完全活用!構圖曝光大事典280

　　要拍攝一張好相片，構圖與曝光是不可或缺的兩個大原則，而且這個原則並不受到器材、鏡頭的限制，無論底片機或是數位相機、數位單眼相機，都是一體適用的實用技巧，本書從構圖的基礎知識、構圖的原則與取景、主題式構圖技巧、曝光的基礎知識、曝光的表現手法與變化、主題式曝光技巧等六大方向，列舉了280招構圖 / 曝光技巧，運用圖解的方式，讓您能夠輕鬆瞭解並且運用在您的相片上，讓您的功力更上一層樓。

　　本書由CAPA與DigiCAPA堅強的作者群共同撰寫，包含了青柳敏史、永山昌克、井村淳、西村春彥…等24位知名攝影師，由各種實例、圖解，透過專業攝影師的經驗，整理出構圖與曝光的原則及技巧，同時使用許多對比圖讓讀者能夠輕鬆的瞭解各種技巧的使用方法及時機，讓您不再是讀一些似懂非懂的攝影知識，而是真正能夠實踐活用的攝影訣竅。

第一章 構圖的基本常識
構圖的基本 ● 010
001 要強調凸顯主要被攝體，就要減少構圖要素
002 區分運用直幅和橫幅構圖
003 只要「減少要素→放大拍攝→模糊背景」就能大幅提升主要被攝體的存在感！
004 依照不同的表現重點，適度改變畫面的取景方法！
拍攝角度和位置 ● 012
005 透過視線和方向的變化，呈現出截然不同的視覺效果
006 只要改變上下的位置高度，就能發現前所未見的效果
007 在周圍繞視一圈，發掘被攝體不同的面貌
008 善用「位置＋角度」，單獨擷取優美的局部
利用不同拍攝距離角度的構圖 ● 014
009 在「貼近←→放大」「傾斜角度」上下功夫，襯托出吸引力
010 只要畫面傾斜一側，即可呈現出變化或動感
011 利用「靈活變焦＋拍攝者腳步移動」，創造出不同的構圖變化
廣角構圖 ● 016
012 活用廣角鏡頭的特色，呈現出寬度．深度．遠近效果
013 運用超廣角鏡頭強調寬闊感
014 呈現寬廣角度的訣竅在於捕捉大片的空間
015 想要營造遠近效果時，最好在畫面中加入可以和主題相比較的景物
016 越靠近被攝體越能呈現出活潑動感
017 以廣角拍攝時要特別注意取景構圖！
018 以並排的相同景物當作背景時，可以強調出尺寸大小
019 使用廣角鏡頭時，相機位置越低越能呈現出強烈景深效果
020 以低角度或高角度拍攝時，有可調式液晶螢幕真方便
021 使用廣角鏡頭以低角度拍攝時，可提升遠近效果和畫面張力
022 在強調高度的構圖上呈現出開闊感
023 如果是從貼近地面的角度拍攝，小花也能展現驚人張力
024 使用超廣角鏡頭拍攝大型景物時，只要加上對角線就能呈現出雄偉氣勢
025 想要取得絕對水平的話，建議使用水平儀
026 加入水平線時，不妨隨著主題的不同，試著改變天空和大海的比例
027 只要上下調整相機，就能大幅增加魚眼鏡頭的效果
望遠構圖 ● 022
028 利用望遠構圖不僅要放大拍攝，
也要活用一下遠近距離感和散景效果
029 望遠攝影的訣竅，就是果斷地單獨擷取想要表現的部分
030 逆向處理狹窄拍攝範圍，捕捉局部景象，保留畫面外的想像空間
031 利用望遠的「壓縮效果」，即可瞬間提高密集度
032 運用「拉近放大效果＋壓縮效果＋散景效果」，集中聚焦在主要被攝體上
033 靈活運用畫面狹窄的望遠特性，讓背景色彩變化更豐富
034 透過一大片前散景，作出上色的「空間」
035 只要善用前散景，就能呈現出柔和的視覺印象
