服裝款式圖設計表達

服裝學在中國已經發展成富有生命力的綜合學科，高校和專業機構的款式圖教學和研究也已具有相當規模。具有工具性指導意義的服裝款式圖，為整個服裝行業提供了一個通用的、視覺化的交流方法：它在設計研發中對服裝效果圖進行細化和補充，使之符合技術要求；在生產加工中作為板師和縫紉工的看圖依據，用於指導生產與製作；在包裝、銷售、展示方面起著樣圖、規範指導的作用；在流行趨勢和縫製中成為最常用、最有效的設計表達方式。

資訊化浪潮和“雙一流”學科建設的相互激蕩使高等教育進入了新的語境，本書立足於激發興趣、啟發思維、擴大知識面的重要功能，在傳統款式圖教材的框架基礎上，發展出適應新媒體時代服裝人才培養與教學改革的新構架：

強調設計表達，而非炫技。過去僅依靠鍛煉技能來提升款式圖繪製，它的技術發展是約定俗成的，如設計思維會被排除在外。它的教學方法也存在一定的局限性，如側重對技巧的強調，而對構思向設計的轉化訓練有所忽略。編者認為，對於款式圖的繪製應該圍繞解決設計應用問題為核心，突破以往只教授繪圖方法的做法，站在設計的立場上突出表達能力，而不僅是繪圖能力。本書名正是基於上述考慮。

本書跨越了以往的服裝款式圖教材以成衣為主的界限，將服裝類別和適應範圍深化並擴展，如行業制服的款式圖、戲劇舞臺服裝的款式圖、影視劇服裝的款式圖、民族服裝的款式圖還有街拍潮服的款式圖，它們的設計美學和繪圖方法皆不相同，需分門別類進行解讀。我們的任務是進一步建設貼近符合時代潮流、自成體系的款式圖設計方法論。

本著注重理論建構和解決實踐相結合的用意，上述的編寫特色在同類教材中比較少有，是為創新之處。

教材分為六章內容，第一章緒論，主要介紹服裝款式圖的基本概念、設計原則、表現方法以及實際應用。第二章款式設計的基礎資料表達，講解了款式圖的廓型設計表達、結構設計表達、細節設計表達和風格設計表達。第三章成衣款式圖設計表達，介紹了女裝款式圖設計表達、男裝款式圖設計表達、童裝款式圖設計表達和單項款式圖設計表達。第四章專題款式圖設計表達，介紹了戲劇舞臺服裝款式圖、影視劇服裝款式圖、民族服裝款式圖和街拍潮流時裝款式圖的風格特點與繪製技巧。第五章手繪款式圖，講解了虛擬人台的製圖法、文化式原型的製圖法以及製圖的程式。第六章數位化款式圖，介紹了使用Adobe Illustrator 和Corel DRAW 兩個軟體的製圖法。每章內容精心設計了課後題，既能提示本節要點，又啟發思考。附錄展示了服款式細節手繪訓練。

李楠多年來從事高校一線設計教學工作，負責本書的統稿、內容編寫和第一章、第四章、第五章的繪圖統籌工作，管嚴是年輕的高校設計教師，負責教材的第二章、第三章、第六章的編寫工作。限於編寫能力所及，書中難免有疏漏和亟待商榷之處，懇請同業專家指正。

希望本教材的出版能給當今服裝專業的學習者提供有益的幫助，以款式圖作為媒介，為自己的設計表達增加靈感。