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誠品網路書店 ★★★侯吉諒老師開設書法講堂．雙冊重量級聯映★★★
★★★書法愛好者打基礎、解疑難必備！★★★
※手工紙工法繁複，獨具匠心，宜書寫、賞玩、珍藏、贈禮
本書共分二冊：
《侯吉諒書法講堂》（一）筆法與漢字結構分析
公開秘法 × 傳授絕技 × 釐清觀念＝寫書法、欣賞書法者必備書！
．書法史上首度揭露漢字好看的秘密！
十分鐘看懂一個字的美感哪裡來，終於知道怎樣寫才漂亮！
．名家示範超詳細圖解，一看就懂、當下就開始！
作者親自示範詳盡的步驟，輔以具體明白的解說，讓讀者逐步瞭解書法的概念和技術，立即著手提筆。
《侯吉諒書法講堂》（二）筆墨紙硯帖
寫好書法的必備工具書 × 賞玩文房四寶的珍藏圖鑑
．三十年經驗的書法工具選材、搭配秘方公開
想寫一手好字，筆該如何選、墨該怎麼磨、要搭配什麼紙、硯臺怎麼挑，該選哪部書帖來臨摩？本書書法必備工具材料的「不傳之秘」全空開。
．賞析文房四寶之美最佳指南
文房四寶不僅是書畫的工具，還承載了深邃的文化、藝術美感。
展卷閱讀，賞玩古往今來的藝術文物，讓您眼界大開。
《侯吉諒書法講堂（一）筆法與漢字結構分析（二）筆墨紙硯帖》特色：
．穿越時空，從傳統書法淬鍊現代生活的質感
書法是中國獨特的文化瑰寶。中國字是由簡單的一點、一畫組合而成，藉著執筆人的手，書寫出大小、粗細，動靜的變化，讓字一個個活了起來，為千年來的華人表達款款情意、述說幽微心緒：王羲之恣意揮灑的〈蘭亭序〉、蘇軾豪宕秀逸的〈寒食帖〉、顏真卿血淚斑斑的〈祭姪文稿〉……古往今來的人事風流，書法都將之囊括。
傳承至今，書法的美已牢牢刻印在華人的血脈裡，每當胸臆間的情志需要抒發，煩躁的心想要安頓，世間的混沌需要釐清，生活的體會等待記下，審美的品味需要昇華……，就這樣一個人安靜寫字，屏氣凝神，身心靈剎時還原到最單純、自在的境界，處世的智慧隨之大開。生活節奏的輕、重、緩、急就如手中筆般執得牢；盎然的雅趣、無窮的興味也同時而來。
．為什麼這個字好看？書法該怎麼寫才好看？
人人都想寫一手好字，然而，書法歷史漫長而幽深，文獻眾多且繁雜，猶如霧裡看花，為學習的路設下重重阻隔。對字體結構的認識不足、下筆又不得其法，初學者往往寫不出好字而慨然放棄。致力於書法推廣的侯吉諒老師，對歷代書法做了深入、細緻的字形分析，匯為一套心得，在本書中將書法最大的秘密──一個字為什麼好看──全盤揭露，以簡單的文字與圖解分析講解，一個漢字如何找到最適寬度、對稱的結構、筆畫的距離，不深奧、不難懂，只需十分鐘，便能破解許多人苦思一生的漢字美麗之謎，讓讀者立即看懂書法的美、打下一筆一畫書寫的基礎。
．除了教你看，還要教你寫得好
一般讀者最感頭疼的筆法，由侯吉諒老師親自示範，中鋒運筆、八面出鋒，皆有詳細圖解及說明，引導讀者逐步掌握書法的各項技巧，進而拿筆寫下一卷屬於自己的字，在指間、心中感受中國書法的悠遠意境。
．關於筆墨紙硯帖
筆──羊毫、狼毫，怎麼分？怎麼用？
寫書法，一支稱手的筆是必要條件。走入筆墨莊，狼亳、羊毫、兼毫筆琳瑯滿目，該挑哪型哪款？如何判斷一支筆好或不好？要寫楷書、寫行書，又該搭配哪種筆？本書循序漸進，由選筆開始，到新筆的開筆、寫字前潤筆、使用時蘸墨、使用後洗筆，一應俱全，讓您下筆得心應手，寫得更好、筆也用得更長、更久。
墨──墨汁、墨條，哪種好？
