影視創作的影像以具象形式展現,人們會不自覺地關注具象的造型。本書從一個新的維度探討影像的理解和表達:隱藏在具象表面下的內部結構。本書側重論述從創作者角度理解和控制影像內部結構的原理,強調在影像創作實踐中如何理解各種層面的“結構關係”,以及掌控它們的方法。
第一章討論了感受的主觀性與結構的關係,以及構圖背後的結構原理;第二章講解了攝影鏡頭對畫面內部結構的影響;第三章至第五章深度解讀了“影調結構”的概念,以及照明和曝光控制與影調結構創作之間的關係;第六章和第七章論述了有關色彩方面的結構關係,並著重講解了在影視創作中把握色彩結構的方法體系;第八章分析了張力、平面層次以及影像特徵等內容背後的結構原理。“影像的結構”既是理解認識方法,也是創作實踐方法。
影視導演、攝影師、剪輯師、視覺以及圖片攝影師等影像創作者都能從中受益;高校影視相關專業和圖片攝影專業的教學也能從中得到借鑒,深化影像教學體系;觀眾以及評論者還可以從中獲得深入解讀影像的方法。