十三世紀的藝術

前 言
第一章 通往1200年之門
羅馬古跡與羅馬藝術
拜占庭傳統的角色
歐洲的各種現象和情況
金銀飾品的先驅與尼古拉斯·德凡爾登
重要的雕塑和色彩藝術
建築：結構與形狀

第二章 大教堂的世界
沙特爾的工地
蘭斯的聖母大教堂：雕塑的多種類型和方式
哥特式建築的頂峰
亞眠和新形象
巴黎：藝術之都的成立
玻璃窗和羊皮紙上的繪畫形象
和英國的交流
在伊比利亞半島的聯繫
“法國作品”：抵抗、傳播，神聖羅馬帝國土地上的變化

第三章 義大利藝術地理學
貝內代托·安泰拉米（建築師和雕刻家）：倫巴第的雕塑傳統與
阿爾卑斯山北部國家
東羅馬帝國拜占庭的開放： 威尼斯和普利亞
十三世紀上半葉：“古希臘式”與托斯卡納
義大利中部繪畫類型與功能的革新
羅馬哥特式
西多會與新方式
腓特烈二世時期的藝術

第四章 歐洲哥特式重要的幾十年
關於維拉爾德·奧爾康爾德的設計與轉變
建築師的確定和哥特式“輻射式”
藝術和宮廷
新形象和新符號：大學和世俗主題的傳播
從形式主義到模仿主義：英國的浮現
從自然主義到表現主義（資產階級藝術流派）：
瑙姆堡的大師
歐洲藝術與海外王國
阿西西，歐洲藝術基地

第五章 十三世紀中期的義大利藝術
安茹王朝
半島的情況
托斯卡納的城市：從比薩到佛羅倫斯
錫耶納和波寧塞尼亞的杜喬
文化氛圍和羅馬
佩魯賈，翁布裡亞大區和阿西西上教堂的殿堂
喬萬尼·皮薩諾和坎比奧的阿諾爾福：兩條路
設計的使用：從阿雷佐的雷斯托羅到喬托

第六章 新世紀的開端
技術革新的代表
藝術和市場：巴黎的金銀裝飾和象牙製品
細密畫：諾雷大師與哥特式的表現主義
德國的特色與發展
肖像的確立
人文主義者喬托
新的藝術家

第七章 人之空間
作品賞析
參考文獻
索 引