古人用墨條研磨寫字，現代則有墨汁可挑。入門者、進階者分別該怎麼選？墨條該如何磨，才不會傷了硯臺？怎麼辨識墨已經磨好？沒用完的墨汁如何存放？墨磨日久變短後，有沒有再利用的可能？諸多關於墨的疑問，本書全公開！
紙──誰說寫書法一定要用宣紙！
用宣紙寫書法真的是金科玉律嗎？「生紙」「熟紙」？該如何選擇？拿到一張紙時，該寫粗面或是細面？寫楷書、寫隸書，又該如何選紙才事半功倍？作者對形形色色的紙進行整理、研究，讓你選到最順心稱手的一款。
硯──端硯好在哪裡？如何品賞它的美？
古語有云「以文為業硯為田」，表達了硯對於傳統文人的不可或缺。你知道欣賞硯臺之美該注意哪些重點、如何辨識硯的品質？名聞千古、價值不菲的「四大名硯」好在哪裡？侯吉諒老師公開好硯收藏，讀者可輕鬆賞玩硯中觸動人心的美感，頁頁都是驚喜。
帖──選帖、臨帖方法大公開。
博大精深的書法藝術，有篆、隸、楷、行、草等書體，各有意趣，也都有人雅好追隨。侯吉諒老師由歷代名家墨跡、名碑中精選出適合入門之帖，提點讀者臨帖時如何選筆（筆的出鋒、直徑）、選紙，才能達到最佳成效。選對「真命天帖」、臨摹得法，對於書法的精進有絕大的幫助。
《侯吉諒書法講堂》（一）筆法與漢字結構分析
本書共分四章，以獨到觀點說明學習書法、欣賞書法的各種基礎概念。第一章〈學習書法的必備條件〉說明學書法的基本原理；第二章〈書法的基本元素：點畫，欣賞書法的開始〉解析書法點畫的各種表現手法、技巧；第三章〈漢字結構分析：破解字體與字形的奧秘〉則是破解「漢字結構」這項書法未解之謎，是古今未見的革命性思維；第四章〈回歸傳統的書法美學〉指引讀者們探索傳統的書法藝術，走出現代的新潮流。想寫書法、喜愛書法、想全面性認識書法藝術的讀者，將能釐清書寫要訣、提升美感能力，進而運用於自身的書寫以及欣賞體驗上。
《侯吉諒書法講堂》（二）筆墨紙硯帖
本書共分五章，分享筆、墨、紙、硯、帖五樣重要的書法寫字工具的使用心得，更公開各種工具選擇、搭配、使用的奧秘。第一至第四章包含文房四寶的產地、不同款型的特點、名家收藏的軼事、選擇的技巧；第五章指點了篆、隸、楷、行、草五種書體最適合的入門帖。全書解說清楚、詳盡，配以各類圖片重現珍藏品的風采，讀者不但能時時放在案頭賞玩，更能按圖索驥地找到心中所愛的用品，是一本值得珍藏的書法工具寶典。
作者簡介
侯吉諒
臺灣嘉義人；中興大學食品科學系畢業。師承江兆申先生。曾獲三次「時報文學獎」；「國軍文藝金像獎」、空軍「藍天美展」書法獎、全國優秀青年詩人獎、一九九七年年度詩人獎等。
兼擅現代文學、書畫篆刻創作，並長期致力筆墨、紙張的材料研究，以及書法教學。已在臺灣、日本、美國舉行多次個展。已出版詩集《交響詩》等七本，散文集《神來之筆》（爾雅，二○一一）等十六本，畫冊《畫品與紙品》等七本，為推廣書法而出版的《如何寫書法》（木馬文化，二○一一）廣獲好評，且獲金鼎獎入圍肯定。
最新力作《侯吉諒書法講堂》（一）筆法與漢字結構分析揭露漢字美麗的秘密，提點用筆的各種技法，為初入門者建立正確的美學觀念，進而提升書寫能力，想感受書法魅力的讀者不容錯過。《侯吉諒書法講堂》（二）筆墨紙硯帖介紹了五大項書法工具習習相關的知識，分享長年研究、使用工具的「不傳之秘」，可以減少學習者摸索的時間，無論對書法的入門或精進，都是難得的指引。
