世界美術名作二十講

一九三〇年代，中國著名翻譯家傅雷先生受聘於上海美術專科學校，將其美術史課程講稿整理補充，而成就本書。內容介紹西方近二十位美術大師及其名作，時序跨越七個世紀，包括繪畫、雕塑與建築。

為什麼達文西不給《蒙娜麗莎》加上一抹眼神的光彩？
為什麼米開朗基羅的壁畫人物都有如雕塑般健壯？
藝術作品並不只是技巧或造型，筆觸之間更乘載著作者的思想與意志。作品的色調、輪廓、構圖，往往與藝術家的性格、生平及時代背景緊緊相依；視覺的藝術更與音樂、文學與哲學有著微妙之緣。數百年來，繪畫的主體歷經了由人物到風景的轉變，藝術的目的從表達神聖轉變為反映真實；例如荷蘭畫家林布蘭在《以馬忤斯的晚餐》，將日常融入，改變了藝術對宗教題材的想像，或是西班牙畫家委拉斯開茲的《宮女群》，徹底翻轉了藝術的觀看邏輯。

傅雷透過傳神流暢的譯文，輔以深刻熱情、深入淺出的評述，表達了他對美學的看法以及對東方藝術的期待，並帶領讀者走入藝術的聖堂，看見技巧、審美與精神的百年流變，感受藝術之美。
 

作者簡介

傅雷
字怒安，號怒庵，中國翻譯家、作家、教育家、美術評論家。一九〇八年四月生於江蘇南匯，幼年時其父因冤獄病故，而由母親撫養成人。十六歲就讀於徐匯公學時因批評宗教而被開除。一九二八年負笈法國就讀巴黎大學，專攻藝術理論，深受羅曼．羅蘭影響。傅雷以翻譯大量的法文作品著稱，譯文傳神流暢，享譽譯壇，翻譯作家包括巴爾札克、羅曼．羅蘭、梅里美等人，著名譯作包括了《約翰·克利斯朵夫》、《貝多芬傳》、《托爾斯泰傳》、《高老頭》、《歐也妮．葛朗台》、《藝術哲學》等，一生譯文總計多達五百萬字，著述亦達百萬字之數。
    傅氏於二十四歲時即譯出《羅丹藝術論》，二十六歲於上海美術專科學校授課時編譯出《世界美術名作二十講》。翻譯作品信、達、雅兼具，為公認的近代翻譯大家，所譯作品皆為影響重大的世界名著。傅雷強調譯文的「神似」，即「翻譯應當像臨畫一樣，所求的不在形似而在神似」，認為「理想的譯文仿佛是原作者的中文寫作」，要求文字「必須為純粹的中文，無生硬拗口的毛病」。
    傅氏的學養、處世皆堪稱典範，為人耿直、坦蕩、剛毅，治學律己甚嚴、一絲不苟，集傳統的儒士品德與現代的求知精神於一身。其學思淵博，不限於藝術與音樂理論領域，堪稱一代通才。一九六六年文革之際遭受迫害，與妻子於自家宅邸憤然棄世，直至一九七九年才獲平反。身後，由次子傅敏整理出版的《傅雷家書》，內容記載了傅雷與長子傅聰百餘封往來信件，讓世人對其哲思與教育的理想有了更深入的理解。
    二〇〇九年，年法國駐華大使館設立傅雷翻譯出版獎。