藝術是如何創作出來的：大師名作背後的工藝

• 透過媒材和技法，解析大師名作是如何創作出來的，看懂名畫名作必讀之書
• 150多幅的彩色畫作或藝術品，搭配文字解說，能清楚與欣賞所討論藝術品的細節，理解媒材和技法的運用

米開朗基羅是如何繪製西斯汀教堂壁畫的？透納是如何成為水彩大師的？
從插畫墨線的複印技法到絲網印刷畫作，安迪沃荷的機械化創作是如何形成的？
草間彌生又是如何創造出迷人的「無限房間」？
這本書可增強我們看藝術作品的體驗，更暸解名作是如何創作出來的以及為什麼藝術如此重要。

本書深入探討歷史上偉大藝術品的技法和媒材運用：
媒材與技法：詳細解說畫作媒材的特性與歷史意義，說明它們如何影響最終的藝術效果。
歷史與文化背景：說明每件藝術品的歷史背景，幫助讀者理解創作這些藝術品的文化和技術環境，以及對媒材和技法討論的深度。
比較分析：書中包含作品比較，讀者可看到不同藝術家如何利用相似的媒材或技法創造出多樣的效果。
邊欄與額外資訊：每幅畫作均提供創作者、創作年代、媒材等資訊，或與其相關的文化歷史等有趣故事，以及細部的解說畫作技法與媒材等。

作者簡介

黛布拉．曼考夫DEBRA N. MANCOFF
藝術史學家。美國西北大學藝術史博士，曾在芝加哥藝術學院任教。目前是芝加哥紐伯里圖書館(Newberry Library)的駐院學者。
她時常為《藝術季刊》、《皇家學院雜誌》和《藝術報》撰稿，以及定期受邀到美國和英國的許多主要博物館演講。
著有二十多本關於歐美藝術和文化的書籍。


譯者簡介

陳文瑾
文藻外語大學專科部法文系、國立臺南藝術大學藝術史學系畢業，曾於法國艾克斯．馬賽大學人文藝術學院交換學習。目前從事英、法文口筆譯自由接案工作。譯作有《瑪麗．閨雅》。