他在三百年前,
就活出三百年後的前衛與瀟灑。
林語堂、周作人、梁實秋,
古今中外齊聲盛讚,
不容錯過的生活美學指南!
余秋雨:「這部三百年前中國上層社會休閒生活情趣大全,值得我們珍惜。」
⇒近四百年前,他就提倡原型食物及綠色餐飲
李漁主張無盡的口腹之慾只會激發人類的飲食慾望,將昆蟲及動物導向滅絕,並引發糧食危機。為了恢復上古民風及崇尚節儉,認為飲食應貼近自然,與其吃製作精細的肉料理不如吃普通的肉,普通的肉料理則遠不如蔬菜。
Point:還覺得蔬食是現代潮流嗎?十七世紀(!)時,李漁就提出綠色餐飲的主張,認為鮮美的蔬食,遠勝於肉食,並鉅細靡遺的分享蔬食的吃法。
⇒品味,為什麼非得花錢?用有限的預算,打造最觸動人的優雅與情趣
把房子蓋得富麗堂皇──是最沒特色的下下策。李漁認為,建造房屋最忌奢侈浪費,主張不僅平民百姓,王公貴族也應當以節儉為風尚。強調居室最可貴的是新奇雅致。
Point:而關於庭園品味,李漁在建造自家庭園時,小到支撐房屋的木條都要親自研發構思。為什麼呢?因為只有這麼做,才能讓每一個進入廳堂的人,就像是讀了他的作品一樣,雖非八斗之才,但絕對能讀出另一番情趣。
⇒日子可以窮,但可不能過得隨便
雖然晚年的李漁靠借錢吃飯、租屋安家,但也堅持維持住家的整潔以及對花草竹石的熱愛。可能吃沒那麼飽,穿沒那麼暖,但還是要購買喜歡的花草竹石。除此之外,李漁還堅持對喜愛的花草竹木,作了鉅細靡遺的分析。
⇒品味大師認為:女生應該有點愛好,下棋最好!因為──……
琴棋書畫都是相當重要的才藝,不過下圍棋絕對是婦人無所事事時的最佳消遣,一來避免女子群聚時有口舌之爭,二來避免孤男寡女獨處時老想著邪淫之事,為了將雜念置之度外,下棋絕對是緩兵降火的最佳方式。
世局或許紛亂,生活或許艱難。
但他依然堅持:要把日子過得有滋有味。
他的獨特品味兼顧藝術設計及生活美學。
他對生活的看法,是富人品味的指引,也是小資生活態度的指標!
作者簡介:
李漁
明末清初文學家、戲劇理論家與美學家。注重生活美學,對詞曲、營建、器玩、飲食、聲容等跨領域,都頗有心得。對飲食尤其講究,閒情書中專以「飲饌」成章,尤其嗜食螃蟹,每年於螃蟹未上市時即儲錢以待,自稱購蟹之錢為「買命錢」,每日餐桌上不可無蟹,人稱「蟹仙」。
譯者簡介:
蔡踐
資深圖書策劃人,出版過《不可不知的三百部國學名著》、《菜根譚處世智慧》等多部暢銷書。
章節試閱
詞曲部
◎結構
小序
【原文】
填詞一道①,文人之末技也。然能抑而為此,猶覺愈於馳馬試劍,縱酒呼盧②。孔子有言:「不有博弈者乎?為之猶賢乎已。」博弈雖戲具,猶賢於「飽食終日,無所用心」;填詞雖小道,不又賢於博弈乎?吾謂技無大小,貴在能精;才乏纖洪,利於善用。能精善用,雖寸長尺短,亦可成名,否則才誇八斗,胸號五車,為文僅稱點鬼之談③,著書惟洪覆瓿之用④,雖多亦奚以為?填詞一道,非特文人工此者足以成名,即前代帝王,亦有以本朝詞曲擅長,遂能不泯其國事者。請歷言之。高則誠、王實甫諸人,元之名士也,舍填詞一無表見。使兩人不撰《琵琶》、《西廂》,則沿至今日,誰復知其姓字?是則誠、實甫之傳,《琵琶》、《西廂》傳之也。湯若士,明之才人也,詩文尺牘,盡有可觀,而其膾炙人口者,不在盡牘詩文,而在《還魂》一劇。使若士不草《還魂》,則當日之若士,已雖有而若無,況後代乎?是若士之傳,《還魂》傳之也。此人以填詞而得名者也。歷朝文字之盛,其名各有所歸,「漢史」「唐詩」「宋文」「元曲」,此世人口頭語也。《漢書》、《史記》,千古不磨,尚矣。
