一百年前，我們的冒險：臺灣日語世代的文學跨界故事【作品選文卷】-FindBook 找書網 ISBN:9789570869798

內容簡介

百年前的創作冒險，百年後的書寫自由
十四位日治時期青年作家經典作
閱讀臺灣日治時期文學作家最佳讀本

　　如果閱讀是一趟冒險，文字就是最原始的虛擬實境、沉浸式體驗！

　　一百年前，臺灣這片土地正處於日治時期，新舊交雜，亦是內部傳統、外在環境皆鉅變震盪的時代。啟蒙思潮引進，新文化、新文學運動漸興，各式嶄新的技術、體制、觀念大量地湧入。

　　對於這座島嶼上的人們而言，「世界」仍是有著未知卻充滿各種可能的抽象概念，雖然讓人懷有夢想，卻也帶來許多不安。於是，有群青壯年作家試圖以「創作」和世界接軌，透過文字書寫，反映當時紛亂現況，更進一步探索多元與開放，讓這片長期在日語文化浸淫下的土壤，開出特有的燦爛之花。

　　【作品選文卷】
　　透過四大主題：①以文學探索現實；②新與舊，詩與歌，日本與臺灣之間；③多彩的摩登文化冒險；④原住民主體的聲音，編選十四位日治時期青年作家的作品，輔以作家小傳及導讀，帶領讀者領略屬於日治時期的日常體現和跨界冒險。

本書特色

　　☉臺灣日治時期，最佳文學跨界讀本｜一套兩卷，對照參閱：　
　　【文學冒險卷】10位當代青年作家，10種主題，挖掘日治時期作家的創作故事。
　　【作品選文卷】14位日治時期作家作品選，收入文類包括：小說、散文、論述、詩歌、歌詞。

　　☉國立臺灣文學館．原著授權｜新編新選：　　
　　優先編選未被廣為認識的作家、作品，重新取得作品授權及修訂，提供作家簡介、導讀評析，引介大眾。

　　☉特邀知名插畫家蠢羊，獨家繪製內頁封面、海報拉頁：　
　　重繪日治時期的作家人物，風土地景，再現人文薈萃之風華；內附全彩拉頁海報，作家群熱血回顧。

作者介紹

編者簡介

盛浩偉

　　1988年生，臺灣大學日文系、臺灣大學臺灣文學研究所碩士畢業，曾任衛城出版主編。著作有《名為我之物》，合著有《華麗島軼聞：鍵》、《終戰那一天》、《百年降生：1900-2000臺灣文學故事》等。曾獲台積電青年學生文學獎、時報文學獎等，合著《終戰那一天》獲Openbook年度好書獎，作品並曾被選入《臺灣七年級小說金典》、《九歌一〇六年散文選》、《我的日本：當代臺灣作家日本紀遊散文選》（日文版由日本白水社出版，臺灣版由有方文化出版）等。　

策劃單位簡介

國立臺灣文學館

　　臺灣文學的發展，從早期原住民、荷西、鄭氏、清領、日治、戰後，世代更迭，族群交融，累積大量文學作品，孕育出豐厚多元的內涵。國立臺灣文學館為我國第一座國家級的文學博物館，除蒐藏、保存、研究的功能外，更將透過展覽、活動、推廣教育等方式，使文學親近民眾，帶動文化發展。

繪者簡介

蠢羊（羊寧欣）

　　臺灣藝術大學美術系畢業，現為職業漫畫家。致力於《棒球人生賽》、《動物國家》、《臺灣名人傳記漫畫》等各種創作。

　　著有《火人FEUERWEHR》、《菜比巴警鴿成長日記》、《棒球人生賽1~6》（未完）、《臺灣名人傳記漫畫：湯德章》、《臺灣名人傳記漫畫：巴克禮》、《流麻溝十五號》

　　FB：蠢羊與奇怪生物
　　IG：stupidsheep003

作者簡介

王詩琅（1908-1984）

　　臺北艋舺出身，社會運動者、小說家，戰後則為文史研究者等。筆名王錦江、一剛。戰後則致力於兒童文學，並被後世人稱為「臺灣的安徒生」，曾任《學友》、《大眾之友》雜誌主編。於1982年獲得國家文藝獎特別獎。1984年病逝於臺北馬偕醫院。

