達達和超現實主義

廣泛認為是20世紀最神秘莫測又最富影響力的藝術運動。與其相連的藝術和詩歌——如安德烈•布勒東、馬塞爾•杜尚、馬克斯•恩斯特、約翰•哈特菲爾德、胡安•米羅和薩爾瓦多•達利等主要人物的作品——包含了令人難以忘懷（痛苦嚇人）的激情和無政府主義的幽默和挑逗。

達達被認為是叛逆和玩世不恭的，超現實主義在精神上是反資產階級的，但是它更沉迷於稀奇古怪的事物。這兩場運動都因其關注性欲、身份、戀物癖和驚悚而出名。

戴維•霍普金斯，格拉斯哥大學藝術史和藝術理論教授。曾著有暢銷書《現代藝術之后：1945—2000年》（2000年）。其他理論專著還有《馬塞爾•杜尚和馬克斯•恩斯特：分享新娘》（1988年）及《達達的男孩子們：杜尚之后的男性氣質》（2008年）。

前言
1 達達和超現實主義：歷史回顧
2 「寧要生活」：推銷達達和超現實主義
3 藝術和反藝術
4 「我是誰？」：心靈、精神、身體
5 政治
6 回顧達達和超現實主義
達達：主要中心——主要人物及事件
超現實主義主要事件
超現實主義相關重要人物
索引
英文原文

《新概念英語》里有一篇小課文，幽默地調侃了現代藝術品及其與消費者之間的關系：一位學藝術的學生正在自己房里掛一幅現代繪畫，他7歲的妹妹走進房里審視半天，說：「畫還行，可你是不是把它掛倒了？」這位畫過很多畫的學藝術的學生仔細再看，小妹妹說的居然是正確的。

上世紀初的達達藝術家和超現實主義藝術家的繪畫作品大概還沒有走得那樣遠，使那些並非外行的消費者分不清繪畫作品的上下。但是，他們卻開創，或者也可以說是順應了一個強大的歐洲藝術潮流，這個潮流發展到上世紀下半葉，辨別某些藝術作品的內容和屬性似乎越來越困難了。

十幾年前我在北京看過一場挪威人演出的戲劇，這些挪威藝術家在台上既不向我們展示Drama的魅力，也不向我們炫耀Theater的絕活，只是像我們這些平庸的人一樣地喝酒游樂。據說這台戲每晚的演出並不相同，演員們在台上是自由地表演的。難怪有人在表達他寧可看好萊塢商業電影時說：「看歐洲電影，我要先設法拿到一個哲學碩士學位。」

在我自己開始講「歐洲電影專題」課后，有一天夜里接到一位苦惱的學生的電話，他問我：「老師你看過《16歐洲著名導演短篇集》嗎？第9篇我怎麼就是看不懂啊？」我說：「我也沒看懂。但我提醒你一下，可能你就不會抱怨看不懂了。你就把它當作一個夢境吧，一個歐洲人的夢境。」后來他沒有再來過電話，不知道是苦惱消除了，還是對我也失望了。