唐則詩人濟濟,宋有文士蹌蹌,宜其鼎足文壇,為三代後之三代也。元有天下,非特政刑禮樂一無可宗,即語言文學之末,圖書翰墨之微,亦少概見。使非崇尚詞曲,得《琵琶》、《西廂》以及《元人百種》諸書傳於後代,則當日之元,亦與五代、金、遼同其泯滅,焉能附三朝驥尾⑤,而掛學士文人之齒頰哉?此帝王國事,以填詞而得名者也。由是觀之,填詞非末技,乃與史傳詩文同源而異派者也。
近日雅慕此道,刻欲追蹤元人、配饗若士者盡多⑥,而究意作者寥寥,未聞絕唱。其故維何?止因詞曲一道,但有前書堪讀,並無成法可宗。暗室無燈,有眼皆同瞽目,無怪乎覓途不得,問津無人,半途而廢者居多,差毫釐而謬千里者,亦復不少也。嘗怪天地之間有一種文字,即有一種文字之法脈準繩,載之於書者,不異耳提面命,獨於填詞制曲之事,非但略而未詳,亦且置之不道。揣摩其故,殆有三焉:一則為此理甚難,非可言傳,止堪意會。想入雲霄之際,作者神魂飛越,如在夢中,不至終篇,不能返魂收魄。談真則易,說夢為難,非不欲傳,不能傳也。
若是,則誠異誠難,誠為不可道矣。吾謂此等至理,皆言最上一乘,非填詞之學節節皆如是也,豈可為精者難言,而粗者亦置弗道乎?一則為填詞之理變幻不常,言當如是,又有不當如是者。如填生旦之詞,貴於莊雅,制淨丑之曲,務帶詼諧:此理之常也。乃忽遇風流放佚之生旦,反覺莊雅為非,作迂腐不情之淨丑,轉以詼諧為忌。諸如此類者,悉難膠柱。恐以一定之陳言,誤泥古拘方之作者,是以甯為闕疑,不生蛇足⑦。
若是,則此種變幻之理,不獨詞曲為然,帖括持文皆若是也。豈有執死法為文,而能見賞於人,相傳於後者乎?一則為從來名士以詩賦見重者十之九,以詞曲相傳者猶不及什一,蓋千百人一見者也。凡有能此者,悉皆剖腹藏珠⑧,務求自秘,謂此法無人授我,我豈獨肯傳人。使家家制曲,戶戶填詞,則無論《白雪》盈車,《陽春》遍世,淘金選玉者未必不使後來居上,而覺糠秕在前⑨。且使周郎漸出,顧曲者多,攻出瑕疵,令前人無可藏拙,是自為后羿而教出無數逢蒙,環執干戈而害我也,不如仍仿前人,緘口不提之為是。吾揣摩不傳之故,雖三者並列,竊恐此意居多。以我論之:文章者,天下之公器,非我之所能私;是非者,千古之定評,豈人之所能倒?不若出我所有,公之於人,收天下後世之名賢,悉為同調。
勝我者,我師之,仍不失為起予之高足;類我者,我友之,亦不愧為攻玉之他山。持此為心,遂不覺以生平底裡,和盤托出,並前人已傳之書,亦為取長棄短,別出瑕瑜,使人知所從違,而不為誦讀所誤。知我,罪我,憐我,殺我,悉聽世人,不復能顧其後矣。但恐我所言者,自以為是而未必果是;人所趨者,我以為非而未必盡非。但矢一字之公,可謝千秋之罰。噫,元人可作,當必貰予⑩。
【注釋】
①填詞:詞本是中國古典詩歌的一種體裁,也被稱為長短句;在作詞的時候要求按照詞調所規定的字數、聲韻以及節拍來填上文字,被稱為填詞。不過本書是從戲曲的角度出發,因此特指編寫戲曲劇本。
②呼盧:指的是賭博。古人在投骰子賭博的時候,口中經常會說「盧、盧」,後將賭博稱為呼盧。