楊華（1900?-1936）

　　詩人、小說家，本名楊顯達，字敬亭，曾以私塾教師為業，一生堅持以漢文寫作。因被懷疑違犯治安維持法而遭到逮捕，於獄中完成《黑潮集》。之後因受日本當局壓迫，不堪貧病選擇自盡，有「薄命詩人」之稱。小說〈薄命〉是日治時期臺灣中文小說較早被介紹至中國的作品之一。　

龍瑛宗（1911-1999）

　　長期任職於銀行業的小說家，戰前創作以日文為主，以〈植有木瓜樹的小鎮〉榮獲日本《改造》雜誌第九屆懸賞創作獎佳作，是首位獲日本文壇獎項肯定的臺灣作家，因此廣受臺、日文壇的注目；戰後則改以中文創作，接連發表許多作品，創作量豐沛。　

蔡秋桐（1900-1984）

　　雲林人，曾於日治時期擔任北港郡元長庄五塊寮的保正，長達二十餘年，熱心地方政治與文化活動。以中文創作，作品保有臺灣話文為基調的表現。戰後，曾當選第一任元長鄉代理鄉長及第一屆臺南縣參議員。然而於1953年間，曾因知匪不告的罪名遭判三年、服刑兩年，是白色恐怖受害者。出獄後他便不再過問政治，直到逝世。

陳君玉（1906-1963）

　　臺北大稻埕人。筆名鄉夫。家境貧窮，公學校肄業，曾赴中國東北報館擔任印刷工。1933年加入古倫美亞唱片公司，擔任文藝部長，並開始創作臺語流行歌歌詞。1934年，他參與理念相近友人推出的《先發部隊》雜誌，此後更創作多首歌詞，致力於推廣臺語流行歌。戰後，因為國語政策的推行而失業。晚年，他與王詩琅一同主持兒童雜誌。1963年，則因肝癌去世。

王宗英（1902-?）

　　本名王來法，詩人，生於臺中清水。曾任通信事務員、警察，身為基層公務員，於職場結識在臺日本詩人，因而進入詩壇，並只在日人創辦的雜誌上發表作品，過去鮮少受到注意。詩作大多寫於1923至1928年間。

莊松林（1910-1974）

　　臺南人。小說家、民俗學者、社會運動者，曾加入蔣渭水創辦的臺灣民眾黨、左翼團體、臺南世界語會等等，陸續於《臺灣藝術》、《民俗臺灣》發表文章。有許多取材自民間傳說的作品，戰後更撰述大量臺灣民俗與文史相關的文章，被王詩琅譽為他「臺灣民俗學的拓荒者，臺灣文獻工作的先覺者」。

黃鳳姿（1928-）

　　臺北艋舺人。臺灣民俗題材寫作者、兒童文學作家。1938年，就讀龍山公學校時，其以冬至為題材的作文〈冬至圓仔〉受到導師池田敏雄讚賞，之後便在池田敏雄的引導下開始寫作與出版。1947年與池田敏雄結婚後移居日本至今。曾於日治時期出版三種作品：《七娘媽生》、《七爺八爺》、《臺灣的少女》，並因而被視為文學少女，受到矚目。

楊千鶴（1921-2011）

　　臺北人。記者、日文散文作家、小說家。 1938年自靜修高等女學校畢業後，就讀臺北女子高等學院。曾任《臺灣日日新報》家庭文化欄記者，並訪問賴和，是臺灣第一位女記者。她於1941至1943年間頻繁創作，處女作也是代表作的短篇小說〈花開時節〉，描寫臺灣高等教育女性對婚姻自主及女性主體之思考，相當突出。惟戰後因為語言跨越不易，輟筆多年，直到晚年出版長篇自傳小說《人生三稜鏡》，提供許多珍貴參考文獻。

翁鬧（1910-1940）

　　小說家、詩人。臺灣彰化社頭人，生家姓陳，後為翁姓人家養子。1923年成為臺中師範學校第一屆學生，1929年畢業後曾擔任小學老師。1934年前往東京留學，1940年辭世，享年僅三十歲，死因眾說紛紜。他的作品以小說為主，並以日文創作，〈天亮前的戀愛故事〉與〈殘雪〉皆描繪現代都會中的情愛，不僅是他個人的代表作，也是臺灣文學中集聚現代性意涵的作品。

