職業漫畫家的實戰養成課：從素人到出道的16項關鍵技法

來吧，啟程前往練習題之海！

練習題的目的與效用

好了，各位接下來終於要躍入練習題之海。不過在那之前，有兩件事情希望各位務必謹記。

第一件事情是，漫畫家志願者的原稿和專業漫畫家相比，往往都很不起眼且太中規中矩。這雖然牽涉到企劃、角色的情感、故事展開、插曲、台詞等各方面，但無論在哪方面都太中規中矩這一點不僅是我個人的見解，也是許多商業雜誌編輯的見解。
關於這一點，我總是拿料理來做比喻。專業漫畫家創作出來的漫畫（料理）就好比餐廳或居酒屋所提供的重口味外食，反觀漫畫家志願者創作出來的漫畫（料理），則有如在家中吃到的清淡料理。當然，口味清淡的漫畫（料理）也有不少十分美味，可是在外食產業中，會被選中的一般都是重口味的料理。

這是為什麼呢？
這是因為重口味料理（漫畫）比較容易殘留在人的記憶之中。那是難得花錢享用的料理。口味濃重，讓人忍不住想拿起手機拍照的外觀和風味，自然會讓所有人留下深刻的印象。這便是讓讀者花錢享用自己的漫畫（料理）的祕訣。

讓我們暫時忘掉料理，想像一下書店吧。這裡是地方都市也有的大型書店。書店裡有漫畫專區，書架上排滿了集英社等各家出版社發行的漫畫，另外展示桌上也堆放著各家出版社最新的漫畫。
又或者想像自己是在Amazon等網路銷售平台、網路應用程式上瀏覽也沒關係。
理所當然的，那裡有非常多別人所畫的漫畫。我們如果想要以專業漫畫家的身分賺錢，就必須打敗其他許多人所畫的漫畫，讓讀者閱讀自己畫出來的作品。說得更明白一點，早在作品上架之前，我們就必須設法讓第1話的定稿和第3話為止的分鏡，讓專業編輯與編輯部認為這部漫畫可能賣得出去，否則根本就沒有機會連載。因此，漫畫自然而然就會變得浮誇且重口味。

為了避免造成誤解，在此我要再次重申，並非世上所有漫畫的口味都很重，當然也有口味清淡、讀起來很清爽的漫畫。在原創的同人誌之中，也有許多漫畫可以深刻感受到作者清新的世界觀。

可是就我目前為止的經驗，口味清淡的漫畫的難度要比重口味漫畫來得高。不僅企劃、角色、故事展開、插曲、台詞之間要保持絕佳平衡，還必須將品質提升到連專業編輯也認為「已經沒有地方需要修改了！」的程度。

我一向都會告訴自己的學生：「一開始請先以畫出粗糙但有亮點，比其他人更醒目的重口味原稿為目標！」（當然，如果對方想創作口味清淡的漫畫，我也會盡力指導，畢竟實際上集英社的《Jump Square》裡也有連載口味十分清淡的作品）。因此，我在本書也會希望各位先嘗試創作「重口味」的原稿（希望在結束本書的訓練後，各位能夠具體理解這個「重口味」的抽象概念）。

第二件事情是，各位是時候從「不會編寫故事」的咒縛中被解放了。以短篇漫畫和中篇漫畫來說，由於故事的點子幾乎都已經被用光了，因此有眼光的讀者和編輯大致都能預測接下來的發展（所以如果劇情發展出乎意料，也會令人格外感動）。假使敘事能力有穗積老師的《婚禮的前一天》、中村明日美子老師的《單戀日記少女》、淺野一二O老師的《多美好的人生》那麼好，我想就可以以此當作賣點，但如果沒有達到那個等級，就會建議不要將故事展開當成賣點，以角色的情感、台詞、插曲的品味（不過上述三名作家的插曲品味也很出色）來決勝負，才能大幅提升獲勝機率。
身為作者，我至今出版過6本教人畫漫畫的書，每一次我都會透過相同的樣板說明創作漫畫故事的效用。該方法是「不要從序章開始依序編寫故事。一開始要先創作序章和高潮段落，等到充分理解中段的角色之後，再反過來慢慢填補中段」，在幾乎所有情況下，都能使用這個方法編寫出故事情節。

至於本書則將追求更高一階的故事創作技巧，也就是讓故事立體化。比方說，各位明白以下三點是什麼意思嗎？

．學會製造插曲的三連鎖
．5種解決問題的方法
．創造將主題具現化的主角

若能做到這三點，各位應該就能成為業餘人士中相當會說故事的高手，甚至還有可能獲得大型出版社頒獎表揚。
但如果是長篇漫畫，就要在於商業漫畫連載的同時，和專業編輯一起創作出有趣的故事了。
本書的書名為《以成為專業漫畫家為目標！技巧提升練習題》。既然如此宣稱，還收了各位含稅2420日圓，基於責任，我無論如何都必須指引各位直到成為專業的漫畫家（其定義為作品刊登在紙本或網路上，並且有收取稿費）。
本書的最大特色是「編織漫畫式謊言」以及「能夠編寫出立體的故事」。
那麼，以下就開始說明這兩點吧。