③點鬼之談:指的是堆砌人名。古人嘲笑唐代楊炯作文喜好引用古人姓名,將其稱為點鬼簿。
④覆瓿(ㄆㄡˇ)之用:蓋罐子之用。瓿,盛放醬醋的罐子。這裡指的是,所寫的書沒有人看,只能當罐子的蓋。
⑤驥尾:千里馬的尾巴,意思是沾千里馬的光。
⑥配饗(ㄒㄧㄤˇ):指的是後死的人附於先祖而接受祭獻。
⑦蛇足:是對成語「畫蛇添足」的簡稱。
⑧剖腹藏珠:將肚子剖開將珍寶藏在裡面。借此來形容一些人將其戲曲經驗與方法藏起來不外傳。
⑨糠秕(ㄅㄧˇ)在前:比喻沒有什麼能力的人在前面。
⑩貰(ㄕˋ):寬容,原諒。
【譯文】
填詞作曲這一類,是文人最為低級的一種技能了,不過潛心去做這件事情,我認為是要比騎馬舞劍、酗酒賭博這些好一些的。孔子說過:「不有博弈者乎?為之猶賢乎已。」,博弈雖然是種遊戲,卻比那些吃飽了沒事可做、不用心去思考強些;填詞作曲雖然是低級的技能,不是還要比博弈好些嗎?我覺得技藝不管是高還是低,精通就行;才能不管有多少,善於運用就行。能夠精通並善於運用一項技能,就算掌握的只有不起眼的長處與才能,也是可以成名的。不然,就算是宣稱自己才高八斗、學富五車,寫起文章來也只能羅列古人的觀點,所寫的文章也只能用來當醬罐的蓋子,就算才能再多又有什麼用呢?
填詞這件事,不僅能夠讓精通它的文人一舉成名,就算是前代的君王,也能憑藉本朝善於詩曲,而讓他的國家流芳百世。請讓我一一舉例出來。高則誠、王實甫這些人,都是元代的名人,除了戲曲之外,他們並沒有什麼其他功績。如果這兩個人沒有寫《琵琶記》、《西廂記》,那麼到了現在,又有誰會知道他們的姓名呢?正是由於《琵琶記》、《西廂記》的流傳讓他們可以被後世所知。湯顯祖是明代的才子,他的詩文與書信全都值得一看,不過他最被人所稱道的作品,不是書信,也不是詩文,而是《還魂記》這部戲曲;如果湯顯祖沒有寫《還魂記》,那麼就算是在當年他也只能是個可有可無的人,更不用說後世了。
也就是說,湯顯祖的名字之所以能夠流傳,都是靠《還魂記》啊!這就是文人憑藉戲劇而得名的例子。各朝各代文學的盛況,都有各自的體裁,「漢史」「唐詩」、「宋文」、「元曲」,這都是人們掛在嘴邊的話。《漢書》、《史記》,千古不朽,是十分值得被稱讚的!
唐代善於作詩的人有很多,宋代善於寫散文的層出不窮。漢、唐、宋這三個朝代在文壇上可謂是三足鼎立,稱得上是夏商周後文學繁榮的三朝盛世。元代這段時期,不僅在政治、法律、禮樂制度上無一可取,就算是在語言文字、圖書翰墨等方面,也很少有所建樹;如果不是由於推崇戲曲,並讓《琵琶記》、《西廂記》以及《元人百種》等書被後世所流傳,那麼,元代也將跟五代、金、遼一樣地湮沒在歷史長河之中了,又如何能夠跟這三代相提並論,並掛在文人學士的嘴邊呢?這便是帝王統率國家由於戲曲發達而得以名揚千古的例子。從這裡可以看出,戲曲並不是雕蟲小技,而是與史傳、詩文同源而不同流的一種文體。
近些年,我頗為喜愛戲曲,專門去學習瞭解了元代作家,有很多想要跟湯顯祖並駕齊驅的人,不過由於寫的人很少,也沒有聽說什麼出彩的作品。為什麼呢?這是由於在戲曲創作方面,只有前人的作品可以借鑑,並沒有規則可循,就像是走進了一間黑暗無燈的屋子,即便睜著眼睛也只能像瞎子一樣。這也就不能怪罪找不到路、問不到人,很多人只好就此半途而廢。差之毫釐,謬以千里的人不在少數。