心得一： 侯老師書作風格無庸至疑，向極其清晰、理性。目標是在使讀者明白，而非自炫神技、忽悠大眾，內容亦是完整詳細，無論是文房四寶的相關資料、經驗，及至結構與筆法，均不見藏私，也不見模稜兩可、任憑想像的飄忽用語。侯老師的書就像所有專業領域的入門聖經一樣，嚴謹、具體、紮實，帶領讀者建立最合適的基礎概念。最重要的是老師的書本有著深淺適中的特色，無論讀者是初學或是資深，是初閱\或是數覽，均能各有所得，各有體會。 這次為了讀書心得而反覆翻看書法講堂二本，只覺每次所見所得都是不同，加起來也不到五百頁的書本，竟讓人有怎麼讀也讀不完的龐大之感。之前認為理所當然的，這次再看又有不同體會，之前下意識跳過的，現在才發現原來這麼重要，曾經翻找卻得不到釋疑的，才發現原來答案就這麼清楚的寫在這裡。 與其說侯老師的書能配合不同程度的讀者，不如說侯老師大方且技巧地將畢生功\力全都壓縮在這五百頁內，只要肯用心研讀，並相信老師的指導，定然能有所得。 就如侯老師在書中所說的：「聽到或看到，只瞭解的開始」，雖然翻閱\並不能讓我們真正瞭解書法，但卻是個開始。 心得二： 「法書」一詞，是對古代名家墨跡的尊稱，亦有其足以作為楷模之意，但法書的標準是什麼？區別名家與常人作品間的標準究竟是依何而定？各名家的風格字體均不相同，而能讓各家符合，常人卻遵循不了的「法」又是什麼？寫書法與拿毛筆寫字的差別又是何在？ 老師在筆法與漢字結構分析這本書的自序以「書有法」三字開門見山地點出要旨。 為何是在筆法與漢字結構使用「書有法」這三字，而非是筆墨紙硯，其中定有老師深意。經我對照思索，才終於發現老師深意。 所謂書法的「法」、法書的「法」，指的便是筆法與結構之規矩，反過來說，筆法與結構之規矩，便是書法與法書所遵行、符合之「法」。 唯有符合特定的筆法與結構規矩，才能稱作是書法，而這些這也是所有風格特異的名家們所共同遵守，但風格拘泥相近的一般人無法遵守的道理。能在嚴格謹守的規矩上發揮個性、融會貫通，這便是所謂的名家，他們的作品才有資格稱作是法書；而那些連規矩都無法遵守，便想著要展現個性，提取特點的一般人，他們所拼湊而成的，充其量只能算是字紙，不管他們自認寫得多有特色、多創新、多妍麗風流豪邁挺勁，也都無法說他們是在寫書法。 常人與名家的差別在於此處，字紙與法書的區別亦是因此而生，掌握筆法與結構是學習書法最重要目標。千多年來，關於筆法與結構之資料繁多無數，內容亦是參差不齊，真偽難辨，用語更是抽象飄緲，無法捉摸，縱然明知筆法與結構之重要，卻苦於無法得到傳授，縱然幸運的掌握了，定也緊握在手中，只傳承給自己的子弟，絕不輕易洩露與外人，因而絕大多數有志於書法的人，終其一生只能在大門之外徘徊，見著門庭之內熱鬧繁華，卻苦於不得其門而入。 侯老師以自身經驗，將筆法與結構分項別列，清楚說明，並有照片佐以示範，不在意自己辛苦搜羅來的知識輕易為人所得，看著書本中老師清楚示範，只覺自己幸運得時，不用受得門外徘徊之苦，只要有心，便得知曉書法之理。中國字的起源，是先人透過對大自然的觀察，取法山川、草木、禽鳥…各種形象賦予規範；原有的實用意義，漸漸隨著思想的演進有了匠心；文字的造型歷經不同時代，更隨著對於文藝的追求，而提升到欣賞、品鑑的審美層次。試想，要將日常使用的文字寫出並成為藝術品，全世界大概只有中國的書法才有這種能耐！而其使用的工具– 毛筆，正是充分利用毛類特性，得以將線條意趣在紙張上表現出層次與空間感。簡單的工具，卻有無限的變化與可能，是觸發我學習書法的初衷之一。 學習書法近四年來，若說稍懂了些書法的真正意義，並得以漸漸使用好看些的字跡 (當然是和自己比囉~) 與字句表情達意，沒有幸運地有著侯老師的指導幫助，不知得走多少冤枉路，亦或許\還在原地打轉…。 