◎表演從不只是記住臺詞!
◎用內心的經歷喚醒角色的靈魂
◎跨越真實與虛構之間的無形之線
一次次跌倒,再一次次從失誤中汲取經驗
走進表演藝術的深層心理,找到震撼人心的創作之道
【表演的內外統一】
真正的表演藝術不僅僅是塑造角色的內心世界,更要透過精湛的外在表現將這個內心世界傳達給觀眾。表演過程需要演員對自身的聲音、肢體、表情等外在手段擁有精準的控制力,這是讓觀眾感受到角色內心的關鍵。演員的每一個動作、每一句台詞,都應該源於角色內在情感的自然流露,而不是刻意模仿或強行表現。因此,表演藝術家需要更深入的情感體驗和精確的身體反應能力。
【動作的真實性與內在情感】
在舞臺上,所有動作和情感的表達都應該是真實的,而非強行做出來的假象。演員需要回憶起類似的情感經歷,讓內心自然地產生情緒,隨後才會自然地展現出來。這樣,動作才能帶著情感的力量,真實而感人。書中指出,表演應該是「回到自己」的過程,演員必須摒棄機械的模仿,並從自身的生活經驗中提取情感和形象,這樣塑造出來的角色才會具有生命力。
【適應與心理技巧的培養】
本書還提到,演員需要將角色的情感、觀點和價值觀內化成為自己的東西,並且在表演時建立起一種屬於內在的「適應」能力。這種適應不是單純的機械記憶,而是讓演員與臺詞和角色產生深層的內在連結,使觀眾在觀看時能感受到演員對角色的真實投入,還能進一步激發演員的創造力,讓表演更加充滿層次與力量。
【靈感與表演的最高境界】
當演員完全投入到角色的情感和目標之中時,他會進入一種「靈感狀態」,這種狀態下的表演並非源於理性分析,而是來自於潛意識的創作力。真正優秀的表演是意識與潛意識的完美結合,演員在完全沉浸於角色的目標時,能夠自然而然地展現出動人心弦的演技。因此,本書鼓勵演員透過不斷的情感體驗和角色探究,達到創作的最高境界,成為真正具有靈魂的表演藝術家。
本書特色:本書深入探討表演藝術的核心技巧與心理過程,以學員的視角記錄成長歷程,包括主角在排練與表演中經歷的挫折、突破和內心掙扎,細緻地闡述了如何透過想像力、肢體語言、場景適應來進入角色的內在世界。全書充滿詳盡而生動的描寫,讓人身臨其境地感受到舞臺表演的魅力和挑戰,一窺演員背後的心靈鍛鍊與藝術修養。
作者簡介:
康斯坦丁.史坦尼斯拉夫斯基(Konstantin Stanislavski,西元1863~1938年),俄國演員、導演、戲劇教育家和理論家。生於莫斯科一個富商家庭。14歲開始登台演劇。1898年與戲劇家丹欽科一起創建莫斯科藝術劇院,培養大批戲劇人才。他導演和擔任藝術指導的話劇、歌劇共120餘部,如《青鳥》、《海鷗》、《葉甫蓋尼.奧涅金》等。他創立的演劇體系繼承與發展了俄羅斯和歐洲的藝術成果。著有《我的藝術生活》、《演員創造角色》等。
章節試閱
第一章 初次測試
1
今天,我們都十分興奮,等待著導演托爾佐夫為我們上第一堂課。然而,他來到教室,出人意料地宣布,為了能徹底認識我們,他希望我們自己任意挑選幾齣戲劇,並表演其中的片段。他要看我們化上妝、穿好戲服、戴上全部飾品,站在佈置好場景、打亮腳燈的舞臺上演出的樣子。他說只有看過我們的表演後,才能判斷出我們演技的優劣。
最初,只有少數幾個人讚同這個演技測試。其中包括一位矮小壯碩的年輕人,格里沙.高武科夫,他曾經在某些小劇院裡表演過;一位叫桑婭.烏利亞米諾娃的身材高挑、有著一頭漂亮金髮的女生;一位叫瓦尼亞.溫特索夫的活潑、有些聒噪的男生。
不過,我們漸漸都接受了要做演技測試這件事。閃亮的舞臺腳燈慢慢變得越來越吸引人,表演似乎突然間有意思了,我們也覺得這個測試有用,甚至是有必要的。