我曾感覺十分奇怪:天地間若存在一種文字,這種文字的用法,就會被記載在書中,與耳提面命沒有什麼差異,卻獨獨在填詞、作曲這些事情上面,不僅介紹得十分簡單粗略,甚至將其擱置一旁不寫一句話。我琢磨著其中的緣由,大抵有三點:第一,想要掌握戲曲方面的原則十分困難,不能言傳只能意會。靈感湧現的時候,作者神采飛揚,彷彿置身於夢境之中,不寫完不能將魂魄收回。探討真實的事情較為容易,將夢境講解清楚則十分困難。不是不想表達,而是無法表達。
如果是這樣,確實太過詭異和困難了,確實是難以表達出來啊!我認為像這樣深刻的道理,說的都是文學最上一層的道理,並非說的只是填詞的藝術,其他方面都是如此。難道可以由於東西太過精深難以表述,就將粗淺的東西擱置一旁不說嗎?第二,由於填詞的形式千變萬化,有的可以這樣說,又有些不能這麼說。比如填寫生、旦的唱詞,貴在講究端莊典雅;寫淨、丑的詞曲,一定要帶有詼諧的意蘊。這是最基本的法則。但是如果突然碰到風流瀟灑的生、旦,那麼端莊典雅就不合適了。
同樣,如果淨、丑是過於迂腐、不講人情的,那麼詼諧幽默又不適合了。類似於這種情況,很難拘泥於一點而一概而論。由於擔心固定不變的陳舊言辭會對那些拘泥於古人、法式的作者造成誤導,所以寧願存在一些不足與疑問,也不畫蛇添足。像這樣,這種變化的規律,不只詞曲會如此,科舉時文、詩歌、散文都會如此。難道有按照死板的形式寫文章而被人稱道,並流芳百世的嗎?第三,一直以來名師都是憑藉擅長詩歌、詞賦被人們所器重,十人中有九人是這樣的;而憑藉詞曲而流傳於後世的不足十分之一,大概千百人中才出來一個。只要是善於詞曲創作的,均會將創作的秘籍藏起來,覺得這個方法沒有人教授給我,我為什麼要去傳給別人呢?
如果每家每戶都會創作戲曲,那麼不要說到處都是《白雪》、《陽春》這類的高雅詞曲,能人高手未必不能讓後來者居上,而讓前人顯得技術低劣。更何況如果精通詞曲的人越來越多,到處對你挑剔,讓前人無法隱藏自己的拙劣,這簡直就是自己當了后羿而教出了無數逢蒙,讓他們拿著武器來謀害自己啊。
還不如依舊仿效前人,閉口不提為好。我揣測人們對詞曲創作的方法不對外傳授的三個原因雖然看似並列,私以為主要還是要歸結於第三點。根據我的觀點,文章為天下共有的東西,不能一人私自佔有;是非對錯是千百年來的定律,一人豈能輕易推翻?不如將我所有的東西拿出來,對世人公佈,將天下後世的有名賢人彙集起來,互為知音。才能高於我的人,我將他敬為老師,就算他原本是我的學生;與我差不多的人,我將他當作朋友,也能成為我學習借鑑的對象。
懷著這般的心情,並在不知不覺中將自己的生平與底細全部交代出來了,與前代已經流傳的書籍進行比較,也是為了能夠吸取各自的長處,將各自的短處拋棄,辨別出好與壞,從而讓人們知道該做什麼不該做什麼,從而避免被誦讀的書籍所誤導。瞭解我也好,對我多加怪罪也罷,可憐我也好,傷害我也罷,都任憑世人評點,我不會惦念我死後的事情。
只是我擔心我所說的,可能是自認為正確,但是實際上並不正確,每個人都忙著追求自己想要的東西,我認為不對的也未必是不對的。只求能有一字對大眾有益,那麼就能夠免去歷史的責怪了。哎,元代的能人高手應當會體諒我吧!
