★ 透過提問,訓練讀者對藝術家與其作品的批判性思考。
★ 全面建立關於藝術的基本知識,讓人不再心存「看不懂」的疑慮。
★ 本書文字簡潔易讀,同時以活潑的手繪圖像來配合文字說明,可讀性與趣味性十足。
為什麼在藝術作品中,他們都沒穿衣服?
火柴人算是藝術嗎?
這是好作品還是爛作品?
藝術家會互相抄襲嗎?
……為什麼要問那麼多問題?!
馬奈《草地上的午餐》這幅畫問世時,把所有人都嚇傻了!作者本人倒是完全不明白眾人大感震驚的原因何在。為什麼在畫中,神可以裸體,一般人卻不行?孟克的《吶喊》,為什麼要畫成骷髏頭?背景究竟是夕陽還是鮮血?後面的兩個人影,是朝著主角走來,還是正在遠離?西班牙畫家米羅在創作時會進入某種恍惚狀態,像是在夢遊一般。他作品中的奇形怪狀,對米羅而言卻是有意義的。但觀看者又如何去理解?
當你站在美術館、博物館中,盯著眼前的藝術品,是不是心裡曾經浮現過許許多多的問題?甚至會懷疑自己會不會「有看沒有懂」?
藝術家蘇西.霍奇為喜歡藝術卻覺得自己不得其門而入的讀者,設計了二十二道問題,幽默、輕鬆的語調,引領讀者逐步開始認識各種藝術,包括從洞穴壁畫到立體主義,從文藝復興到當代藝術,探討不同流派、不同主題──包括靜物畫、風景畫和肖像畫等等──以及關於藝術在我們生活中的作用和價值。每個問題都以兩頁圖文來解答,深具啟發性的方法,使藝術入門者能更自信地提出問題、尋找答案,並為自己「閱讀」藝術。
作者簡介:
蘇西.霍奇(Susie Hodge)
暢銷書作家、藝術史學家及藝術家,著作超過九十本書,適讀對象從成人到兒童。包括《細看藝術:揭開百大不朽傑作的祕密》、《憤怒的大日子:莫內、芙烈達、歐姬芙、巴斯奇亞……從壞情緒轉生出的藝術創作》、《終極藝術百科》和《繪畫大師班》等。
克萊兒.哥柏(Claire Goble)
屢獲殊榮的插畫家、動畫師和設計師,目前正在劍橋藝術學院攻讀兒童圖書插畫碩士學位,夢想是製作精美的繪本,探索這個不完美的世界,讓生活充滿幽默和色彩。並曾為泰晤士與哈德遜出版社繪製了一系列兒童讀物的插圖,同時也是 BAFTA 得獎節目《Dick & Dom in da Bungalow》的首席設計師,並為 BBC、CBBC、CBeebies 和 Nickelodeon 擔任設計、動畫製作和插畫師。
譯者簡介:
柯松韻
自由譯者,成大外文系畢。喜愛認識世界的種種面向,唯耐性不足又愛睡覺,在墨爾本的家養了三隻不請自來的貓,希望有天成為索拉力星人。譯有《祕密會社與邪惡教派:以神為名的殘酷密令》、《義大利美食史:在神話與刻板印象之外》、《蒙娜麗莎和她的鄰居們》等書。工作聯繫請賜信:ichbinkrissi@gmail.com。
各界推薦
名人推薦:
媒體好評:
這本關於藝術史的信息豐富的介紹以活潑、輕鬆的語氣,將鼓勵大量讀者更有信心去參觀博物館……霍奇討論的主題廣泛,每一章都包含一些作品的圖像,都配上簡短、輕鬆的內容,讓人容易理解、吸收。她的取材範圍和多樣性令人愉悅:包括從古代洞穴壁畫到當代裝置藝術,以及介於兩者之間的一切。──《書單》(Booklist)
光是書名就足以吸引讀者。霍奇設計許多重要的問題,激發讀者對藝術家與其作品的批判性思考。可愛的插畫圖案能引導讀者理解文字所呈現的概念,而每個問題也能讓讀者獨立思考、獲得自己的體驗,並自在、快樂地穿梭藝術世界。
──《學校圖書館期刊》(School Library Journal)
設計充滿活力,有複製的藝術品、塗鴉和豐富多彩的文字……對藝術及其意義──包括商業和文化,娓娓道來。
──《華爾街日報》
名人推薦:媒體好評:
這本關於藝術史的信息豐富的介紹以活潑、輕鬆的語氣,將鼓勵大量讀者更有信心去參觀博物館……霍奇討論的主題廣泛,每一章都包含一些作品的圖像,都配上簡短、輕鬆的內容,讓人容易理解、吸收。她的取材範圍和多樣性令人愉悅:包括從古代洞穴壁畫到當代裝置藝術,以及介於兩者之間的一切。──《書單》(Booklist)
光是書名就足以吸引讀者。霍奇設計許多重要的問題,激發讀者對藝術家與其作品的批判性思考。可愛的插畫圖案能引導讀者理解文字所呈現的概念,而每個問題也能讓讀者獨立思考、獲得自己的體驗,並...