周金波（1920-1996）

　　小說家。基隆人。1926年就讀基隆壽公學校，1933年赴日本，就讀日本大學附屬第三中學校，1941年日本大學齒科專門部畢業。在日本期間深受當時的前為文藝浸淫，1941年返臺後則參與臺灣文壇活動，發表小說〈志願兵〉，成為「皇民文學」代表作。戰後，曾經親歷二二八事件，並在其中見到胞弟遇害，成為創痛。1953年，創立「青天臺語話劇社」，之後更投身影劇領域。1996年逝於日本。

葉石濤（1925-2008）

　　小說家、文藝評論家、文學史家。出生於臺南市，畢業於臺南州立第二中學校。曾任文藝臺灣社助理編輯。戰後則任直省立臺南工學院總務處保管組組長、臺南市建設廳自來水督導處、國小教師等。於1951年受到「省工委會案」牽連，在白色恐怖下被以「知匪不報」罪名判刑入獄三年。1965年後，舉家遷移至左營，後半生在此度過。1999年獲成功大學名譽文學博士，晚年更任總統府國策顧問等職。除了小說創作外，他影響最為深遠的是《臺灣文學史綱》，這是第一部由臺灣人所撰寫的臺灣文學史，為我們今日對臺灣文學史的認識奠定了莫大的基礎。

陸森寶（1910-1988）

　　出身臺東廳卑南社，卑南語名為Balriwakes Raera（或寫作「巴利瓦克斯・勒拉」；他曾先後於日治時期與戰後使用日語名森寶一郎，及中文名陸森寶。是一位卑南族音樂歌謠作曲家及教育家，有「卑南族音樂靈魂」之稱。1923年，他考進臺東公學校，畢業後則考上臺南師範學校。師範學校畢業後，他回到臺東任教，1949年前後退休。晚年則致力於創做卑南音樂，陸續寫作近三十首以卑南母語創作或譯作的歌曲。他期望藉部落族人由歌曲傳唱可以永遠記得祖先的事蹟與恩澤。

高一生（1908-1954）

　　生於臺灣阿里山特富野部落系統流朥社（鄒語：Lalauya，今樂野村），鄒族人，鄒語名：Uyongu Yatauyungana（或寫作「吾雍．雅達烏猶卡那」。日治時期有日語名矢多一夫、矢多一生，漢名高一生。曾任警察、教師、作曲家，為著名鄒族教育家、政治家、思想家、音樂家、詩人。致力於高山族自治運動，曾提出原住民自治區之構想。1927年就讀臺南師範學校期間，曾協助俄國語言學家聶甫斯基（Н. A. Нeвский）從事田野鄒語調查、編寫臺灣鄒族語典。畢業後，回到阿里山達邦教育所任教，同時也創作多首歌曲，曾帶族人至臺灣總督府公開演出〈鹿狩り〉（打獵歌）。戰後，1945年擔任吳鳳鄉（今阿里山鄉）首任鄉長，兼任達邦駐在所所長。二二八事件後，曾經遭到逮捕，又於1952年在白色恐怖之下受害，於1954年被判死刑。

▍【作品選文卷】
出版緣起／林巾力
推薦序一個偌大的時代意義，一種厲害的寫作技能／蘇碩斌
導論一百年前，他們的冒險／盛浩偉
編輯凡例
以文學探索現實
社會運動與理想挫折
十字路 ◎王詩琅
貧窮的樣態
不為人知的幸福 ◎龍瑛宗
鄉土與語言
理想鄉 ◎蔡秋桐
新與舊，詩與歌，日本與臺灣之間
傳統與現代的詩／歌
臺灣歌謠的展望 ◎陳君玉
《黑潮集》（選詩七首） ◎楊華
臺灣口語自由詩
王宗英詩三首 ◎王宗英
多彩的摩登文化冒險
民俗書寫
郭公侯抗租 ◎莊松林
冬至圓仔 ◎黃鳳姿
七娘媽生 ◎黃鳳姿
新式戀愛
花開時節 ◎楊千鶴
殘雪 ◎翁鬧
戲劇與認同
鄉愁 ◎周金波
舞蹈與身體
青春 ◎葉石濤
原住民主體的聲音
原住民之聲
陸森寶自傳（節錄） ◎陸森寶
bulai naniyam kalalumayan（美麗的稻穗） ◎陸森寶
高一生詞曲兩首 ◎高一生

