展示空間設計與繪製應用：商展×時裝秀×藝廊×博物館×全方位空間手繪技法解析

第1章
手繪前的準備
在高科技盛行的時代，眾多設計師已經毅然「投奔」了小小的鼠標。必須承認，一些高科技設計工具的出現確實為設計帶來了很多的便利，但是有些設計師只顧著盲目地尋求捷徑，忽視了手繪，事實上，手繪可以把創意表現得更細膩生動，設計師可以隨心所欲地表現自己的創意，這是電腦繪圖所無法比擬的。因此，有必要在這裡為廣大設計師們強調一下手繪的重要性。在學習展示空間手繪表現之前，本章的重點內容是介紹展示空間設計的概念與手繪基礎工具知識。

1.1　了解展示空間設計表現的內涵與重要性
先要了解展示空間設計的概念，然後才能用手繪更好地去表現它。下面講解展示空間設計的內涵與重要性。

1.1.1　展示空間的內涵
展示設計（Display design）是一門綜合藝術設計，其中最重要的部分就是合理安排展示空間，它的主體為商品。展示空間是伴隨著人類社會政治、經濟的階段性發展逐漸形成的，它是指在特定的時間和空間內，運用藝術設計語言，透過對空間與平面的精心創造，使其產生獨特的空間範圍，不僅含有解釋展品宣傳主題的意圖，而且能使觀眾參與其中，達到完美溝通的目的。對展示空間的創作過程，我們稱之為展示設計。

簡單地說，展示設計是一種「配合演出」的設計，展示設計在設計時要先了解「被展示的物件或概念」後，找出要表達的主題，然後將該「主題」以展示裝置加以渲染、詮釋，來完成這次設計。設計時，所設計的展示裝置本身是否精彩並不是重點，反而是該展示具、展示裝置完成後，「被展示的物件或概念」是否因此而精彩，才是重點。展示設計的元素包括現場時間、可用空間、運動，流動性是展示設計整個空間最大的特點。

1.1.2　展示空間的類型
展示空間可以簡單地分為室內展示空間與室外展示空間兩種，可以根據空間構成的不同將展示空間分為開敞展示空間、封閉展示空間、動態展示空間、靜態展示空間、虛擬展示空間、實體展示空間六種。

（1）開敞展示空間：開敞展示空間與周圍的空間融合在一起，私密性比較小，可以擴大人們的視野，空間明亮、寬敞，是開放式的。
（2）封閉展示空間：與開敞展示空間是相對而言的，在視覺、聽覺方面都有很強的隔離性，整個空間與外界是隔開的，安靜、不被外界干擾，具有很強的私密性與安全性。
（3）動態展示空間：整個空間是流動的，空間的構成富於變化和多樣性，具有動態的節奏感，展示空間裡的燈光、音樂、人的活動創造了動感。
（4）靜態展示空間：靜態展示空間是封閉式的，燈光比較柔和，色彩比較淡雅，相對動態空間來說比較穩定。
（5）虛擬展示空間：虛擬的空間沒有具體的實物，而是採用工業和科技方法造成超現實的空間效果，人們看到的是視覺實形。
（6）實體展示空間：與虛擬展示空間對立，有具體的實物展示。

1.1.3　展示空間設計與表現的重要性
展示空間設計為人們提供了較好的資訊傳播方式，可以豐富人們的文化內涵和滿足審美的需要。展示空間設計與表現不僅僅是結果，更是一種過程，一種特定動態的思維過程，充滿了個性與創造力。設計手繪效果圖表現是設計師在設計時，思維最直接、最自然、最便捷和最經濟的表現形式。它可以在設計師的抽象思維和具象的表達之間進行即時的交流和回饋，使設計師有可能抓住轉瞬即逝的靈感火花。設計手繪表現是培養設計師對於形態分析理解和表現的好方法，是培養設計師藝術修養和技巧的有效途徑。
在電腦繪圖成為主流的今天，設計手繪表現更是設計師激烈競爭的法寶。在設計構思時快速抓住大腦中的靈感，進行形象的推敲，這是電腦軟體無法做到的。加強手繪練習可以提高設計師的藝術修養，是優秀設計師應具備的功夫。