【原文】
填詞首重音律,而予獨先結構者,以音律有書可考,其理彰明較著。自《中原音韻》一出①,則陰陽平仄畫有塍區②,如舟行水中,車推岸上,稍知率由者③,雖欲故犯而不能矣。《嘯餘》、《九宮》二譜一出,則葫蘆有樣,粉本昭然。前人呼制曲為填詞,填者,布也,猶棋枰之中畫有定格,見一格,布一子,止有黑白之分,從無出入之弊,彼用韻而我叶之④,彼不用韻而我縱橫流蕩之。至於引商刻羽,戛玉敲金⑤,雖曰神而明之,匪可言喻,亦由勉強而臻自然,蓋遵守成法之化境也。至於結構二字,則在引商刻羽之先,拈韻抽毫之始。如造物之賦形,當其精血初凝,胞胎未就,先為制定全形,使點血而具五官百骸之勢。倘先無成局,而由頂及踵,逐段滋生,則人之一身,當有無數斷續之痕,而血氣為之中阻矣。工師之建宅亦然。基址初平,間架未立,先籌何處建廳,何方開戶,棟需何木,樑用何材,必俟成局了然,始可揮斤運斧。倘造成一架而後再籌一架,則便於前者,不便於後,勢必改而就之,未成先毀,猶之築舍道旁,兼數宅之匠資,不足供一廳一堂之用矣。故作傳奇者⑥,不宜卒急拈毫,袖手於前,始能疾書於後。有奇事,方有奇文,未有命題不佳,而能出其錦心,揚為繡口者也。嘗讀時髦所撰,惜其慘淡經營,用心良苦,而不得被管弦、副優孟者,非審音協律之難,而結構全部規模之未善也。詞采似屬可緩,而亦置音律之前者,以有才技之分也。文詞稍勝者,即號才人,音律極精者,終為藝士。師曠止能審樂,不能作樂;龜年但能度詞,不能制詞。使之作樂制詞者同堂,吾知必居末席矣。事有極細而亦不可不嚴者,此類是也。
【注釋】
①《中原音韻》:我國首部講戲曲音韻的專著,由元朝的周德清所著。
②塍(ㄔㄥˊ):田埂。畫有塍區,指的是畫出分明的界限,有所遵循。
③率由:按照規定處事。
④叶(ㄒㄧㄝˊ):押韻,協韻。
⑤引商刻羽,戛(ㄐㄧㄚˊ)玉敲金:指的是追求音韻、協調聲律。「商」與「羽」是我國古代五聲音階中的兩個。「玉」和「金」屬罄與鐘等樂器。
⑥傳奇:這裡特指明清的南戲等戲曲作品。
【譯文】
通常認為填詞首先要注重「音律」,我獨獨要先寫「結構」,是由於「音律」尚有書可以作為參考,它的規律表現較為明顯。自從《中原音韻》這部書面世之後,陰陽平仄都有著各自的劃分領域。就像是在水中行船,在岸上推車,稍微懂得一些規則的人,就算是想要故意犯錯也難以辦到。
《嘯餘》、《九宮》兩個曲譜一出來,就給人提供了畫葫蘆的樣本,形式與內容都條理明晰。過去的人將詞曲創作稱為「填詞」,「填」是分佈的意思,就像是在棋盤上畫了有規則的格子,根據格子來下棋,只有黑子與白子的差異,從來不會將棋子下到格子的外面。該用韻的時候我就會用韻,不要求用韻的時候我就任意發揮。至於音律,要鏘然有聲,就算冥冥之中知曉,也無法說出其中的奧妙,可以從勉強操作到逐漸趨於自然地表述出來,這便是遵循固定形式而達到的至高無上的境界。
