接連不斷：特定場域藝術與地方身份

特定場域藝術出現于20世紀60年代末，是為回應藝術的日益商品化，以及藝術的自主性與普遍性等主流觀念。在整個20世紀70年代和80年代，隨着特定場域藝術與大地藝術、過程藝術、行為藝術、觀念藝術、裝置藝術、體制批判、基於社群的藝術和公共藝術相交融，其創作者堅持認為，作品與環境不可分割。但近年來，理查德·塞拉的名言“移動作品就是摧毀之”包含的不可重複性和不可移動性假設，正受到新的場域特性模式，以及體制與市場力量之變的挑戰。

《接連不斷》提供了自20世紀60年代末以來關於特定場域藝術的批判性歷史，並提供一個理論框架，以審查與其許多變化相關的美學前衛主義和政治進步主義的言論。本書以城市理論、藝術與建築中的后現代主義批評，以及關於身份政治與公共領域的辯論為基礎，不只將藝術的選址當作一個藝術問題來討論。它將場域的特性當作在晚期資本主義時代中，地方與身份之間的不穩定關係的複雜密碼來研究。書中涉及的藝術家包括：約翰·阿希恩、馬克·迪翁、安德烈亞·弗雷澤、唐納德·賈德、蘇珊·蕾西、理查德·塞拉與弗雷德·威爾森等人。

全美媛

美國加州大學洛杉磯分校藝術史系的教授和系主任，她還是藝術、文化和批評雜誌《檔》的創始聯合編輯和出版人，並兼任《十月》雜誌的顧問委員。《接連不斷：特定場域藝術與地方身份》是她的代表作。