有意識地編織漫畫式謊言！

●何謂「漫畫式謊言」？

我想各位在日常生活中，應該都曾經聽過「這種像漫畫一樣的事情還真的會發生耶」、「連漫畫都不敢這樣畫哩」、「又不是漫畫，不可能會那麼順利啦」之類的話，或是意思類似的說詞。這三句話，都是以「漫畫是不管再怎麼離譜的事情，（在多數情況下，都會很湊巧地發生在主角們身上）都有可能如奇蹟般發生的讀物」為前提說出來的。
我認為之所以會有這些發言，是因為過去名為「漫畫」的讀物撒過無數「謊言」。漫畫持續在故事、設定、角色、插曲各方面編織荒唐的謊言，直至今日。

●「漫畫式謊言」的變遷（1）——1960年代至80年代中期

那麼，首先就讓我們以客觀的角度，簡單地了解什麼漫畫式謊言吧。
我認為從1960年代、70年代，直到80年代中期的漫畫式謊言中，有許多謊言的品質十分低落。《包丁人味平》裡面的「黑咖哩」還曾經被電視節目介紹過，非常有名。對手店家推出名為「黑咖哩」的商品，大受好評。那道料理十分美味，讓人吃了感覺飄飄然的，但那其實是因為咖哩裡面加了毒品提味的關係。

雖然站在倫理道德的觀點上，這種哏在今天理所當然不可以拿來使用，不過即便從故事的角度出發，在平時販賣的咖哩飯裡面加入毒品這種事情，仍會讓人覺得「這種事情只會發生在漫畫裡」。

另一個令我印象深刻的漫畫式謊言，是《電子神童》第1集裡面嵐的必殺技「月面空翻（moonsault）」。故事中，主角嵐在飛船裡和對手進行太空侵略者對決（這個場景設定本身就已經很荒唐了）。由於飛船會隨風搖晃，使得嵐遲遲無法使出必殺技。而就在嵐一籌莫展、深陷危機之時，他使出了必殺技。那就是以倒立姿勢玩遊戲。儘管這在物理學上是不可能發生的，但是嵐卻藉由倒立與機器合為一體，無論飛船如何搖晃都能一如往常地使出絕招。《電子神童》是在於1979年開始連載，而這時就已經有許多熱門的少年漫畫都會在故事、設定、角色、插曲中編織這類荒誕無稽的謊言（不過當然也有像是《青少棒揚威記》、《小拳王》等很少有漫畫式謊言的作品存在）。

●「漫畫式謊言」的變遷（2）——80年代中期至90年代
從80年代後半到90年代，集英社所發行的《週刊少年Jump》是一本聲勢極旺，刊登的作品後來幾乎都揚名國際的雜誌。這個時期的Jump裡有《北斗神拳》、《足球小將翼》、《JoJo的奇妙冒險》、《金肉人》、《七龍珠》、《灌籃高手》等作品。

在這之中，我特別關注的是《足球小將翼》。以「足球是朋友」為信念的大空翼，和許許多多的同伴及對手在踢足球的過程中不斷成長。在這個故事裡面，每個角色都擁有自己的必殺技。翼會和岬一起使出「雙人射門」，秋田小學的立花兄弟則擁有名為「空中颶風」的必殺技。後來，有人請日本職業足球選手實際驗證能否做到《足球小將翼》中出現的眾多必殺技，而以《足球小將翼》為首的《週刊少年Jump》的漫畫式謊言，雖然堪稱是60年代、70年代、80年代數量龐大的漫畫式謊言的集大成，其中卻有許多都讓人覺得少年們「說不定可以辦到」。之前我已經提過《足球小將翼》在全世界有多麼受歡迎，因此歐洲等世界一流的足球選手們在小時候，曾經因為看了《足球小將翼》（大部分是看動畫）而模仿其動作的軼聞可說是不勝枚舉。

來吧，啟程前往練習題之海！

練習題的目的與效用

好了，各位接下來終於要躍入練習題之海。不過在那之前，有兩件事情希望各位務必謹記。

第一件事情是，漫畫家志願者的原稿和專業漫畫家相比，往往都很不起眼且太中規中矩。這雖然牽涉到企劃、角色的情感、故事展開、插曲、台詞等各方面，但無論在哪方面都太中規中矩這一點不僅是我個人的見解，也是許多商業雜誌編輯的見解。
關於這一點，我總是拿料理來做比喻。專業漫畫家創作出來的漫畫（料理）就好比餐廳或居酒屋所提供的重口味外食，反觀漫畫家志願者創作出來的漫畫（料理），...