1.2　手繪工具的選擇
手繪工具是設計師手繪表現不可或缺的法寶，首先要了解它，才能更好地使用它。

1.2.1　黑白表現筆
黑白表現筆即畫黑、白線時用的筆，常見的如鉛筆、鋼筆、中性筆、代針筆、草圖筆等。

1．鉛筆
鉛筆用來繪圖比較容易修改，一般初學者都要用鉛筆來繪製底稿，可以選用自動鉛筆，比較方便。

2．鋼筆
鋼筆有普通鋼筆和美工筆兩種，普通鋼筆的筆尖是直的，美工鋼筆的筆尖是彎曲的，它們都可以繪製出粗細不同的線條，用起來比較流暢。但美工筆可以畫出更粗的線條，它是設計師常用來勾勒快速草圖的工具之一。

3．中性筆
中性筆大家用得比較多，它實惠、方便，畫線條比較流暢。

4．代針筆
代針筆常用來繪製比較細的線條和畫面的局部細節，是手繪表現中最常用的工具。

5．草圖筆
草圖筆又稱「速寫筆」，是設計師勾勒設計方案草圖用的筆，它的特點是運筆流暢，畫圖後筆跡快乾，深受業界人士喜愛。

1.2.2　彩色表現筆
彩色表現筆即用來上色的筆，手繪中常見的有馬克筆、彩鉛。

1．馬克筆
馬克筆是手繪設計師最喜愛、最常用的筆，它攜帶方便、色彩豐富。馬克筆有油性馬克筆和水性馬克筆之分，可以適合各種紙張作畫。油性馬克筆快乾、耐水，而且耐光性相當好，顏色多次疊加不會傷紙，品牌有韓國Touch、美國三福、AD；水性馬克筆顏色亮麗有透明感，但多次疊加顏色後會變灰，而且容易損傷紙面，用沾水的筆在上面塗抹的話，效果跟水彩很類似，品牌有日本美輝。
本書主要以Touch三代馬克筆為例進行講解。Touch牌馬克筆以數字來區別不同的色號，如7/8/9/12/14等。灰色一般有5個系列，最常用的有三個系列，即CG（中性灰色系）、WG（暖灰色系）、BG（冷灰色系），BG和GG是自成體系的灰色。
這裡選擇市面上CP值較高的一款Touch三代馬克筆製作了一張色票，供讀者了解和參考。

2．彩鉛
彩鉛的使用方便、簡單，很容易掌握，其種類很多，主要分為水溶性和非水溶性兩種。一般來說，水溶性彩鉛含蠟較少，質地細膩，透過彩鉛色彩的重疊，可畫出豐富的層次。彩鉛適合表現家具、石材、木材等材質的質感，具有比較獨特的視覺效果。市面上常見的品牌有輝柏嘉、馬可、施德樓等。
這裡選擇了市面上CP值較高的輝柏嘉牌彩鉛，製作了一張色票表，供讀者了解和參考。

1.2.3　紙張
手繪常用的紙張有A3或是A4影印紙、繪圖紙、描圖紙、普通卡紙、水彩紙、素描紙等，不同的紙張對於圖畫的效果影響很大，因為每種圖紙的性能不同，利用這種差異可以使用不同的畫紙表現不同的藝術效果。