回想起初學情景，週六早上是最令人期待的一段恬靜時光。老師不僅博學多聞，帶領大家認識文房四寶，更鑽研文房工具的製作與調校，讓學生體會「工欲善其事，必先利其器」的重要性。磨墨寫字在詩硯齋是必須的「基本功\」，舉凡執筆、蘸墨，各種在紙、筆、硯、墨之間發生的細微動作，以及書寫過程中的筆法、結構，老師不僅鉅細靡遺的拆解、分析，更隨時觀察每個學生不同的「犯行」而因材施教，有時當頭棒喝，有時言簡意賅，更多的是出題讓學生有思考的機會，並藉以釐清自己真正的問題。人常有許\多慣有的惰性，並不自覺地養成壞習慣。當遺漏與偏誤累積越來越多時，倘若沒有及時正確且強而有力的矯正，終究是枉然。眼睛多看，手多動，多用心想，學得的正確方法才可能有機會沉澱並內化為自己所用。也因此，「看到」或「聽到」，但卻無法「寫到」，原是一件非常惱人的事，但因為有老師的啟發與引導，卻總能讓我在摸索中仍持續保有期望與勇氣向前邁進。 請問一個小和尚得挑水砍柴多久，才能學到方丈的絕世武功\！？挑水、砍柴不需要天分，但求勤奮；不過，若想要窺得堂奧，仍得有取法的標準；「筆法與漢字結構分析」就是這把入門的鑰匙。書中的文字與編排圖照看似平易近人，但每個主題穿插的文與圖，若沒有真正使筆行墨的動手實踐，很難完全理解這本書對學書人有多麼大的價值。 筆法正確的情況下所使用的中鋒運筆，是學書的王道，也是老師在書中無所不用其極的闡述中心。這項書法中最根本也最奇妙的動作，因時代和書寫人的性情、學養，有著不同的表情與精神，更藉此體現了書法有其無與倫比的獨特性與藝術性。書中除了以精準的文字比擬與量化來解析「筆法」的概念，最精采的，莫過於運筆分解動作的照片。每一種筆畫示範，清楚的特寫筆尖每次轉折、提頓的轉悷點；並捕捉同一轉折，在不同角度的筆豪起落。一筆畫在瞬間完成的所有細微動作要精準到位，不是肉眼所能一次看到，就算看到部份，要過目不忘，更是不可能的事。有了運筆的分解動作特寫，不僅可以反覆驗證自己用筆的使轉方式，更隨時提醒自己筆劃間的往來牽帶，有著嚴謹的規矩，一筆一劃都不可馬虎或減省。 和一般藝術創作不同的是，一件書法作品的完成，過程中容不下任何的修飾與塗抹。一次性的完成，靜態的書跡，看到的卻是書寫人心手相應的過程。要讓觀者有共鳴，就要有好的基本功\，而好的基本功\則來自於得到正確的傳授、啟發與長期的有效練習。如老師在新書發表會所舉例，顏真卿早年佩服張旭的書法造詣而虛心求教於張旭，而張旭也透過和顏真卿的問答對話「筆法十二意」，無私的帶領顏真卿思考筆法的真意與訣竅，因而成為一代書家。正確觀念的建立與實踐，是決定能否寫好字的重要起點，而發現並得到正確的傳授，則是決定我們是否踏上對的起點的唯一方式。 書中的論述字字珠璣，在反覆觀看、體會的過程中，就像老師在旁耳提面命，日起有功\，能做到多少，收穫就有多少! 在此與愛好書法的朋友們分享 !中國字的起源，是先人透過對大自然的觀察，取法山川、草木、禽鳥…各種形象賦予規範；原有的實用意義，漸漸隨著思想的演進有了匠心；文字的造型歷經不同時代，更隨著對於文藝的追求，而提升到欣賞、品鑑的審美層次。試想，要將日常使用的文字寫出並成為藝術品，全世界大概只有中國的書法才有這種能耐！而其使用的工具– 毛筆，正是充分利用毛類特性，得以將線條意趣在紙張上表現出層次與空間感。簡單的工具，卻有無限的變化與可能，是觸發我學習書法的初衷之一。 