制地球資源，一樣能過上富足的物質生活。
張兆綱 二〇二五年十二月二十七日於曼谷


推薦序
零碎時光裡遇見詩
王惠賢 小姐／政治大學英語系學士

身為作者的姪女，與她住在同一個屋簷下十幾年，我對她最深刻的印象，始終與書脫不了關係。她的房間長年堆滿各式書籍，寧願爬樓梯上第二層睡覺，雙層床的下層空間也要留給書。每次去她房間找她，她幾乎都在書桌前讀書或寫字。在閱讀或寫作上若有問題，去她房間找她就對了。 多年來，她習慣將文章發表在網路上，安靜地書寫，也安靜地累積。直到 2023年底，第一本詩集《詠懷集》出版，收錄十年來的生活紀詩。出書的過程比想像中繁瑣，整理、校對、來回確認，每一步都需要耐心。
《詠懷集》完成後，原以為這已是她一個階段的總結，沒想到兩年後，又迎來第二本詩集《愚筆齋吟詠》。看著她持續整理作品、繼續書寫，更讓人感受到她對文字始終保有的行動力。 在臉書上常見她將生活的感想寫成散文或短詩，有時優美的文字會引領我一起進入她的想像空間；有時語氣沈穩，讓人停下來思考一些日常中容易被忽略的社會現實。她的作品篇幅不長卻很完整，對注意力容易被分割的現代讀者格外友善。 不論是《詠懷集》或是《愚筆齋吟詠》，都是興之所至就可以隨意翻看的書。雖然詩集本身有編排順序，隨手一翻所讀到的詩或散文也別有樂趣。信手翻個幾篇來看，不消兩分鍾就可以一起進入作者的世界。
如果你是常常站在門邊等大家準備好出門的人，把這本詩集放在玄關，等候同時看幾個短詩，消解等待的煩躁並得到一個有耐心不催人的正面人設，也能讓比較慢出門的人從容行事，達到雙贏局面。放在廚房也很適合，煎魚、燉湯的等待時間應該可以看個兩篇，讓等待多點樂趣。與滑手機打發時間的差別在，詩有結束點，讀完自然會回到現實生活中，但滑手機恐陷入無止盡的時間黑洞而耽誤正事。這麼說對作者有點不好意思，如此說來放在廁所也相當適合，翻開就能立刻進入狀況，讀完一首剛好可以放下，不會一坐就忘了時間，從健康角度來看，這或許也是一種對肛門直腸靜脈相對友善的閱讀選擇。
能夠見證《愚筆齋吟詠》的出版，我感到由衷高興。這是一本願意走進日常、陪伴零碎時光的書。她不張揚，也不催促，只是在那些等待、空檔與暫停的片刻裡，靜靜放上一首詩，讓生活多一點剛剛好的詩意。


推薦序
說不盡的故事，寫不完的詩
吳ㄨ ／臺南大學藝術與教育雙學士

收到寫推薦的邀約，心裡又驚又喜，總覺得美紅與我分享上一本詩集出版的喜悅之情昨日才剛發生，轉瞬之間又有了新作，我還能搶先品嚐、暢言感想，真是何等的榮幸！
原以為比起案上那些理論書冊，詩集是很快讀完的，指派給閒適的小週末，才發現每讀一首便令人停下來懷念一段故事，夜已過了大半，詩集仍舊停在前頭。雖然是不同的時代背景養育我們，卻又有許多共同的記憶和話題，靜默的夜苦笑著催不動我倆忘年之交的深夜漫談。
同樣在鄉村成長，憶起了兒時熟悉的稻田，時而油綠綠，時而黃澄澄，白鷺鷥跟隨收割機的身影也在眼前生動起來，腦海中浮現稻穀從收割機一瀉而下的畫面，一會瀰漫燒稻梗的香氣，一會看見新的秧苗在田水的懷抱中長成，然後又是滿滿的稻穗，還有慰勞收割工人的便當和涼水，我託靜寂的深夜問侯那一畝田，如今是否健康平安？裡面的蟲、鳥是否也依舊快活？
外婆原來有一口灶，逢年過節必定與他並肩合作，推出蘿蔔糕、年糕，還有大大小小的發糕，肉粽也是靠他熟成的。有一年，說是大灶擋住某項工程的空間，外婆就此失去這個得力助手，年節也變得黯然失色，外婆去世有幾年了，懷念的味道已經許久不曾聞見，今夜難得能再回味，還是那麼溫暖、滋潤！
脫離學生時代，少了莘莘學子的忙碌，卻又添了社會生活的壓力，筆墨紙硯從忙得不可開交到閒得發慌，米芾拜石的熱情、永字八法的沉著，還有春聯工整的氣勢，都催促著要大家起身活動，筆說他精神不佳、墨說他元氣不足、紙說他肌力下降、硯說他腸胃不適，無奈各有各的藉口，我也如是！只能藉讀詩回味以往的衝勁！
一面讀詩集，耳裡又一面響起一些熟悉的旋律，先是廈門六中輕快的漁歌，不ㄧ會兒，插播合唱團練習許久的白雲之歌，惆悵之間，葉石濤筆下的龔誠絃，突然打破深夜靜寂，抱著大提琴向我吶喊，我是中國的卡薩爾斯，隨之演奏巴赫無伴奏大提琴組曲！
我普通的夜，竟然是如此熱鬧！
二〇二五年十二月二十日 吳ㄨ（臺南大學藝術與教育雙學士）