最初,在選擇劇目時,我和兩個朋友,保羅.舒斯托夫和李奧.普辛,表現得比較保守謹慎。我們一開始考慮的是像輕歌舞劇或輕鬆喜劇。但是,聽到周圍談論的都是那些偉大劇作家的名字──尼古拉.果戈里(Nikolai Gogol)、亞歷山大.尼古拉耶維奇.奧斯特洛夫斯基(Alexander Ostrovsky)、安東.契訶夫(Anton Chekhov)等。不知不覺中,我們的野心已然膨脹,也想要選擇那些可以穿著華麗戲服、朗誦韻文的浪漫戲劇。
我被沃夫岡.阿瑪迪斯.莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart)這個人物深深吸引了;李奧對安東尼奧.薩列里(Antonio Salieri)感興趣;保羅惦念著要演唐.卡洛斯(Carlos, Prince of Asturias)。然後,我們開始討論起威廉.莎士比亞(William Shakespeare)的戲劇來,我自己選擇了《奧賽羅》(Othello)。最終保羅同意出演伊阿古(Iago),角色終於敲定了。當我們就要離開劇院時,有人通知我們第一次排練時間預定在明天。
我到家時,已經很晚了,我拿出《奧賽羅》的劇本,舒服地坐在沙發上,打開劇本,開始朗讀。剛看不到兩頁,我就有了強烈的表演欲。我的雙手、手臂、腿、臉部肌肉和五臟六腑都開始不由自主地動了起來。我開始慷慨激昂地朗讀著劇本。突然,一把象牙色的大剪紙刀映入我的眼簾,我把它充作短劍別在腰帶裡。我那毛茸茸的浴巾被當成一條白色的包頭巾,床單和毯子被做成襯衫和長袍,雨傘也被當成一把短彎刀暫時徵用了。但是我沒有盾牌,突然想到我房間的餐桌上有一個大托盤,我把它當作盾牌拿在手裡,頓時覺得自己已成了一名真正的勇士。但是,我整體看起來還像是個現代文明人,而奧賽羅(Othello)來自非洲,必須有一些能展現原始部落生活氣息的物件,或許在他身上還保有像老虎一樣的野性。為了回想、表現和確定動物走路的方式,我又開始了新一輪的練習。
對於很多動作,我都覺得自己做得十分成功。我幾乎練習了快五個小時,卻絲毫沒有感覺時間的流逝。在我看來,貌似我的靈感真的來了。
第一章 初次測試
1
今天,我們都十分興奮,等待著導演托爾佐夫為我們上第一堂課。然而,他來到教室,出人意料地宣布,為了能徹底認識我們,他希望我們自己任意挑選幾齣戲劇,並表演其中的片段。他要看我們化上妝、穿好戲服、戴上全部飾品,站在佈置好場景、打亮腳燈的舞臺上演出的樣子。他說只有看過我們的表演後,才能判斷出我們演技的優劣。
最初,只有少數幾個人讚同這個演技測試。其中包括一位矮小壯碩的年輕人,格里沙.高武科夫,他曾經在某些小劇院裡表演過;一位叫桑婭.烏利亞米諾娃的身材高挑、有著一頭漂亮金髮的女生...
目錄
第一章 初次測試
第二章 表演的藝術觀
第三章 舞臺動作
第四章 想像力
第五章 集中注意力
第六章 放鬆肌肉
第七章 單元和目標
第八章 信念和真實感
第九章 情感記憶
第十章 交流
第十一章 適應
第十二章 內在驅動力
第十三章 貫穿動作線
第十四章 內在創作狀態
第十五章 最高目標
第一章 初次測試
第二章 表演的藝術觀
第三章 舞臺動作
第四章 想像力
第五章 集中注意力
第六章 放鬆肌肉
第七章 單元和目標
第八章 信念和真實感
第九章 情感記憶
第十章 交流
第十一章 適應
第十二章 內在驅動力
第十三章 貫穿動作線
第十四章 內在創作狀態
第十五章 最高目標