學習書法近四年來，若說稍懂了些書法的真正意義，並得以漸漸使用好看些的字跡 (當然是和自己比囉~) 與字句表情達意，沒有幸運地有著侯老師的指導幫助，不知得走多少冤枉路，亦或許\還在原地打轉…。 回想起初學情景，週六早上是最令人期待的一段恬靜時光。老師不僅博學多聞，帶領大家認識文房四寶，更鑽研文房工具的製作與調校，讓學生體會「工欲善其事，必先利其器」的重要性。磨墨寫字在詩硯齋是必須的「基本功\」，舉凡執筆、蘸墨，各種在紙、筆、硯、墨之間發生的細微動作，以及書寫過程中的筆法、結構，老師不僅鉅細靡遺的拆解、分析，更隨時觀察每個學生不同的「犯行」而因材施教，有時當頭棒喝，有時言簡意賅，更多的是出題讓學生有思考的機會，並藉以釐清自己真正的問題。人常有許\多慣有的惰性，並不自覺地養成壞習慣。當遺漏與偏誤累積越來越多時，倘若沒有及時正確且強而有力的矯正，終究是枉然。眼睛多看，手多動，多用心想，學得的正確方法才可能有機會沉澱並內化為自己所用。也因此，「看到」或「聽到」，但卻無法「寫到」，原是一件非常惱人的事，但因為有老師的啟發與引導，卻總能讓我在摸索中仍持續保有期望與勇氣向前邁進。 請問一個小和尚得挑水砍柴多久，才能學到方丈的絕世武功\！？挑水、砍柴不需要天分，但求勤奮；不過，若想要窺得堂奧，仍得有取法的標準；「筆法與漢字結構分析」就是這把入門的鑰匙。書中的文字與編排圖照看似平易近人，但每個主題穿插的文與圖，若沒有真正使筆行墨的動手實踐，很難完全理解這本書對學書人有多麼大的價值。 筆法正確的情況下所使用的中鋒運筆，是學書的王道，也是老師在書中無所不用其極的闡述中心。這項書法中最根本也最奇妙的動作，因時代和書寫人的性情、學養，有著不同的表情與精神，更藉此體現了書法有其無與倫比的獨特性與藝術性。書中除了以精準的文字比擬與量化來解析「筆法」的概念，最精采的，莫過於運筆分解動作的照片。每一種筆畫示範，清楚的特寫筆尖每次轉折、提頓的轉悷點；並捕捉同一轉折，在不同角度的筆豪起落。一筆畫在瞬間完成的所有細微動作要精準到位，不是肉眼所能一次看到，就算看到部份，要過目不忘，更是不可能的事。有了運筆的分解動作特寫，不僅可以反覆驗證自己用筆的使轉方式，更隨時提醒自己筆劃間的往來牽帶，有著嚴謹的規矩，一筆一劃都不可馬虎或減省。 和一般藝術創作不同的是，一件書法作品的完成，過程中容不下任何的修飾與塗抹。一次性的完成，靜態的書跡，看到的卻是書寫人心手相應的過程。要讓觀者有共鳴，就要有好的基本功\，而好的基本功\則來自於得到正確的傳授、啟發與長期的有效練習。如老師在新書發表會所舉例，顏真卿早年佩服張旭的書法造詣而虛心求教於張旭，而張旭也透過和顏真卿的問答對話「筆法十二意」，無私的帶領顏真卿思考筆法的真意與訣竅，因而成為一代書家。正確觀念的建立與實踐，是決定能否寫好字的重要起點，而發現並得到正確的傳授，則是決定我們是否踏上對的起點的唯一方式。 書中的論述字字珠璣，在反覆觀看、體會的過程中，就像老師在旁耳提面命，日起有功\，能做到多少，收穫就有多少! 在此與愛好書法的朋友們分享 !和詩硯齋許\多師兄姐的經歷一樣，早幾年無意中讀到侯老師的部落格文章，進而成為持續性的讀者。觀望許\久，直到讀了一篇有關如何寫信的文章，提到古來多少書法傳世佳作，都是文人至情至性的下筆，觀書法，更要讀內容，終於從心動到行動，將投入門下的想法，付諸行動。填寫報名表時，看到要以弘揚書法為志的要件，心中暗想，小女子我不過是想私淑獨善，哪來這等宏偉胸懷！