羅伯特·勞申伯格(ROBERT RAUSCHENBERG,1925-2008)是「二戰」之后最多產也最富創新才華的藝術家之一。他的作品橫跨多個領域,對20世紀50年代以后的先鋒派藝術有深遠的影響。
在「組合」藝術——一種將繪畫和裝置融合在一起的作品中,勞申伯格把大眾文化和日常生活的元素帶入自己的藝術,其手法是拼貼,將令人瞠目的材料和想法放置到構圖中。
「組合」藝術之后,勞申伯格的藝術創作進一步多樣化,發展了版畫復制、絲網印刷畫、表演——這些藝術將技術和很多其他活動都包含在內。
《羅伯特·勞申伯格》作者凱瑟琳·克拉夫特還檢視了勞申伯格對表演藝術的大力投入,回顧了他與美國先鋒舞蹈之間的關聯性,以及他與編舞梅爾塞·坎寧安和特莉莎·布朗之間的合作。
凱瑟琳·克拉夫特(CATHERINE CRAFT),1992年以研究助理員的身份參與了勞申伯格在美國華盛頓國家藝術館舉辦的展覽,自此一直專事勞申伯格藝術研究。作為一位獨立的現當代藝術學者,克拉夫特於1997年投入大量心力制作了題名為《勞申伯格:捆草鐵絲-20世紀60年代的主要技術類作品》的展覽目錄;2012年還出版了《藝術家的觀眾:達達、新達達以及抽象表現主義的出現》。此外,還就近期新發現撰寫了文章,內容主要是圍繞勞申伯格未曾出版的作品。文章分別發表在《美國藝術》和《伯林頓雜志》上。克拉夫特目前在美國得克薩斯州達拉斯的納什爾雕塑/裝置中心兼任助理館長,負責藝術研究與藝術展覽。