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序

推薦序（節選）

一個偌大的時代意義，一種厲害的寫作技能
蘇碩斌（國立臺灣大學臺灣文學研究所教授）

　　一

　　文學，是以文字符號操弄真實世界的工作，一則必須捕捉世界，二則必須捕捉文字。所以心思敏銳的人最適合寫文學，因為一旦操弄有成，文字即能搖動真實。

　　臺灣書寫日治時代歷史真實的書不少，書寫日治時代文學作品的書也不少，但這本《一百年前，我們的冒險》很特殊，因為作者群其實知道，透過某個歷史的臺灣文學人、也就是當時對於世界心思最敏銳的人，可以捕捉到某種時代的訊號；還有，他們應該也知道，文學有其時空限制，歷史上的文學搖動過去的世界，而今天的世界則需要現在的文學來搖動。

　　《一百年前，我們的冒險》是一本精彩、好看的創造性非虛構作品。精彩、好看，可能是一種直覺，但更應該有可以分析之道理──「複雜」就是我斷定的那種道理。

　　讚賞一本書「複雜」並非不合時宜，雖然當今可能是如果可以簡單誰想要複雜的年代、也沒人願意正襟聆聽陳腔濫調。但是這本書的複雜不是普通的，而是具有兩個層次意義的。精彩，來自第一層的文學史的複雜，他們寫出了一九三○年代文學人想在新時代「冒險」闖蕩命運的精神糾結；好看，來自第二層的文學技巧的複雜，作者群應該是找到了一套方法論，可以讀取大量研究知識、文學作品，卻又流暢融進他們獨特觀點下的當代語感。

　　二

　　第一層的複雜，是詮釋偌大時代意義的精彩觀點。

　　本書作者對日治臺灣所展現的詮釋能力。《一百年前，我們的冒險》這本書的主編和十名作者，都是三十歲世代、文史研究專科的年輕學者。日治臺灣是什麼樣的時代？過去在各種政治勢力影響下難免有些陳腔濫調（例如漢賊不兩立、鐵板主體性之類的），他們也都明白。如何捕捉那些文學人、甚至那個時代精神，絕對是他們的關心所在。

　　他們一定會問，誰最關心日本時代？以及問，最關心日本時代的誰？這兩個誰，答案應該都是「我們」──現在身邊稱作臺灣人的我們最關心、以及最關心那時的臺灣人怎麼成為我們這樣的臺灣人。

　　日治時代的臺灣人，從天高皇帝遠的帝國中國來到現代化的日本，從化外邊陲來到殖民地，也是後來李登輝所說的「臺灣人的悲哀」最初的典範轉移。當年文人已經開始疑惑、也開始嘗試各式各樣的「冒險」。當然，社會運動人士是冒險的典型，而寫文學的，則是冒險的另類代表。文學人有人勇往直前，更多是多愁善感、自我懷疑。如果從文學看出去，臺灣歷史真的並不是簡單的漢賊不兩立、也沒有僵硬的鐵板主體性。本書的企畫及作者群，掌握到這個我覺得頗為精彩的觀點──作為臺灣人，族群認同是複雜的，時代精神是複雜的，面對強大的他者會糾結矛盾掙扎，然後努力捉摸因應之道。很久以前就是，現在也是如此。

　　三

　　第二層的複雜，展現於兩種厲害的寫作技能，使當代閱讀這本書的經驗是好看的。

　　也是因為這本書強調「非虛構」，因此，好看就更難能可貴。非虛構（nonfiction）在文學史上的定義雖然古老而含混，但臺灣學界近年已能明確辨別「創造性非虛構」（creative nonfiction）的威力，亦即，既要博覽群籍提出獨具觀點、又要剪裁真實材料成為文本、並須發揮小說技法進行布局。但本書又要追加一大特質：十名作家本身就是文學寫作者，本書研究取材的對象，也是文學寫作者，書中於是有一種「文學性」交織纏鬥的活絡。

　　文學性是什麼？根據 Jonathan Culler 的論點，文學沒有本質，所以每一個時空都有自身認定「這是文學」的基準，那就是文學性。換到本書的場景來說，日治臺灣文學人有他們的文學性。那麼，能否將一百年前的文學直接給當代讀者閱讀？恐怕只有研究者能夠欣賞，幾乎不可能好看。