空間的處理方法 ● 026
036 在空間的取捨方法上運用巧思，即可大幅提升影像的表現張力
037 創造空間時，要仔細觀察主要被攝體的表現取向
038 人和動物的話，就視線的方向著手
039 一旦改變了空間的位置，也能同時呈現出拍攝時間
040 以同色系填滿整體空間，藉此凸顯出主要被攝體
041 只要懂得區分運用主要被攝體和背景的「色彩組合」，就能夠改變整體印象

第二章 構圖形式和取景方法
基本構圖型式的套用方法 ● 030
001 只要運用「三等分分割法」，就能作出平衡勻稱的構圖
002 只要將水平線對準三等分分割線，就能讓畫面顯得四平八穩
003 想要在構圖上配置點綴景物或捕捉更寬廣的空間時，建議運用「四等分分割法」
004 透過不同的標題，也能改變影像的視覺效果
005 運用基本構圖型式，並在平衡勻稱的畫面上增添變化
006 可以呈現出動感和方向性的「對角線構圖」。
像建築物或風景等，想要呈現出直線時，不妨嘗試運用一下
007 「中央一點構圖」是否合適，主要被攝體的存在感才是重要關鍵
008 可以感受到寬廣度的「放射狀構圖」
009 讓目光不斷延伸的「遠近法構圖」
010 水面如鏡的話，就用「左右對稱構圖」
011 在畫面上創造流線效果的「曲線構圖」
012 最適合用來展現森林之美的「垂直構圖」
013 利用「斜線構圖」，擷取綿延山巒的稜線
014 利用「圖形構圖」，捕捉出造型上的趣意
015 「隧道構圖」則是容易將目光集中在主要被攝體
取景的實際狀況 ● 036
016 「取景」的訣竅，就是把主要被攝體集中在一點上
017 藉由些微的相機晃動，也能改變影像效果
018 運用冬季的山景，試著同時捕捉三項主題
019 蒼翠山巒和寂靜水池，把焦點集中在水面上的清澈倒影
020 利用主要被攝體的大小改變視覺效果！建議透過變焦微調前後距離
021 紅葉點綴的鐵道風光，主要被攝體的鐵道和紅葉之間的協調性很重要
022 隨興街拍的取景構圖關鍵，在於預測拍攝時機的觀察力
023 捕捉明亮燈光集中的部分，創造出絢麗奢華的夜景

第三章 各類被攝體的構圖技巧
人像的構圖 ● 044
001 配合視線方向和姿勢，變化出不同的構圖
002 試著靈活運用身體的線條
003 配合手部動作，改變構圖的平衡配置
004 注意視線的方向，創造空間感
005 利用不勻稱的平衡感，創造出引人入勝的空間
006 傾斜畫面，舞出動感
花卉的構圖 ● 046
007 關鍵在於主要被攝體的配置位置和背景的選擇
008 在花田拍攝時，不妨在拍攝角度上運用巧思，讓花朵均勻分佈在各個角落
009 加上周圍風景時，建議運用三等分分割法配置花卉
010 只要以對角線排列，就很容易取得平衡
011 集結周邊的花卉，並將其視為單一拍攝要素
012 在花田拍攝時，以吸引目光的花朵作為主要被攝體時，應避免拍出主題鬆散的相片
013 用望遠鏡頭放大拍攝的話，很容易改變背景的視覺效果
014 如果是黑色的背景，儘量大膽擷取空間
015 拍攝水生植物時，不妨試著靈活運用倒影
016 想要拍攝群生花卉時，只要細心考量整體構圖的色彩組合即可
017 儘量避免讓主要被攝體和背景散景重疊
街拍的構圖 ● 050
018 在畫面上加入動線，創造出視覺延伸和穩定性
019 利用襯托出遠近效果的構圖，呈現出景深和高度
020 只要找到視線截然不同的拍攝地點，就能拍出不同變化的有趣相片