之後，在排隊等候入門的期間，也報名參加了侯老師的書法講座系列，親聆見解後，決心就是要在侯門立雪，也要等到地老天荒。 有幸從黃老師隨班學習至今近半年，侯老師陸續著書立說。展讀「書法講堂」一書二冊，文字言語淺白易懂，內容也是老師課堂再三提醒講述，沒有私藏，非常侯氏風格。但出版商在封皮打上「三十年經驗的書法工具選材、搭配秘方公開」，「賞析文房四寶的珍藏圖鑑」，恐怕會讓買者捧讀心態失焦，也讓書中有關「書得法」的微言大義，浮雲遮月。 不是書法工具書 首先，這不是一本工具書，如果硬要定位，我寧願將之視為一本有關書法自修教學兩相宜的教科書或案頭書。之所以如此，是出自如下幾點想法： （一） 建立書法學習的通則。在教育或學術的領域，大凡任何學門/科的開始形成，都是學問或知識的累積，已可整理或歸納出通則；有了通則，則可以開始有放諸四海的標準，以及聚積中心思想或論述的主軸；因此，知識或學問的大幅傳播，才有可以發揚的基礎。此書不論是在技術運用、態度學習或美學欣賞等各層面，用簡單清楚的文字，描述觀念與原則，甚或方法，讓外行人可以看熱鬧，內行人也可以觀門道。 舉例來說，書中有談筆硯清洗整理與選擇之必要，也有解構筆法的八訣闡釋，更談美學欣賞的方法與觀念。經典之例，是將書法學生大體皆可朗朗上口的「永字八法」，以簡單的點畫五要點，佐以圖說示範，層層推衍闡釋至歐陽詢「八訣」中借擬大自然的意境。相信，在每一個階段或程度的學生，都可自此取材體悟實行。 （二） 西學為用，闡揚書法。侯老師書中，用基礎幾何學觀念（垂直、平行、等距、中線集中、三角形結構），解構漢字書寫；也引西方美學藝術視為金科玉律的「黃金比例」，成為書法下筆的尺度。不論是指導學生或書中，侯老師都用可以數字檢視的角度，讓書法成為「可驗證的美的規律」。這樣的做法，勿寧是非常大膽的（甚或可能是某些人眼中的離經叛道），但也因此，傳統書法師徒傳授，朱批圈讚、口授心傳的紙上雲霧，於焉有了科學性的視角根基。我對書法史、學，涉獵尚不夠深，因此，前述觀念或許\早有散見，但系統性的集大成，且化約成簡明觀念或通則的，侯老師應該是古今中外的第一人吧! （三） 東西交融，古今相容的美學欣賞教育。侯老師用源自西方的數學或藝術標準，導入中國書法的學習，並且應用在書法藝術的欣賞；在此同時，書中也強調了認識書法史，以及傳統書法美學的重要性，並未以今駁古。我不是一個有相當藝術素養的人，侯老師從書法力道與音樂性節奏的變化，點出「書法是有時間性視覺藝術」，對我有全新的啟發。而我也在想，故宮的導覽人員，如果能吸取書中西學為用的詮釋，或許\會讓更多的西方遊客在玉器、多寶閣之外，更見中華文化之美。 不是文房四寶珍藏圖鑑 如果讀者是抱著收藏文房四寶圖鑑的心情買書，必然看不到侯老師要求「工欲善其事必先利其器」的用心。 坦白說，書中圖錄，比不上許\多專書的印刷精美，相信也不是侯老師個人收藏的精銳盡出。初時翻閱\，我還心中納悶，為何兩書綁售？仔細閱\讀後，開始感受老師推廣書法的用心至深。 首先，文房四寶是書法的工具，苦練再多技術、技巧，筆墨都搞不定，紙性都摸不清，一筆下去，連篇徒然，是我們課堂上課或家中練習，稍有輕忽，就會遇到的狀況，也可能構成書法無法精進的瓶頸。所以，在詩硯齋是非常講究筆墨紙硯的使用，沒達一定品質，難以登堂入室，為學生訂製毛筆，或許\即為此衷。但如果擺\出貴的就好，在詩硯齋也會難登大雅，侯老師推薦墨硯，就以物美價廉、實用適用為先。簡言之，就是「工欲善其事必先利其器」，是顛撲不破的硬道理。 