　　寫作技能的複雜，是因作者群考證了一百年前的文學人和文學性，並且活用當代文學性、以當代語感撰寫過去。各篇作者都想方設法找到一個切入的觀點，談懊悔、談計算、談風流、談做夢……。然後，各篇作者各展敘事本領，開始調度人稱和視角，並且轉換全知觀點和半知觀點，搓揉史料文獻、文學作品、研究考證。他們有認真的研究能力，有敏銳的當代心靈，可以寫出「希望絞肉機」捕捉王詩琅面對社會運動傷害的心靈，寫出「貧窮演算法」形容龍瑛宗作為次等公民的人生無奈。這些寫作技能，使陌路的歷史可以有時遠有時近、可以有如紀錄片卻又有朋友聊天般的親近。

　　這本書，因此沒有成為執著歷史事實只能以第三人稱全知遠遠說話的科普書，沒有成為膜拜文豪經典然後原文照錄的文學史。精彩、好看，是企畫人和作者群操弄時空雜揉的複雜能力，把過去的我們寫給現在的我們。

導讀（節選）

導讀：一百年前，他們的冒險
盛浩偉

　　文學的其中一項本質

　　幾年以前，就在虛擬實境、沉浸式體驗等技術正受注目時，我曾讀到一篇頗有印象、獲得日本星雲獎的科幻短篇小說：〈雲南省蘇族當中VR技術使用案例〉（雲南省スー族におけるVR技術の使用例）。

　　小說仿照學術研究與民族誌的口吻，耗費大量筆墨刻畫了一個虛構的少數民族「蘇族」，以及在其自治區的奇特習俗。從出生到死亡，蘇族人頭上都會戴著VR眼罩，除了因成長而需更換眼罩尺寸之外，生活中都不會將之取下，至於食衣住行等瑣事，則有一些專門侍奉之人打理。而研究到最後，令學者（也就是小說的敘事者）好奇的是，蘇族人不看這真實的世界，而一輩子直直盯著眼罩，究竟他們看見的，是什麼？

　　因為習俗傳統的緣故，非蘇族之人無法一窺究竟，但在小說敘事者費盡心力的探問之下，終於從一位女性侍奉者口中獲得答案。據說，他們所看見的世界，純粹是一堆點與線的集合罷了。但為何要凝望這樣的世界？就連侍奉者也不能理解。學者本來對此深感困惑，但到了小說結尾，他才聯想到：那不就很像是，文字的世界嗎？

　　文字，不就是最原初的虛擬實境、沉浸式體驗嗎？

　　感受，魔法，美好愛情，古老的知識，不朽的生命，大海裡的失落文明，天上眾神與長著翅膀的獨角馬，鎮守四方的神獸，盪氣迴腸的征戰，還有寂寞，痛楚，失意，孤獨，生活的意義──許許多多人類腦海裡或翻騰或切身的想像，不過都是在看著「一堆點與線的集合」時所被啟動的。你看到「雲」，一朵雲從腦中飄過；你看著「海」，想起一片海。

　　你閱讀文學，遂被文學展開的多元宇宙圍繞；同時，作者也透過書寫作品，構築並探索陌生的世界，展開一場又一場冒險。

　　文學有許多本質，我想，「冒險」是文學的本質之一。

　　百年前，透過創作來「冒險」

　　在距今約莫一百年以前的一九二○年代，臺灣人開始了新文化運動、新文學運動。那是臺灣還受到日本統治的期間，在殖民體制之下，臺灣人的待遇並不平等，政治權利不及日本人，農民與工人更經常受到剝削與壓榨。但另一方面，殖民體制卻也有意無意地替臺灣帶來了許多現代的事物，如新式的器物建設、教育體制、自由戀愛的觀念等等。而新文化運動、新文學運動，就是希望能夠啟蒙臺灣人在思想上的進步，與全世界以及當時的新潮流接軌，並起身反抗殖民統治的不公不義，創建屬於自己的文化。