021 運用三等分分割法，擷取最有魅力的部分
022 同時捕捉周圍的光景，呈現出有故事性的畫面
小孩子的構圖 ● 052
023 建議配合小孩子的視線高度，降低拍攝的高度
024 大膽放大擷取臉部表情
025 家人一併入鏡時，要配合距離，避免影像模糊
026 考量構圖時，也要同時注意背景
027 以小孩子的視線為中心，決定空間的位置
鐵道的構圖 ● 054
028 擷取到非常接近鐵軌下緣，連列車的尾端都能入鏡
029 列車尾端被截斷時，就用樹木或隧道加以掩飾
030 用直幅構圖捕捉住SL蒸汽火車的白煙
031 建議運用鐵道達人比例捕捉鐵道風光
032 建議運用鐵道達人比例捕捉鐵道風光
運動的構圖 ● 056
033 捕捉出球員之間搶球激烈的緊張氣氛
034 不妨試著單獨放大拍攝腳和球的部分
035 用頭頂球的構圖，要減少頭頂上方的空間
動物的構圖 ● 057
036 運用幾乎快要超出畫面的張力，捕捉住動物的臉部表情
037 在動物視線方向的前方預留空間
038 想要呈現位置高度時，就縮小頭上的空間
桌上靜物的構圖 ● 058
039 拍攝時，注意背景的散景效果或被攝體的角度
040 留意小飾品之間的重疊情形，再決定擺放位置
041 寧可捨棄拍攝整體，只擷取局部
042 配合拍攝角度，在被攝體的擺放方式上加入巧思
043 隨著被攝體的數量差異，適度改變配置平衡
044 想要運用倒影的話，就要預留延伸的空間
風景的構圖 ● 060
045 試著放大擷取最吸引目光的局部
046 放大拍攝山坡的地表，就很有震撼力
047 在畫面上加入點綴的景物，藉由對比關係呈現出遼闊感
048 看不到山頂，只擷取山坡表面就很有視覺張力
049 只要利用側光拍攝，立體感就會更加豐富
050 利用向上仰望的角度拍攝，展現出巨樹的震撼力和森林的強勁力道
051 想要放大拍攝一片新綠，要取得樹枝或樹幹之間的平衡
052 讓小溪的水流更生動，偶爾不妨試著加入不同的主題
053 以S型構圖的話，就不會產生多餘的空間
054 天候惡劣時，建議構圖上不要加入天空
055 改變水平線的位置，明確凸顯出想要呈現的主要被攝體
056 利用望遠鏡頭的「拉近放大效果」，捕捉破碎的浪花
057 使用廣角鏡頭，以「對角線構圖」強調出景深效果
058 夕陽若是點綴，要偏離中心；如果是主角，就要配置在中心
059 藉由礁岩的陪襯，避免大海顯得單調乏味
060 利用各式各樣不同的剪影，在畫面上增添變化
夜景的構圖 ● 066
061 訣竅在於擷取華麗絢爛的部分，避開昏暗的部分
062 試著從讓人意想不到的角度拍攝被攝體
063 有比較顯眼的象徵時，只要把它從畫面中心移開，就能營造出寬闊感
064 讓眼前的景物斜向排列入鏡，呈現出遠近效果
065 注意兩邊左右對稱，作出四平八穩的構圖
066 加入圓形散景，有助於增加光線亮度
067 稍微傾斜相機，單調的夜景也會多一分動感
068 使用多重曝光，創造出華麗絢爛的效果
069 利用倒影，呈現出熱鬧非凡的氣氛

第四章 曝光的基本常識
曝光的基本 ● 070
001 首先要詳細瞭解一下何謂曝光
002 即使是相同的曝光值，只要改變光圈，「散景效果」就會跟著改變
003 即使是相同的曝光值，只要改變快門速度，「晃影效果」就會跟著改變
004 在昏暗場所，想要以高速快門拍攝時，要提高ISO感光度
