東西方傳統宗教繪畫：敦煌壁畫×精緻唐卡×坦培拉，在宗教畫中看見藝術家的匠心獨運以及人性之美善 (電子書)

 

　　宗教往往借助形象化的語言進行傳播，這也是佛教被稱為「像教」的原因。這些圖像並非單純的觀賞對象，對於佛教僧侶，就如《觀佛三昧海經》中所說： 「佛為法王，能令人得種種善法，是故習禪之人先當念佛。念佛者，令無量劫重罪微薄，得至禪定。至心念佛，佛亦念之。如人為王所念，冤家債主不敢侵近。念佛之人，諸餘惡法不來擾亂；若念佛者，佛常在也。云何憶念？人之自信，無過於眼，當觀好像，便如真佛。」

 

　　對於世俗之人，就如 6 世紀時額我略教皇所說：「文章對識字的人能造成什麼作用，繪畫對文盲就能造成什麼作用。」所以，《唐朝名畫錄》記吳道子畫地獄變，「京都途沽漁罟之輩，見之懼罪改業者，往往有之，率皆修善」。在這裡，宗教不同，東西有異，但是在利用圖像「說明宗教真理以便想像」方面，卻有驚人的一致。建築作為人造的空間，聖域中的壁畫自然就承擔起了載體的功能，只是由於文化的差別，同是以線條為主，印度在線條中參以凹凸法，向達說：「印度畫傳入中國，其最引人注意與稱道者亦為此凹凸法一事，與明、清之際西洋畫傳入中國之情形正後先同轍。」唯西洋畫並非一般所理解的油畫，還有溼壁畫、坦培拉等等不同的創作手法。我常想，如果古代能夠讓東西方不同技法之間的藝術家同臺競技，一定能夠異彩紛呈。

 

　　「技近乎道」，中外皆然，在壁畫的繪製過程中，為了達到更好的表現效果，在料、工、形、紋等方面，各種類別的藝術工匠都在盡力做著潛心的探索，材料強烈地影響著工藝，北宋李誡的《營造法式》對壁畫的地仗製作有一段描述：「造畫壁之制，先以粗泥搭絡畢，候稍乾，再用泥橫被竹篦一重，以泥蓋平，又稍乾，釘麻華，以泥分披令均，又用泥蓋平；以上用粗泥五重，厚一分五厘。若拱眼壁，只用粗泥各一重，上施沙泥，收壓三遍。方用中泥細襯，泥上施沙泥，候水脹定，收壓十遍，令泥面光澤。凡和沙泥，每白沙二斤 ，用膠上一斤，麻搗洗淨者七兩。」

 

　　這樣一個工序，也許一個工匠並不知道為什麼是這樣，師徒相傳，壁畫也能夠繪製，但是，我相信在形成這樣一個原則之前，一定有許許多多的工匠「試錯」，為什麼是一重而不是四重？為什麼是七兩而不是一斤？這些都是經過工匠對材料摸索之後的經驗總結，只是，這種總結沒有形成理論層面的分析。我們現在常說工匠精神，工匠精神在我看來就是憑藉經驗總結而臻於化境的技藝展現，這樣的展現近乎「道」，但還不是「道」。提起技，我們就會想起工匠，想起工匠精神，似乎現在許多藝術形式的衰落都是因為工匠能力不足，其實「三分匠人七分主人」，沒有知「道」的主人，哪裡能奢望有「近乎道」的技藝。現代教育體系的發展，我們不再會囿於「教會徒弟，餓死師傅」的狹隘心理，但是，對於傳統技藝的繼承和發揚，要既能傳藝，又能授道，並非易事。本書旨在促進不同的壁畫技法之間的學習，一有利於傳承，二有利於交流，共同促進當代壁畫藝術的發展，是一件值得推廣的事情。