明代初期與中期,服務於南北兩京的宮廷院畫家以及活躍于浙江、福建和其他地區的畫派,復興了宋代所建立的職業繪畫傳統。其後,繼承衣缽的畫家們籠統地構成後來所謂的浙派。無獨有偶,元代大家所形成的業餘繪畫傳統,也在經歷了約百年的沉寂之後由蘇州畫家沈周復興,中國史家均以他為吳派始祖。然而明代的政治氛圍和經濟環境深刻地影響了明代藝術的走向,殘酷的政局使得明代畫院和浙派風格都趨於保守;而逐漸發展的商業,助益吳派畫家更自由地探索新的風格。最終,這兩條路都走到了盡頭,也孕育出了中國美術發展的新方向。
高居翰(James Cahill, 1926-2014)美國加州大學伯克利分校藝術史教授,1997年獲該校終身成就獎;曾長期擔任華盛頓弗利爾美術館中國書畫部顧問。2010年,史密森尼爾學會曾授予其查爾斯·朗·弗利爾獎章(Charles Lang Freer Medal),表彰他在亞洲和近東藝術史研究中的傑出貢獻。
高居翰的作品融會了廣博深厚的學識與細膩敏感的閱畫經驗,皆是通過風格分析研究中國繪畫史的典範,主要作品包括《圖說中國繪畫史》《隔江山色:元代繪畫》《江岸送別:明代初期與中期繪畫》《山外山:晚明繪畫》《氣勢撼人:十七世紀中國繪畫中的自然與風格》《畫家生涯:傳統中國畫家的生活與工作》《致用與娛情:大清盛世的世俗繪畫》等。