章節試閱
火柴人算是藝術嗎?
你可以找到幾隻鹿?
並不是所有的畫作,都想把人或動物畫得寫實。
有時候,藝術家會故意把人物畫成火柴人的樣子,這並不是因為他們不會畫畫!
有些藝術家希望讓觀眾很快理解作品中的故事,也有些藝術家希望作品能吸引觀眾的注意力,而簡化人型形,常常是最好的解決方法之一。
藝術家可能想要在呈現人物的時候,凸顯人物的普遍性而略去個人特徵,所以不去畫五官,甚至去掉衣服。也有許多藝術家想要表達的是某種個性、心情、神情,而他們認為比較好的作法是簡化人型形,而不是創作細節滿滿的畫面。
將近兩千年前,這些火柴人被畫在美國猶他州的岩石上,我們稱為岩刻或岩雕。藝術家使用手工製作的工具在岩石表面上刮出簡單的圖像,刻痕刮去岩石表層,會顯露裡層顏色較淺的部分。
這些畫作述說著美洲原住民部落的故事,獵人騎馬獵捕鹿、水牛、羚羊等動物。
這些畫作是否讓你想到卡通呢?美國藝術家凱斯.哈林(Keith Haring)的父親是連環漫畫作家,父親也教會他如何畫畫。
很多人會說卡通圖畫不是「真正」的藝術,但是哈林希望人們可以在看到自己的作品時,馬上能理解內容。他筆下的人物簡潔明瞭、引人注意,人人都能理解。這位彈跳力十足的人渾身是活力與幹勁,哈林想藉此傳達這世界需要更多有生命力的人來解決世上的難題!
大家來找碴
洛瑞(LS Lowry)畫作中的人物造型簡單,類似火柴人,人物都看起來一個模樣。
這幅畫中,工廠作業員在上工的時刻一股腦湧入大門口,看起來就像一群工蟻。洛瑞在畫中呈現出人的相似性——起床、去上班(或上學)、回家、睡覺,日復一日,人人都一樣。
洛瑞《上工》(Going to Work),一九五九年
這個傢伙是負責管大家的嗎?
賈科梅蒂(Alberto Giacometti)則希望用最簡約的方式來表達人的特質,他不太在意人們外在的相似性,倒是很在乎人的本性,他製造雕塑作品的時候,會去除一切細節。
賈科梅蒂相信,細瘦、無特徵的雕像可以傳達出人物內在的情感。那麼,你覺得這個作品的主角看起來是胸有成竹,還是害羞沉默呢?
賈科梅蒂《指示者》(Man Pointing),一九四七年
世界上有很醜的雕像嗎?
大多數的雕像在創作時會希望看起來美美的。
這個傳統是從古希臘開始的,古希臘人堅信藝術作品得要看起來栩栩如生,同時還要有完美無缺的特質。古希臘人相信,特定的距離、衡量尺度、比例等因素,能展現「理想上」的美,這種美不見得會「寫實」。所以古希臘藝術裡的人物,不會有衰老、醜惡、肥胖的外貌。
看看這尊運動員的雕像是多麽完美地展現出平衡!
這位古希臘運動員正要拋擲手中的鐵餅,而雕像捕捉了動作展開的那一刻。古希臘人心目中的完美,可以從運動員肌理賁張的身軀上看出。古希臘人發明了奧林匹克運動會,在他們眼中,奧運選手就是完美的人類。這尊雕像則是古代最有名的雕像之一。
火柴人算是藝術嗎?
你可以找到幾隻鹿?
並不是所有的畫作,都想把人或動物畫得寫實。
有時候,藝術家會故意把人物畫成火柴人的樣子,這並不是因為他們不會畫畫!
有些藝術家希望讓觀眾很快理解作品中的故事,也有些藝術家希望作品能吸引觀眾的注意力,而簡化人型形,常常是最好的解決方法之一。
藝術家可能想要在呈現人物的時候,凸顯人物的普遍性而略去個人特徵,所以不去畫五官,甚至去掉衣服。也有許多藝術家想要表達的是某種個性、心情、神情,而他們認為比較好的作法是簡化人型形,而不是創作細節滿滿的畫面。
將近兩千年前,...
作者序
為什麼要問那麼多問題?
藝術家的靈感是從哪來的呢?畫作可以傳達情感嗎?為什麼有些藝術作品看起來那麼怪?