◎
推薦序
愚筆不愚：記大學同窗美紅的筆耕深情
彭雅玲／國立臺中教育大學語教系教授

光陰荏苒，回首當年與美紅在國立政治大學中文系的求學時光，竟已是四十多年了。那時的我們，在指南山下共讀經史子集，沉浸在古典文學的浩瀚中。當時的美紅，總存著對文字最純粹的執著與敬畏，有一股安靜而堅韌的力量。
畢業多年，彼此忙碌，直到前年我赴台南參加她第一本詩集《詠懷集》的新書發表會，才知道她投身教職之餘，從未放下手中的筆。如今看著她出版第二本詩集《愚筆齋吟詠》，作為老同學，我心中除了驚喜，更多的是一份由衷的感佩。在工作與...

◎感恩中的詩人 王美紅

感謝賜序的朋友、同學和家人：

彭雅玲教授 (國立臺中教育大學語教系教授，政治大學中文系博士)
張兆綱老師 (清華大學化工碩士/ 減碳顧問)
王惠賢小姐 (政治大學英語系學士)
吳ㄨ (臺南大學藝術與教育雙學士)


育我者，父母、長兄嫂；栽培我者，國家社會！

假如沒有父母和長兄嫂的撫育，我就無法成功的接受完整的高等教育；假如國家沒有良善教育制度和完善的教學環境，我也不可能獲得高等的學位，大學畢業後，立即在專科學校擔任教師。我這一切，都是他人的恩賜，加上後天的勤奮努力，才能造就在中晚年之後，還有寧靜的心境閱讀、寫詩和習字。

我是父母最小的孩子。七個小孩在物質貧乏的50、60年代，應該稱得上｢食指浩繁」，父母都是做小生意的攤販。家無恆產。更顯得父母支撐家庭的困難。長兄嫂在我讀國小高年級時候結婚，婚後與大家同住。母親仍然從事早餐小生意，兄長開始創業。而長嫂專任家庭主婦。那是，艱苦的時代，也是變化最嚴苛時代。

兄長忙碌事業工作，而長嫂除了侍奉公婆和照顧小姑之外，也得親自哺育照料相繼出生的子女，我可謂是來自一個超大的家庭。我們這樣辛苦過來，歷經許多內外環境煎熬的嚴峻挑戰，終於家境轉為安康。我從國中開始，很多縫紉的家政功課，都得需要長嫂協助，她的手藝特佳，默默為家中奉獻。是一位新舊時代很難得的長媳典範。

每日晚餐時刻，長嫂煮完晚餐，都先上樓休息，而父母大哥姊姊下班回家之後，我們一家人就聚在一起吃飯和聊天，共享天倫之樂。

我自從出版《詠懷集》，長兄也給予實質的協助，讓我非常感激。如今才有能力再創作和出版《愚筆齋吟詠》。《愚筆齋吟詠》是很嶄新的詩集。分為兩大輯：首先是新詩，第二是韻型詩。新詩，即是自由詩。沒有韻腳的限制，自有發揮文字的想像力。而韻型詩部分，幾乎都是我早期的作品，再加以潤飾修改的現代詩。基本上都屬於臺灣文學中現代詩的屬性分類。

十五年前，我即對寫詩充滿喜愛和無限憧憬。常常在部落格發表作品。剛開始雖也是粗糙的文字習作，但都是必經的苦練過程。勇往直前，越挫越奮的堅持。使我一寫，就越過十五年春秋。至今，對寫作仍然懷抱理想和興趣。

這一冊《愚筆齋吟詠》的全部美編印製仍然委託天晴文化協助。天晴文化劉經理團隊非常專業盡責的接下這一詩集的美編印製工作。個人非常感謝。詩集內容固然是眾所矚目焦點所在，但是一冊書的價值，也是顯示在其外型的整體美學設計，尤其美編裝幀更是重要。如此才能相輔相成顯得一冊詩集的整體價值所在。

若缺少家人和朋友的鼓勵和支持，就無法走到今日的詩人作家行列。而真正成全詩集的重要支撐者，還是欣賞我的讀者和詩友。希望您們再像《詠懷集》的鼓勵與不吝的掌聲，用實質的方式來支持《愚筆齋吟詠》的誕生。祝福您們！謝謝您們！

◎感恩中的詩人 王美紅

感謝賜序的朋友、同學和家人：

彭雅玲教授 (國立臺中教育大學語教系教授，政治大學中文系博士)
張兆綱老師 (清華大學化工碩士/ 減碳顧問)
王惠賢小姐 (政治大學英語系學士)
吳ㄨ (臺南大學藝術與教育雙學士)


育我者，父母、長兄嫂；栽培我者，國家社會！

假如沒有父母和長兄嫂的撫育，我就無法成功的接受完整的高等教育；假如國家沒有良善教育制度和完善的教學環境，我也不可能獲得高等的學位，大學畢業後，立即在專科學校擔任教師。我這一切，都是他人的恩賜，加上後天的...