而戲曲的結構,卻是在音韻之前就要考慮的。就像是造物者賜予萬事萬物以形體,當讓一滴血可以具備五官、各骨架的形式。如若最初沒有形成總體的格局,而是從頭到腳一段一段地慢慢生長,那麼人的全身將會佈滿斷斷續續的痕跡,而血氣也將會被阻塞。工匠師傅在建造房子的時候也是如此。房子的根基剛剛打好,框架還沒有確立,先要規劃出來哪片地方要建造大廳,哪個地方開門,還要清楚檁子、大樑要使用什麼樣的木料。一定要等到房子的固定結構都清晰了,才能動工。如果建成一部分之後再去籌劃建造另外一部分,雖然對前面建造的有利,但是卻對後面建造的頗為不利,結果必然會改變原來的建造重新進行建造,沒有建成就先毀掉了。古語中所說的「作舍道旁,三年不成」,同時具備建造好幾間房子的資金,卻無法用來建造一廳一堂。
因此創作戲曲的人,不應當匆忙動筆。在寫作之前應當先想好框架,然後再奮筆疾書,一氣呵成。有奇特的經歷,才能有與眾不同的文章,卻沒有命題不好而能夠寫出膾炙人口的文章的。我曾經看過幾篇時下附庸風雅的人所寫的戲曲作品,讓人惋惜的是他們慘淡經營、用心良苦所寫出來的東西,卻無法拿去配樂演唱。這並非是由於審定協調音律過於困難,而是由於整體的構架沒有安排妥當。
曲調文采似乎可以放在後面說,而我卻要將它放在音律之前說,是由於有才能與技能的差異。文采稍顯突出,就稱自己為才子;音律方面十分出色精通的,終究也不過只是個藝人。師曠(春秋時晉國的樂師)只會審定音律,卻不會創作音律;李龜年(唐朝時著名的音樂家)只能按照別人填寫好的詞曲演唱,卻無法自己作詞作曲,如果讓他們與擅長填詞作曲的人共處一室的話,我猜想他們必然會坐到最末尾的位置上。事情雖然看上去微不足道,但是卻不能不嚴肅對待,這便是一個例子。
詞曲部
◎結構
小序
【原文】
填詞一道①,文人之末技也。然能抑而為此,猶覺愈於馳馬試劍,縱酒呼盧②。孔子有言:「不有博弈者乎?為之猶賢乎已。」博弈雖戲具,猶賢於「飽食終日,無所用心」;填詞雖小道,不又賢於博弈乎?吾謂技無大小,貴在能精;才乏纖洪,利於善用。能精善用,雖寸長尺短,亦可成名,否則才誇八斗,胸號五車,為文僅稱點鬼之談③,著書惟洪覆瓿之用④,雖多亦奚以為?填詞一道,非特文人工此者足以成名,即前代帝王,亦有以本朝詞曲擅長,遂能不泯其國事者。請歷言之。高則誠、王實甫諸人,元之名士也...
