口袋美術館：古希臘羅馬藝術為什麼重要?

不安於現狀和勇於突破的冒險精神驅使希臘人和羅馬人從一個問題邁向另一個問題，而每一個困難的解決都意味着更高層次的突破。《庫羅斯》通過網格圖案從石料中被逐步釋放；《擲鐵餅者》以巧妙的構圖展現了螺旋的張力；宙斯神廟借助生動的浮雕為肅穆的建築增添了活力；《城市景觀》壁畫運用前縮透視技巧打破了空間的局限。

打破既定規則、顛覆傳統、革新技術，為了創造屬於自己的藝術傳統，大膽的希臘人和務實的羅馬人毫不猶豫地復興或改造前人的作品，對他們來說，這就是成功的象徵。遵循着“改變，出現問題，解決問題，然後再做另一個改變”的基本模式，他們大膽而直進地向石像、青銅像、繪畫等領域出擊，創造出了“對立平衡”“前縮透視”“失蠟法”等技法。最終，這些有說服力的解決方案和藝術理念，不但成為後世公認的典範，還將西方甚至全世界的藝術推向了，併產生持續至今的影響。



（英）蘇珊·伍德福德，著名藝術史專家，哈佛大學學士，哥倫比亞大學碩士和博士。1971年搬至倫敦后，在大英博物館教授藝術史並舉辦藝術講座。除發表過大量學術文章外，她還為大眾讀者撰寫了多部圖書，包括《口袋美術館：如果看畫有方法》《古代藝術品中的神話形象》等，這些書被翻譯成多種語言，再版數次，是藝術史研究領域的權威經典之作。

有名藝術史專家，哈佛大學學士，哥倫比亞大學碩士和博士。1971年搬至倫敦後，在大英博物館教授藝術史並舉辦藝術講座。除發表過大量學術文章外，她還為大眾讀者撰寫了多部圖書，包括《口袋美術館：如果看畫有方法》《古代藝術品中的神話形象》等，這些書被翻譯成多種語言，再版數次，是藝術史研究領域的權威經典之作。