本書從東西方戲劇美學發展上的比較為始,介紹近百年來設計思潮的變化,及其與同時期發展的歌仔戲之間,如何交織演變出現代劇場歌仔戲的多變風貌。
作者王世信專擅舞臺設計,特以唐美雲歌仔戲團所製作的精緻歌仔戲經典劇目《燕歌行》為主要案例,詳述其與劇團共同營造屬於當代美學的歌仔戲之過程及精彩成果。
作者簡介:
作者 王世信
現任國立臺北藝術大學戲劇學院教授兼院長
紐約州立大學普契斯分校藝術碩士
國立藝術學院(現國立臺北藝術大學)戲劇系畢業
曾任國立臺北藝術大學劇場設計系主任、展演藝術中心主任、風動舞蹈劇場團長、台灣技術劇場協會理事長、2007布拉格劇場設計四年展(PQ’07)臺灣館策展人,榮獲最佳劇場技術運用金獎、2011布拉格劇場四年展(PQ’11)臺灣區總召集人及WSD2017世界劇場設計展計畫主持人。作品涵括了戲劇、歌舞劇、傳統戲曲、兒童劇、舞蹈、歌舞劇及電影等舞臺、燈光、服裝設計,合作團體包括「雲門舞集」、「玫舞擊」、「表演工作坊」、「果陀劇場」、「綠光劇團」、「紙風車兒童劇團」、「唐美雲歌仔戲團」、「陳亞蘭歌仔戲團」、「香港話劇團」、「廣州南方歌舞劇院」及「寧夏歌舞劇院」等表演藝術團隊。
作者序
【前 言】
歌仔戲從發軔至今不過短短百餘年,也是唯一起源於臺灣的原生劇種。在漫漫的戲曲歷史長流中,尚可稱為青少年期的曲藝種類。也惟其正值青春,它的種類樣貌、活潑多變更有了正當性。而歌仔戲百年的發展過程中,經歷了其他劇種所沒有的種種政治、經濟、文化上的各式衝擊,「求變圖存」一直是這個原生劇種百年來所面臨的重要課題。本書將從東西方戲劇美學發展上的比較為始,介紹近百年來設計思潮的變化和同時期發展的歌仔戲之間,如何交織出其演變至現代劇場歌仔戲的諸多風貌。身為舞臺設計者,本書以唐美雲歌仔戲團所製作的精緻歌仔戲經典劇目《燕歌行》為主要案例,探討如何與此一風貌多變的劇種,共同營造屬於當代美學的歌仔戲。
【前 言】
歌仔戲從發軔至今不過短短百餘年,也是唯一起源於臺灣的原生劇種。在漫漫的戲曲歷史長流中,尚可稱為青少年期的曲藝種類。也惟其正值青春,它的種類樣貌、活潑多變更有了正當性。而歌仔戲百年的發展過程中,經歷了其他劇種所沒有的種種政治、經濟、文化上的各式衝擊,「求變圖存」一直是這個原生劇種百年來所面臨的重要課題。本書將從東西方戲劇美學發展上的比較為始,介紹近百年來設計思潮的變化和同時期發展的歌仔戲之間,如何交織出其演變至現代劇場歌仔戲的諸多風貌。身為舞臺設計者,本書以唐美雲歌仔戲團所製作的精緻歌...
目錄
前言 005
第一章 戲劇與戲曲 007
第二章 傳統戲曲與當代戲曲 021
第三章 臺灣與歌仔戲 037
第四章 當代戲曲的舞臺設計思考 053
第五章 當代歌仔戲《燕歌行》的敘事設計 083
第六章 歌仔戲《燕歌行》的設計過程 111
結語 187
附錄 189
參考資料 199
前言 005
第一章 戲劇與戲曲 007
第二章 傳統戲曲與當代戲曲 021
第三章 臺灣與歌仔戲 037
第四章 當代戲曲的舞臺設計思考 053
第五章 當代歌仔戲《燕歌行》的敘事設計 083
第六章 歌仔戲《燕歌行》的設計過程 111
結語 187
附錄 189
參考資料 199