推薦序
導讀—養好對生活的品味
創作初衷
很多文人對李漁的《閒情偶寄》多有正面評價,不外乎稱讚他具有生活品味。但李漁自己怎麼看待自己所做的這本散文小書呢?
李漁在《閒情偶寄》的序中提到自己是何等的幸運,他之所以完成此書,也不過是借用天地造物原本已呈現的美好,他透過「狡猾伎倆,做遊戲神通」而已。當然,李漁在此所說的狡猾伎倆,不過是對於自己文采的自謙之詞。但他點出了他創作此書的重點:即是在提醒人,天地事物之美好,不應視而不見。
更在〈聲容部〉〈習技〉中拿刺繡技巧具體提到:「其不及女工,而仍鄭重其事,不敢竟遺者,慮開後世逐末之門,置紡績蠶繰於不講也。雖說閒情,無傷大道,是為立言之初意爾。」白話的意思就是,他雖然對於女工刺繡一事的技法不甚了解,但卻也不影響他認為這件事情重要的程度,故在此書中特別撥了一節書寫。之所以認為重要是,他以男子的角度認是,雖然對於女子來說,女工學習有其重要的功能性,但對男子來說,若能稍微理解,則是一種「陶冶生活」(閒情)的重要事情。若是連他寫這樣的生活小書都不特別看重,怕後世男子會更加遺忘,故而寫進書內。而這樣的心情,可同樣類推至其他篇章,這就是他創作此書的初衷。
如何養好生活品味
而「陶冶生活」(閒情)有幾個面向(偶寄),李漁分成「戲曲」、「居舍」、「器皿」、「飲食」、「花木」、「心情」六大區塊。
「戲曲」包含〈詞曲部〉、〈演習部〉、〈聲容部〉三大篇章,所談的是好的戲曲有哪些細節必須要注意。他以自身寫過劇本、帶過戲班、創過劇團巡演的實戰經驗加上過往名劇的分析,很深刻的寫出戲曲創作時,所要注意的重點為何,這部份幾乎被過往評論家一致認為是評判戲曲的重要指引文章。
而李漁又在長篇部分分段加入小標題,以協助讀者理解。譬如在〈詞曲部〉〈結構〉中又依次加入「戒諷刺」、「立主腦」、「脫窠臼」、「密針線」、「減頭緒」、「戒荒唐」……等,如此的編排有助於讀者釐清文章談論主軸。
而其中〈聲容部〉乍看之時,會以為是對女子由內在膚質、態度到外在妝飾的觀點分享,但扣連後面的〈習技〉小節一起閱讀時,會發現這整篇其實是對扮演女角的揣摩指點。
「居舍」(居室部)則由房屋內部擺設談到外部山石佈置。李漁自己提到,他甚至會省衣服與妻女餐食的花費,來買佈置居室的花、草、竹、石。他的重點不是模仿名家園林,或是標新立異,而是為了「以娛耳目」;換句話說,就是讓眼睛看到美好的事物,如此心情也會美麗。
美麗的事物看久了自然會對生活擺設、器皿「講究」,這樣的講究不單是實際功能的好,譬如:打掃的學問;還有連帶的講究起「氛圍」,所以才帶出園林打造的意象要求;譬如:打造小山丘時,石紋跟石色必須取其相同,如果不注意它的紋路與色澤而亂擺,則不耐看,園林美感難以持久。
玩賞「器皿」(器玩部)的重點不在貧富貴賤,而在於如何能「變俗為雅」。因此,有錢人買的器皿若是只求外表搶眼奪目,但做工質地不細緻,還不如窮苦書生家門前擺放的陶罐雅致。而在排放的方式上也要活變,不要死板板的成列,這些講究都在於你是否對生活「用心」而已;李漁認為,只要「用心」就不嫌麻煩。
李漁強調「飲食」(飲饌部)的撰寫重點在「止崇嗇」,大魚大肉奢侈的吃,不見得是「吃得好」。筍子、米飯、湯品、麵食若是烹煮的得宜,其美味更甚於虎、豬、羊等肉品。
「花木」(種植部)分「木本」、「藤木」、「草木」三部分談,而這三部分其實對應到人品性格的三類;他認為如果是做事都能看得深遠的人,則如同擁有粗大樹幹、綿密樹根的「木本」。如果是凡事都依靠別的人,則如同須要支架才能攀爬的「藤木」,人倒則己倒。如果是從來沒有思慮過明天,甚至不知道自己在做什麼的人,則如同草根淺薄的「草木」。故以此分別描述各草木的養殖法與呼應人品。
「心情」(頤養部)分別談「快樂」、「停止憂慮」、「飲食節度」這三個部分。
關於快樂:有錢人的快樂是做到「不辱不殆」不招來羞辱,也不招來危險;沒有錢的人的快樂是凡事「退一步」,只要能退一步想,快樂就在其中。
「停止憂慮」的要點在,若能提早準備的事先防範準備,若不能提早準備的,觀察事情的徵兆,將大患變成小患。
「飲食節度」就是提醒人依著食物的屬性搭配食用,再配合自己的身體適當的吃,這樣就對了;而吃的適宜,身體沒負擔,心情自然好。
《閒情偶寄》的價值
李漁在書內反覆強調自己不是出生於富貴世家,故對於這些小物的講究,並不是要追求生活的華美精細,而是要體醒人生活的「雅致」。而這樣的撰寫態度所產生的文章表現就是力求貼近日常人的思想。
「雅致的生活」會去涵養一個人的人生的態度。錢可能不見得要賺得很多(雖然李漁本人挺會賺錢的),但懂得雅緻過生活,你最少能活得有品味,活得像個人,活得快樂。
清華大學書院導師
蘇子媖
導讀—養好對生活的品味
創作初衷
很多文人對李漁的《閒情偶寄》多有正面評價,不外乎稱讚他具有生活品味。但李漁自己怎麼看待自己所做的這本散文小書呢?
李漁在《閒情偶寄》的序中提到自己是何等的幸運,他之所以完成此書,也不過是借用天地造物原本已呈現的美好,他透過「狡猾伎倆,做遊戲神通」而已。當然,李漁在此所說的狡猾伎倆,不過是對於自己文采的自謙之詞。但他點出了他創作此書的重點:即是在提醒人,天地事物之美好,不應視而不見。
更在〈聲容部〉〈習技〉中拿刺繡技巧具體提到:「其不及女工,而仍鄭重其事,不敢竟...