005 ISO感光度調得越高，越要注意掌握「影像粗粒」變得顯眼的極限
006 配合被攝體外觀，選擇最適當的「曝光模式」
007 即使是相同的曝光值，透過光圈和快門速度的組合，呈現出不同的變化
標準曝光和曝光補償 ● 074
008 為了得到標準曝光，建議使用「曝光補償」
009 最好事先瞭解一下相機決定曝光的結構
010 必須用到曝光補償，通常是「白」、「黑」、「逆光」的時候居多
011 光線明亮和昏暗的場所。要先決定以何者為重
012 加入正曝光補償時，要特別留意手振
013 曝光補償不要侷限於「實際親眼看到的亮度」，不妨試著作成「自己想要的亮度」
014 先決定構圖，再決定曝光值
015 只要用自動曝光鎖定，任意改變構圖也OK！
016 RAW影像處理下的曝光補償，建議微調就好
017 很難判斷曝光時，就用「曝光包圍」功能
018 隨著被攝體或拍攝型態的差異，試著改變不同的曝光級距
直方圖的使用方法 ● 078
019 善加利用可以一眼看出亮度分布情況的直方圖
020 確認直方圖上的圖形，作為設定曝光補償的基準
021 直方圖上的圖形不是平均分布的也無妨
022 想要全部真實重現時，不要讓左右兩端中斷
023 RGB直方圖要怎麼使用才正確呢？
024 利用「過曝（全黑）警示」功能，可以確認哪個部分有過曝情形
025 逆光下的過曝死白，先確認是否為主要被攝體
026 刻意作出過曝死白的高光亮表現手法
測光模式的種類和特徵 ● 081
027 配合拍攝場景，分別運用3種不同的測光模式
028 如果是「多點測光」，就是交由相機自動決定曝光值
029 曝光補償的步驟是拍完一張之後再判斷
030 對焦位置和曝光有連動關係時，要特別注意
031 「中央加權測光」比較容易掌握曝光的趨向，只要習慣了，曝光補償就很好用
032 測光方式依測光範圍大小的差異，而有不同的種類
033 如果是可以變化測光範圍的機種，就能夠選擇配合被攝體的實用設定
034 「點測光」則是在逆光等狀態下，有利於真實重現實際亮度
035 實時顯示拍攝時的測光動作，則是以自動對焦點來進行
036 臉部辨識＋點測光，讓人像攝影更簡單
動態範圍和色階補償 ● 085
037 事先瞭解影像上無法呈現的明暗差距
038 明暗差距較大時，曝光就要配合主要被攝體
039 用曝光補償仍無法滿足需求時，不妨試著用色階補償
040 不同廠牌機種的色階補償功能，也會有程度上的差距
041 也有不適合使用色階補償的場景。依不同的表現手法分別運用
042 色階補償，也可以利用隨盒附贈的軟體，事後再加以調整
043 想要在完全靜態的風景中呈現出色調時，
就可透過「HDR」功能放大動態範圍
044 反射光線的亮度有差距時，建議加用PL偏光鏡

第五章 不同曝光效果呈現出豐富多變性
曝光模式的區分運用 ● 090
001 4種「曝光模式」當中，最好熟練其中一種
002 「程式自動曝光」，用來拍攝任何類型的被攝體都OK！
還可以變更相機自動決定好的設定值
003 留意它和「全自動」模式之間的差異
004 使用「程式切換」的話，影像效果也會隨之改變
005 拍攝靜態被攝體或製造散景效果時，
比較適合用「光圈優先自動曝光」
006 光圈越大，對焦位置前後的景致越模糊
007 即使是相同的F值，散景效果也會因為距離不同而產生變化
008 拍攝動態場景的話，
比較適合用「快門優先自動曝光」
