台灣現代美術大系──意象構成水墨

　　「意象構成」的繪畫風格在中國繪畫的傳統裡，甚少出現，揆諸台灣美術發展史，「意象構成」的水墨風格是廿世紀以來，西方現代化過程之中所給予東方在文化上的影響，而使得水墨畫在形式與內容上產生巨大的變革。從社會與藝術互動的觀點來說，「意象構成」是在台灣邁向現代化過程之中的文化產物，它象徵著台灣從農業社會邁向工業社會過程之中，審美品味與心靈對社會迅速變遷的反映。

　　回溯在一九五○年代中期，台灣藝壇開始打開眼界向西方現代繪畫吸收養分，其中以李仲生所倡導的抽象繪畫，以及五月與東方畫會的畫家們，引領台灣的現代畫運動積極地引入西方現代化的思潮，並加以學習、模仿，企圖創造出自己的面貌。在六○年代，當時以畫面構成的方式來表現的作品，就以趙春翔、劉國松、蕭勤等人最為突出，他們在當時並非主流派，但是他們的作品突破了傳統的限制，為往後台灣意象構成水墨的發展，開拓了新的領域，可謂是台灣現代水墨繪畫創新的先驅者，其後在七○年代以後，年輕的畫家黃朝湖、顧炳星等人，八○年代以後，羅芳與袁旃等兩位女性畫家受到現代水墨創新觀念的影響，多方面嘗試水墨新技法，陸續脫離女性畫家作品唯美的典型，開始嘗試以形式改變與元素構成的方式，展現新的風格。同時，黃光男、洪根深、羅青以及更為年輕的袁金塔、李振明等人，也紛紛加入此一陣容。

　　本書內容概分為三章，第一章擬先敘述促成意象構成水墨產生的歷史背景，並分析意象構成水墨誕生的緣由以及演化的過程。第二章擬針對筆者所選出的九位代表性畫家的繪畫背景、作品風格分期以及作品形式與內涵作一精細深入的剖析。第三章擬對意象構成水墨的價值與影響作一精要的評析，並瞻望其未來的發展走向。