其次，書中所述，也呈現出文房四寶本身的知識性與藝術性，而個人認為，有關「紙」的章篇，最值得推薦。「紙張是書法的載體」，此書突破書法與宣紙的刻板連結，讓我們開始關注不同紙質是如何呈現書法字體墨韻的美好。更難能可貴的是，侯老師以站在舞台前方的書家本身，毫不吝嗇的推介向來隱身於後的台灣當代造紙達人，詳述現代台灣手工紙產業種種之餘，也在許\多不同場合，努力展示書法在不同紙質的精彩呈現。其用心與氣度，個人深表敬佩。 教、學書法必須師生積極互動 確實，書中種種，或許\都是侯老師「三十年經驗….的秘方公開」，沒有留一手，也不沒有獨惠門前弟子。我想，侯老師之所以不藏私，是因為他堅信，書法是一門實證的學問。除了對學生身份的讀者喊話，「找一位好老師」外，他也對從事書法教學的「同行」不秘傳授，教「對的方法」。我很好奇，隨著這本書的問世，會引起台灣書法教學如何的變化？會不會有書法老師開始照本宣科？會不會有書法學生和我一樣，筆墨紙硯漢字帖外，桌上還放著尺和量角器？ 老師出書，應該設定他的讀者群包括書法老師與學生，因此，書中對教與學，都是傾囊相授，侯老師對書法教育弘揚推廣的深切用心，至此我有更進一步的體會。以從事創作的時間分配，和對學生入門的嚴格要求，侯老師不可能弟子三千，著書立說，當然是不二法門。 但也是在仔細唸完書後，我對自己已經進入詩硯齋學習書法，有更多的感恩珍惜。除了「書法講堂」可以讓我不時回頭檢視，溫故知新，成為我的案頭書外；我和詩硯齋眾師兄弟姊妹同等幸運，還有機會在課堂和論壇，接受多元的薰陶和指導。這種學習經驗，是我初始發心報名時所始料未及，而有多少人，心嚮往之，不得其門而入！每思及此，只有更加戒慎恐懼而已。坊間那麼多書法相關的參考書籍，侯老師的系列叢書，是唯一可以讓我像讀金庸武俠小說一樣，不打瞌睡，興味盎然，從頭讀到完而不用休息的書。諸位不要笑，我學書法卅幾年來，看過的書法書籍算是不少，美學的散步、傅山的世界、十七帖彙考、書學邇言、書法史話、藝舟雙楫﹒﹒﹒等書，常常是要跟周公一起讀才能讀的完。 這一套書共二冊，十二月初在市立圖書館新書發表會時，聯經出版社帶來幾套熱騰騰剛印出來的書，我就買了一套。匆匆翻閱\一遍，印刷真是精美！剛好那天下午要去一位收藏家家中觀賞其收藏的右老、臺老字畫，因為是剛認識的朋友，正好拿這一套書來當伴手禮，送者有面子，收者亦感隆情深意。 等了一個禮拜，後來博客來終於通知書到，那時正好陪小孩在台大考英檢，抽空就在7-11裏津津有味讀將起來，並在下午陪考時，仔細再拜讀一遍。 講筆法跟結構的第一本書，立論清晰，初學者讀之學之，絕對可以減少很多摸索浪費的時間，就連我這個資深老朽，亦覺新意薄發，深受啟迪。尤其講”筆力”一章，發前人之所未發(因為古人不懂現代物理)。我還特別把就讀國中的女兒叫來問，力量的公式是甚麼？女兒說： F = MA， F就是 Force，力量；M是 Mass，表質量(或重量)；A 是 Acceleration，加速度，即速度的變化。再回頭看書中所述，恍然大悟。 講文房四寶跟字帖的第二本書更是精彩用心。看到那些可人的文房照片，絕對讓您心癢無比，恨不得可以立即收來把玩摩挲一番。侯老師用心良苦，把快要奄奄一息的台灣手工紙業與墨業也介紹了一遍，讓我們身為台灣的書法愛好者，也能珍惜。要知台灣會造紙的，其實遠勝對岸，不遜大和。書後並附上全省筆墨莊的地址電話，方便各地同好可以按圖索驥。 學書者，當可據此二書而收事半功\倍之效也。