作者序
生活在明末清初江南地區的李漁,號笠翁,是我國著名的戲曲家與小說家,同時他還是一位頗有生活情趣的人。年輕的時候,李漁曾經像當時的大部分讀書人一樣,打算通過科舉考試走上仕途之路,但應試的落榜以及明清變革的動盪局勢,讓他斷絕了這個念頭。滿腹才華的李漁,自此選擇了一條當時文人少有人走的路——通過賣文章來維持生計。他刊行了自己創作的小說、經營書坊,帶著自家的戲班四處演出,可以說是一位別具特點的擁有經濟頭腦的文學家。
李漁的一生著作頗豐,作為文學家、戲劇理論家與美學家,他主要寫了《笠翁一家言全集》,其中包括文集四卷、詩集三卷、詞集一卷、史論兩卷;《閒情偶寄》六卷。作為戲劇家,他寫了十幾種傳奇故事。作為小說家,他著有《無聲戲》、《十二樓》,長篇小說有《肉蒲團》;有人認為,長篇小說《回文傳》也是出自他的筆下,不過被多數專家否定。
其中《閒情偶寄》可以算得上是他的得意之作。
《閒情偶寄》分為詞曲、演習、聲容、居室、器玩、飲饌、種植、頤養八大部分,內容豐富,可以稱得上是生活藝術大全集,是我國首部倡導休閒文化的專著。其中大篇幅地講述了戲曲、歌舞、服飾、修容、園林、建造、花卉、頤養、飲食等與人們生活息息相關的一些美學現象與規律。李漁集大半生的生活積累與學識撰寫此書,耗費了大量的心血。
《閒情偶寄》面世以來,頗受世人推崇。
在清朝時期,只要談到李漁,大多數人都會提及這部著作,並予以稱讚。直到現在,《閒情偶寄》依然散發著它的魅力,不斷被人們所提及。《閒情偶寄》用生動活潑的小品形式,加上輕鬆的筆調,為我們勾勒出了作者心中的生活美學與藝術,其精華與最有價值的部分在於談論戲曲創作與舞臺表演、談園林美的創作,以及欣賞儀容的文字。
解譯者
生活在明末清初江南地區的李漁,號笠翁,是我國著名的戲曲家與小說家,同時他還是一位頗有生活情趣的人。年輕的時候,李漁曾經像當時的大部分讀書人一樣,打算通過科舉考試走上仕途之路,但應試的落榜以及明清變革的動盪局勢,讓他斷絕了這個念頭。滿腹才華的李漁,自此選擇了一條當時文人少有人走的路——通過賣文章來維持生計。他刊行了自己創作的小說、經營書坊,帶著自家的戲班四處演出,可以說是一位別具特點的擁有經濟頭腦的文學家。
李漁的一生著作頗豐,作為文學家、戲劇理論家與美學家,他主要寫了《笠翁一家言全集》,其中包...
目錄
詞曲部
◎ 結構
小序 戒諷刺 立主腦 脫窠臼 密針線 減頭緒 戒荒唐 審虛實
◎ 詞采
小序 貴顯淺 重機趣 戒浮泛 忌填塞
◎ 音律
小序 恪守詞韻 凜遵曲譜 魚模當分 廉監宜避 拗句難好 合韻易重 慎用上聲 少填入韻 別解務頭
演習部
◎ 選劇
小序 別古今 劑冷熱
◎ 變調
小序 縮長為短 變舊成新
◎ 授曲
小序 解明曲意 調熟字音 字忌模糊 曲嚴分合 鑼鼓忌雜 吹合宜低
◎ 教白
小序 高低抑揚 緩急頓挫
聲容部
◎ 選姿
小序 肌膚 眉眼 手足 態度
◎ 習技
小序 文藝 絲竹 歌舞
居室部
◎ 房舍
小序 向背 途徑 高下 出簷深淺 置頂格 甃地 灑掃 藏垢納污
◎ 山石
小序 大山 小山 石壁 石洞 零星小石
器玩部
◎ 制度
小序 茶具 酒具 碗碟
◎ 位置
小序 忌排偶 貴活變
飲饌部
◎ 蔬食
小序 筍
◎ 穀食
小序 飯粥 湯 麵
◎ 肉食
小序 豬 羊
種植部
◎ 木本
小序 牡丹 梅 桃 李
◎ 藤本
小序 薔薇 木香
◎ 草本
小序 蘭 菊
◎ 眾卉
小序 芭蕉
◎ 竹木
小序 竹 松柏
頤養部
◎ 行樂
小序 貴人行樂之法 貧賤行樂之法
◎ 止憂
小序 止眼前可備之憂 止身外不測之憂
◎ 調飲啜
小序 愛食者多食 怕食者少食
參考文獻
詞曲部
◎ 結構
小序 戒諷刺 立主腦 脫窠臼 密針線 減頭緒 戒荒唐 審虛實
◎ 詞采
小序 貴顯淺 重機趣 戒浮泛 忌填塞
◎ 音律
小序 恪守詞韻 凜遵曲譜 魚模當分 廉監宜避 拗句難好 合韻易重 慎用上聲 少填入韻 別解務頭
演習部
◎ 選劇
小序 別古今 劑冷熱
◎ 變調
小序 縮長為短 變舊成新
◎ 授曲
小序 解明曲意 調熟字音 字忌模糊 曲嚴分合 鑼鼓忌雜 吹合宜低
◎ 教白
小序 高低抑揚 緩急頓挫
聲容部
◎ 選姿
小序 肌膚 眉眼 手足 態度
◎ 習技
小序 文藝 絲竹 歌舞
居室部
◎ 房舍
小序...