你之前去美術館的時候,可能也有這些疑惑?如果是的話,就太好了,因為提出問題能幫助你了解藝術家想要表達的事物,也能幫助你明白為什麼某些作品帶給你特定的感覺。藝術作品是本來就是為了讓我們產生新的思考方式。
你知道藝術家自己在創作的時候,也會問自己許多問題嗎?那會幫助他們創作出新穎而不同的作品。這本書將會帶你探索許許多多關於藝術的問題。
藝術家的靈感是如何形成的呢?
林布蘭想要以新的方式來畫出人們熟悉的事物。在林布蘭的時代,聖經故事是大家都熟知的主題,但在林布蘭之前,沒有人看過把伯沙撒王的盛宴畫得這麼生動靈現的作品。
林布蘭捕捉了戲劇張力最強的那一刻,也就是邪惡的伯沙撒王驚見自己將死的警告訊息。你看看這幅畫裡,所有人盯著漂浮的手在牆上寫字的表情,是有多麼驚恐。
畫作可以嚇人嗎?
在孟克這幅作品之前,大多數的藝術家努力的目標是讓畫面看起來寫實。
但孟克決定畫出自己的感受,他認為這麽做會比看起來栩栩如生的畫作更有衝擊力。他選擇了對比強烈的顏色組合,線條狂放、扭曲,再搭配骷髏般的臉孔,讓畫面看起來頗為嚇人!這幅畫乍看之下,或許會覺得畫面並不複雜,卻會讓人心中冒出許多問題。背景中的究竟是夕陽還是鮮血?後面的兩個人影,是朝著主角走來,還是正在遠離?為什麼他在吶喊?
為什麼要畫塊狀圖形?
這幅畫是在畫什麼東西?我們又應該有什麼感覺?
其實,答案由你來決定!馬列維奇(Kazimir Malevich)刻意不把人物、故事或靜物放在這幅畫裡面,甚至沒打算讓畫裡的東西看起來像現實生活裡的物品,反而畫了帶有顏色的簡單塊狀圖形與圖樣。你覺得這些圖案是在漂浮,還是在墜落?
為什麼要問那麼多問題?
藝術家的靈感是從哪來的呢?畫作可以傳達情感嗎?為什麼有些藝術作品看起來那麼怪?
你之前去美術館的時候,可能也有這些疑惑?如果是的話,就太好了,因為提出問題能幫助你了解藝術家想要表達的事物,也能幫助你明白為什麼某些作品帶給你特定的感覺。藝術作品是本來就是為了讓我們產生新的思考方式。
你知道藝術家自己在創作的時候,也會問自己許多問題嗎?那會幫助他們創作出新穎而不同的作品。這本書將會帶你探索許許多多關於藝術的問題。
藝術家的靈感是如何形成的呢?
林布蘭想要以新的方式來畫出人們...
目錄
為什麼要問那麼多問題?/導讀
火柴人算是藝術嗎?/岩畫與造型簡單的人與動物
世界上有很醜的雕像嗎?/雕像與人的形體
畫作都會裱框——吧?/藝術品展示
為什麼畫面看起來很扁平?/二維與三維感
為什麼藝術作品中他們都不穿衣服?/古希臘藝術與人體
作品裡有故事嗎?/敘事
這些傢伙到底是誰啊?/肖像畫
為什麼要畫那麼多水果?/靜物畫
為什麼要畫風景?/風景畫
怎麼看起來那麼模糊?/印象派
你有看到很多小點點嗎?/點描派
這個畫完了嗎?/還在創作中的作品
這到底是什麼?/抽象畫
這是不是顛倒了?/立體主義
啊就很怪啊!/超現實主義
藝術家會互相抄襲嗎?/靈感與技法
這叫我妹來畫也行!/概念藝術
為什麼藝術品那麼貴?/藝術的價值
所以這是好作品還是爛作品?/評判作品
藝術品是給聰明的人看的嗎?/理解作品
為什麼在美術館裡要安靜?/享受作品
名詞表
索引
為什麼要問那麼多問題?/導讀
火柴人算是藝術嗎?/岩畫與造型簡單的人與動物
世界上有很醜的雕像嗎?/雕像與人的形體
畫作都會裱框——吧?/藝術品展示
為什麼畫面看起來很扁平?/二維與三維感
為什麼藝術作品中他們都不穿衣服?/古希臘藝術與人體
作品裡有故事嗎?/敘事
這些傢伙到底是誰啊?/肖像畫
為什麼要畫那麼多水果?/靜物畫
為什麼要畫風景?/風景畫
怎麼看起來那麼模糊?/印象派
你有看到很多小點點嗎?/點描派
這個畫完了嗎?/還在創作中的作品
這到底是什麼?/抽象畫
這是不是顛倒了?/立體主義...