增添角色魅力的上色與圖層技巧：角色人物の電繪上色技法

前言 2
畫廊 3
本書的使用方法 12

CHAPTER1 色彩基礎 13
1 色彩結構 14
2 混色（RGB與CMY） 16
3 色調與配色 18
4 色彩心理學 22
5 黑白表現法 24
6 配色技巧 26

CHAPTER2 光影 29
1 打光方式與陰影 30
2 物質的材質感 35
3 色溫 40
4 陰影顏色與反射光 42
Topic1 陰影的練習方法 34
Topic2 光的觀察 44

CHAPTER3 塑造角色個性的顏色 45
1 膚色 46
2 髮型與髮色 48
3 眼睛的表現 50
4 服裝的材質與顏色 52
5 妝容的表現 56
Topic1 盔甲的表現 55
Topic2 非人與特殊化妝 58

CHAPTER4 實作技巧  49
關於繪圖軟體 60

「動畫上色法」《沉入水中》繪圖過程 66
1 決定構思 68
2 分區上色 70
3 上色 74
4 加工 81
SPECIAL Lesson1 運用照片的效果 86

「材質上色法」《秋夜》繪圖過程 88
1 事前準備 90
2 決定構思 91
3 繪製底色 92
4 添加材質 98
5 高光與陰影 100
6 最後修飾 106
SPECIAL Lesson2 自製材質 108

「厚塗上色法」《不祥預感》繪圖過程 112
1 遮色片上色法的基本觀念 140
2 決定構思 143
3 上色 144
4 刻畫細節和修飾形狀 148
5 最後修飾 154
SPECIAL Lesson3 用灰階畫法著色 132

「遮色片上色法」《天使們》繪圖過程 138
1 遮色片上色法的基本觀念 140
2 決定構思 143
3 上色 144
4 刻畫細節和修飾形狀 148
5 最後修飾 154
SPECIAL Lesson4 利用漸層調整色調 156

 

前言

　　首先，我要謝謝你買下了這本書。

　　本書配合 Photoshop 目前（2021 年）最新的功能，修改了所有繪圖過程的內容。

　　為了畫出能夠向他人傳遞訊息的插畫（不限於角色插畫），我們必須了解各種與繪圖相關的資訊， 仔細找出適合自己的東西或是想達到的目標，並且加以整合。

　　可能有很多人雖喜歡搜集資料，卻認為自己不擅長整合。然而，電腦繪圖本身可以做到的事比手繪還多，當然必須操作或記憶的知識也會跟著變多。

　　如果你的目標是成為一名專業人士，而不只是玩票性質的話，掌握這些資訊並作為技術加以活用， 都是繪製插畫時經常被要求的條件。

　　應該有很多人都希望能盡快開始繪製作品，想要從頭到尾都畫得又快又有效率吧。想要提高效率， 首先該做的是區分並整理出自己做得到、做不到、了解、不了解的事有哪些，理解並有所自覺是很重要的事。

　　本書將在繪製動漫角色的過程中，依序說明最基本的必備知識、繪畫技巧以及思考方式。

　　如果你是剛接觸電腦繪圖的新手，建議先閱讀前半部的相關知識，以及著重於講解電腦繪圖基本技巧的「動畫上色」過程。

　　已經熟悉電腦繪圖，卻總是難以擴展表現力的人，除了要閱讀繪畫過程之外，建議重新學習基礎素描、色彩基礎知識。素描不僅可以磨練繪畫基本功，還能鍛鍊觀察力，幫助我們研究不同的畫風； 色彩的基礎觀念不只代表顏色本身，還能透過色相、彩度、明度這些要素，學會如何發想各式各樣的色彩搭配。

　　我將自己目前有能力傳授的內容，盡可能地傾注於這本書中。然而，這並不代表有了這本書就能精通所有技術。畢竟，你之所以會接觸這本技法書，是出自於「渴望精進畫技」的心情。為此，你應該隨時思考自己需要什麼，並且勇於挑戰，這樣才能有所成長。

　　非常感謝參與本書製作的所有人。

　　除了閱讀這本書之外，還請多多接觸各種知識。我衷心期盼你能因此而打開繪畫的眼界。