1．影印紙
複寫紙用得比較普遍，它實惠，表面光滑好用。

2．繪圖紙
繪圖紙適宜馬克筆作畫與墨線設計，它質地細密，厚實，表面光滑，吸水能力差。

3．描圖紙
描圖紙比較薄，是半透明的，常用來描圖、工程圖紙影印、複製，又稱「硫酸紙」，適合於代針筆和馬克筆作畫。

4．卡紙
卡紙種類比較多，它有一定的底色，可以根據作畫要求選擇合適的紙張。

5．水彩紙
水彩紙質地較厚，紋理鮮明，一般呈顆粒狀或條紋狀，適合繪製水彩渲染效果圖。

6．素描紙
素描紙質地較厚，適合繪製比較深入細緻的效果圖，而且用馬克筆、彩鉛反覆著色不易透過紙張弄髒桌面，表現出來的色彩也比較真實。

1.2.4　輔助工具
輔助類工具，顧名思義，就是在繪圖過程中發揮輔助作用的工具，下面對輔助工具進行介紹。

1．尺規與曲線板
在繪製要求較高的效果圖中，常常用到各種尺規及曲線板，借用這些工具可以繪製粗細均勻光滑流暢的線條，以下是手繪效果圖中常用的雲尺和直尺。

2．修正液
修正液是在美術創作中提高畫面局部亮度的好工具。它的覆蓋力強，在描繪水紋時尤為必要，適度地打亮會使水紋生動。在最後修飾與調整畫面和繪製特殊材質如玻璃、金屬等時常常用到。

3．繪圖板
繪圖板是為紙面提供支撐的一種繪圖工具，常見的有速寫板、繪圖本、繪圖板。

1.3　手繪姿勢
畫好手繪，正確的姿勢也是重要因素。手繪姿勢主要分為握筆運筆姿勢和坐姿，下面詳細介紹手繪姿勢。

1.3.1　握筆運筆
握筆時盡量不要靠前，握住筆的中段，使筆和紙面呈一定的斜角，切勿垂直，否則會遮擋住視線。
運筆時手指關節、手腕不允許動，線條是透過手臂的整體運動而產生的。手側面不能懸空，要與紙面接觸，否則容易造成重心不穩、線條不穩定。

1.3.2　坐姿
手繪設計表現過程中，繪者的坐姿很重要，很多初學者在開始繪畫時，經常因以前的坐姿不正確而出現問題，好的坐姿能使畫面有好的線條效果，下面介紹正確的繪畫姿勢。
（1）直背端正，筆以運氣而行，力透紙背，張弛有度。
（2）握筆可根據自己的習慣和筆勢運筆，以穩、順、準為主要原則。

第1章
手繪前的準備
在高科技盛行的時代，眾多設計師已經毅然「投奔」了小小的鼠標。必須承認，一些高科技設計工具的出現確實為設計帶來了很多的便利，但是有些設計師只顧著盲目地尋求捷徑，忽視了手繪，事實上，手繪可以把創意表現得更細膩生動，設計師可以隨心所欲地表現自己的創意，這是電腦繪圖所無法比擬的。因此，有必要在這裡為廣大設計師們強調一下手繪的重要性。在學習展示空間手繪表現之前，本章的重點內容是介紹展示空間設計的概念與手繪基礎工具知識。

1.1　了解展示空間設計表現的內涵與重要性
先要了解展示空間設計的...

第1章 手繪前的準備
1.1 了解展示空間設計表現的內涵與重要性
1.1.1 展示空間的內涵
1.1.2 展示空間的類型
1.1.3 展示空間設計與表現的重要性
1.2 手繪工具的選擇
1.2.1 黑白表現筆
1.2.2 彩色表現筆
1.2.3 紙張
1.2.4 輔助工具
1.3 手繪姿勢
1.3.1 握筆運筆
1.3.2 坐姿

第2章 線條的練習
2.1 直線
2.1.1 直線的畫法
2.1.2 直線的分類
2.1.3 練習直線的方法
2.2 曲線
2.3 抖線
2.4 線條的運用表現
2.5 練習線條時常出現的問題