　　關於這段歷史，雖然戰後曾經一度被忽視數十年，但有賴於學者與文化工作者辛勤地考掘、研究與出版，如今已累積了許多成果，活躍於這段時期的作家，諸如賴和、楊逵，也被選入國高中各版本的教科書裡，為大眾所知。然而，除了這些「課本作家」之外，我們平時很難接觸到其他日治時期的臺灣文學作家，不僅在書店很難找到齊全的相關著作，就連生活裡也沒什麼機會提及。

　　這或許無可厚非。由於時空隔閡、社會情境改變等因素，尤其再加上語言的差異，致使他們的作品、作品裡所描繪的世界，與現在的我們，距離似乎愈來愈遠。不過，若是我們願意穿透表象，抵達文學的本質，還是能夠發現某些時至今日仍舊不變的東西。

　　比如，面向未知的「冒險」。

　　這套《一百年前，我們的冒險：臺灣日語世代的文學跨界故事》就是以這樣的初衷展開編輯的。

　　誠如前面所提到，日治時期臺灣文學的主旋律，是對現代的追求、對傳統的反省，以及對殖民的批判，並思索著自身的認同。但是身為一名創作者，當我在閱讀那個時代的作品時，經常浮現的疑問是：到底他們所寫下的，是已知，還是未知？是經驗，還是想像？

　　創作的神奇之處在於，從受眾的角度看來，作者總是像神一般掌握一切、安排一切；但對作者來說，其中卻有許多不確定性。一篇作品，雛形在腦海中彷彿已臻完美，但等到動筆寫下，才會發現這裡需要更動、那裡不符合邏輯，愈修改又愈感到，整個故事好像有了自己的生命，朝向連作者都無法預測的地方發展。到底該與之拚搏、試圖駕馭，或是該放手任其奔馳？──我想這才是大多數作者的實際經歷吧。

　　畢竟，創作必得從現實世界取得素材，這是已知、是經驗；但是現實裡也潛藏著未知，有許多被我們忽略之處，以及尚未察覺的可能性，這些就必須憑靠想像力，為它們賦予形體，才會知道結果如何。回到一世紀前日治時期的臺灣前輩作家們身上，他們面對的處境其實和我們今天有相似之處：熟悉的傳統垂垂老矣，打破既有認知的新事物不斷出現，必須在琳瑯滿目與眼花撩亂之中探尋自己的方向與生存方式，很多事情都是第一次甚至還未曾親歷──

　　對他們而言，「文學」或許就是他們用來面對這些新興未知世界的方式，也承載了他們冒險的刻痕。

　　初衷與企劃

　　《一百年前，我們的冒險：臺灣日語世代的文學跨界故事》想要挖掘這些前輩作家們的冒險故事，不只如此，還希望讓「他們的冒險」進一步地也成為「我們的冒險」。

　　這些冒險有哪些？或者換句話說，在現代的潮流之下，這些作家們所經歷的第一次、未知、變化，是什麼呢？為此，我們整理出十個在當下的臺灣仍具話題性的主題，並邀請十位新一輩優秀文學創作者，從這些主題切入，研究參與其中的「日語世代作家」（即出生於日治時期之間，並曾於期間有過文學活動者），並從中挑選自己感興趣的前輩作家，將他們的活動軌跡以非虛構的方針加以編織成故事。這就是這套書的〔文學冒險卷〕所收錄的十篇文章。而〔作品選文卷〕，則是這十篇文章中提到的前輩作家作品之選集。

　　透過這樣的安排，希望能讓讀者在〔文學冒險卷〕裡，先透過當代創作者的詮釋，以現今的視角拉近與日治時期作家、作品的距離；而〔作品選文卷〕，則是能夠具體且完整地閱讀當時的一手文獻，實際參與一趟他們的冒險。

　　在過往，日治時期的臺灣文學已有過許多選集，諸如至今仍較容易入手、由施淑編選的《日據時代臺灣小說選》，或是向陽編選的《二十世紀臺灣文學金典（日治時期）》、早期的《光復前臺灣文學全集》等等，這些重要的里程碑都奠定了如今我們對當時文學的基本認識。而這次，基於資源不重複、活化理解等考量，我們傾向於尋找先前未被廣為認識的作家或是作品，盡可能呈現新意與火花。如此選擇，是希望在既有的日治時期臺灣文學圖像之上，更進一步地向未知拓展。這樣，也才符合「冒險」的感覺吧！

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