能夠認能夠認識各位，真的讓我非常開心！

大家好，我是河原設計、藝術專門學校的田中裕久。
這次能以這本書的形式與大家見面，對我而言是莫大的榮幸。本書的誕生，正是為了幫助大家，讓各位的漫畫實力邁向專業等級。出版這本書，是我長年以來的心願（雖然過去曾經以手機應用程式的形式販售過內容），如今終於能透過紙本與大家分享，我感到無比欣慰！

我擔任漫畫講師已有22年，至今仍每天與想成為職業漫畫家的學生一起創作原稿，為成就他們的夢想而努力。在這段教學過程中，我常常思考一個問題，也想在這裡請教大家：除了畫原稿之外，你是否有進行過其他漫畫相關的「訓練」呢？

除了畫原稿之外，是否有進行過其他漫畫相關的「訓練」？

請試著想像一下高中棒球、足球或橄欖球的選手。
他們平時除了比賽之外，還會進行重量訓練、跑步、下半身肌力訓練等體能鍛鍊，目的是為了在比賽中與對手交鋒時，能夠發揮最佳表現，不落下風。
同樣地，學琴的人會進行視唱練耳與指法練習，學書法的人也會不斷練習描繪流暢的筆劃。
那麼，想成為漫畫家的人呢？除了畫原稿之外，是否也有規律進行某些基礎訓練？
舉例來說，「感情移入」。
想讓讀者能夠順利進入故事情境，產生情感共鳴，這其實需要一套專業技巧。有些人天生擁有這樣的能力，但大多數漫畫家仍須透過練習來習得。
再比如說，「對話訓練」。
我們在日常生活中習慣了與人對話，但那和創作漫畫時的角色對話完全不同。你的角色對話有《銀魂》或《小千少根筋》那樣精彩有趣嗎？專業漫畫家的作品，幾乎每一句對話都經過設計，絕非偶然。

持續十年的訓練

正因如此，我從教學初期便設立了「每週三為訓練日」，進行人物速寫與自製的「練習題」訓練，目的是強化漫畫基本功，減少原稿被退件的情況發生。
許多學生透過這些練習題，不僅學會了如何激發靈感，更能以身體感知漫畫創作所需的節奏與技巧，而不是只用頭腦在思考。
這套練習系統，我已持續了約十年，至今累積的題目超過150種。
平時在課堂中，我會隨機出題與學生討論，而為了這次的出版，我特別整理出涵蓋「角色設計」、「企劃發想」、「故事架構」與「表現技巧」等四大領域的精選練習題，並加入成為職業漫畫家必備的觀念與訣竅。
我誠摯地希望各位能從這些練習中獲得啟發與收穫，舉一反三，培養出屬於自己的創作力。
願這本書，能在你踏上漫畫創作之路時，成為最實用、最可靠的夥伴。

能夠認能夠認識各位，真的讓我非常開心！

大家好，我是河原設計、藝術專門學校的田中裕久。
這次能以這本書的形式與大家見面，對我而言是莫大的榮幸。本書的誕生，正是為了幫助大家，讓各位的漫畫實力邁向專業等級。出版這本書，是我長年以來的心願（雖然過去曾經以手機應用程式的形式販售過內容），如今終於能透過紙本與大家分享，我感到無比欣慰！

我擔任漫畫講師已有22年，至今仍每天與想成為職業漫畫家的學生一起創作原稿，為成就他們的夢想而努力。在這段教學過程中，我常常思考一個問題，也想在這裡請教大家：除了畫原稿之外...

前言
來吧，啟程前往練習題之海！

Chapter1漫畫的基本——描繪角色的基礎

1-1從塗鴉開始
1-2深入探討主角設定
1-3角色日記
1-4製作年譜

Chapter2創造專業級角色的關鍵

2-1設計特殊能力或必殺技
2-2製造反差，讓角色更有層次
2-3提升角色的價值／創造帥氣的配角
2-4台詞、獨白的練習

Chapter3編寫專業級故事的關鍵

3-1「立體化」的概念——製造絕妙的三連鎖
3-2描寫主角內心的糾結——呈現遭受背叛的傷心場景
3-3角色成長不可或缺的是「發現」！
Column 值得關注的Webtoon業界！
3-4 5種樣板——解決問題吧

Chapter4讓人驚呼的專業級演出祕訣

4-1進行表情訓練吧
4-2描繪美如圖畫的場景
4-3將小說漫畫化
4-4助你邁向職業之路的10個習慣

Chapter5在8頁內創作出「專業規格」的漫畫

後記
第5章下載資料的利用方法

前言
來吧，啟程前往練習題之海！

Chapter1漫畫的基本——描繪角色的基礎

1-1從塗鴉開始
1-2深入探討主角設定
1-3角色日記
1-4製作年譜

Chapter2創造專業級角色的關鍵

2-1設計特殊能力或必殺技
2-2製造反差，讓角色更有層次
2-3提升角色的價值／創造帥氣的配角
2-4台詞、獨白的練習

Chapter3編寫專業級故事的關鍵

3-1「立體化」的概念——製造絕妙的三連鎖
3-2描寫主角內心的糾結——呈現遭受背叛的傷心場景
3-3角色成長不可或缺的是「發現」！
Column 值得關注的Webtoon業界！
3-4 5種樣板——解決問題吧
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