第3章 手繪透視
3.1 透視的概念與重要性
3.1.1 透視的概念
3.1.2 透視的重要性
3.2 透視類型
3.2.1 單點透視
3.2.2 兩點透視
3.2.3 三點透視
3.3 透視訓練
3.3.1 單點透視訓練
3.3.2 兩點透視訓練
3.3.3 三點透視訓練
3.4 構圖基本規律

第4章 手繪色彩知識與上色技巧
4.1 色彩概述
4.2 色彩的類型
4.3 色彩的特性
4.3.1 冷色系
4.3.2 暖色系
4.4 馬克筆上色
4.4.1 馬克筆筆觸
4.4.2 馬克筆上色技法
4.4.3 材質表現
4.5 彩鉛上色技巧
4.5.1 彩鉛的筆觸
4.5.2 彩鉛顏色的漸層
4.5.3 彩鉛上色注意事項

第5章 展示空間單體表現
5.1 展櫃
5.1.1 裝飾品展櫃
5.1.2 儲物展櫃
5.1.3 珠寶展櫃
5.1.4 玻璃展櫃
5.1.5 化妝品展櫃
5.1.6 數位展櫃
5.1.7 環形展櫃
5.1.8 組合展櫃
5.2 展品
5.2.1 手工藝品
5.2.2 藝術字畫
5.2.3 骨骼標本
5.2.4 科技武器
5.2.5 農業產品
5.2.6 工業產品
5.2.7 模型
5.2.8 古董文物
5.3 配景人物
5.3.1 單體人物
5.3.2 群體人物

第6章 簡單空間表現
6.1 展示前廳
6.2 展示舞台
6.3 展示過道
6.4 展示洽談區
6.5 展示服務區
6.6 展品陳列區
6.7 櫥窗展示區

第7章 展示空間線稿表現
7.1 建築化風格展示空間
7.2 回歸自然化風格展示空間
7.3 陳列戲劇化風格展示空間
7.4 陳列藝術化風格展示空間
7.5 陳列生活化風格展示空間
7.6 數位高科技展示空間

第8章 展示空間表現
8.1 主題展廳展覽
8.1.1 大型汽車展
8.1.2 時尚珠寶展
8.1.3 綠色農產品展
8.1.4 精品家居展
8.1.5 夏季時裝展
8.2 博物館展示
8.2.1 圖書博物館展示
8.2.2 藝術博物館展示
8.2.3 自然歷史博物館展示
8.2.4 海洋博物館展示
8.2.5 植物園展示
8.3 櫥窗展示
8.3.1 影樓櫥窗展示
8.3.2 蛋糕店櫥窗展示
8.3.3 包包店櫥窗展示
8.3.4 百貨櫥窗展示
8.4 專賣店展示
8.4.1 時尚鞋店展示
8.4.2 護膚品店展示
8.4.3 鮮花店展示
8.4.4 家具店展示
8.4.5 刺繡店展示
8.5 2010年上海世界博覽會
8.5.1 中國館
8.5.2 主題館
8.5.3 以色列館
8.6 節慶展示
8.6.1 超市節慶展示
8.6.2 飯店婚禮布展
8.6.3 室內聖誕節展示

第9章 作品賞析

第1章 手繪前的準備
1.1 了解展示空間設計表現的內涵與重要性
1.1.1 展示空間的內涵
1.1.2 展示空間的類型
1.1.3 展示空間設計與表現的重要性
1.2 手繪工具的選擇
1.2.1 黑白表現筆
1.2.2 彩色表現筆
1.2.3 紙張
1.2.4 輔助工具
1.3 手繪姿勢
1.3.1 握筆運筆
1.3.2 坐姿

第2章 線條的練習
2.1 直線
2.1.1 直線的畫法
2.1.2 直線的分類
2.1.3 練習直線的方法
2.2 曲線
2.3 抖線
2.4 線條的運用表現
2.5 練習線條時常出現的問題

第3章 手繪透視
3.1 透視的概念與重要性
3.1...