009 高速快門可以捕捉瞬間靜止畫面，
低速快門則可呈現柔美的晃影
010 調慢快門速度，設定成「追蹤攝影」
011 「手動曝光」就不會受到拍攝狀況的影響，不論拍幾張都可以得到相同亮度
012 可以隨心所欲地改變亮度，只要事先熟悉操作方法即可
013 配合拍攝目的，分別運用3種不同的曝光模式
014 由「AE（自動曝光）＋曝光補償」所決定的曝光值，會自動配合周圍的亮度變化
015 以「自動曝光鎖定」固定住曝光的話，即使改變構圖，還是可以用固定曝光值拍攝
016 「手動曝光」不僅容易固定住曝光，同時還能自由變更曝光
017 想要確保主要被攝體上的曝光量，建議使用「點測光」
018 試著搭配運用曝光補償和色階補償
拍攝高光調．低光調的影像 ● 098
019 重視真實景象，試著運用大膽的曝光
020 運用「高光調」和「低光調」，呈現出令人印象深刻的效果
021 如果反映出拍攝者的意圖，「標準曝光」的幅度就很廣
022 辨別是否失去了原有色彩或質感
023 注意想要呈現的部分，真實重現原有色調
024 決定影像效果時，要特別注意「亮度」和「飽和度」
025 色彩的淡濃郁要調整「影像品質設定」
026 如果是RAW影像處理，可以事後再變更影像品質
027 藉由改變曝光，作出「柔和」、「可愛」、「酷炫」、「古樸」等影像風格夜間攝影的曝光 ● 102
028 靈活運用閃光燈，完美控制曝光
029 想要連背景都拍得很清晰時，就用「慢速同步閃光」
030 夜間拍攝調整亮度時，不是用曝光補償，而是用「閃光燈補償」
031 想在逆光下拍攝時，用「白天同步閃光」
ISO感光度的應用 ● 104
032 調整ISO感光度，試著運用大膽的曝光
033 為了防止手振，事先設定成「ISO自動」最方便
034 為了避免感光度過高，最好事先決定好上限值
035 設定成可以微幅調整的級距1/3級
036 手隨時牢記不會產生手振的速度
037 想要活用被攝體本身的晃動效果時，建議選用低ISO感光度
038 微幅的ISO感光度調整，呈現活潑動感的動態場景
039 想要得到動作靜止瞬間的畫面時，建議選用可以加快快門速度的高感光度
040 快門優先自動曝光模式下，設定ISO自動即可
041 在刻意設定的快門速度下，以手動方式設定
042 夜景街拍或室內攝影時，不妨設定成低感光度，巧妙運用晃影
043 要注意亮部是否有雜訊，暗部是否有影像粗粒！

第六章 各類被攝體的曝光技巧
風景的曝光 ● 110
001 利用色階補償減輕過曝死白，作出較明亮的曝光
002 負曝光補償＋鎢絲燈模式，真實重現出厚重的瀑布
003 想要得到鮮明清晰的效果時，就加上大幅度的正曝光補償
004 想要讓色彩濃郁鮮艷時，加入正曝光補償
005 淺色的櫻花，要用負曝光補償加亮
006 表現明暗差距時，最好關閉色階補償功能
007 活用逆光條件，刻意捕捉“明”和“暗”的對比
008 利用手動曝光，作出大幅度的補償
009 加入負曝光補償，呈現出山坡地表或瀑布的質感和張力
010 風景的曝光，並非只有一個正確答案。不妨分別用不同的補償值拍攝
人像的曝光 ● 114
011 邊動邊拍時，最好事先設定成手動曝光
012 一邊放大光圈，一邊調整背景的散景效果
013 如果是拍攝女性人像，就用較亮的曝光值
014 仔細觀察光線，再決定曝光值
015 也有可以靈活運用負曝光補償的情形
016 使用反光板，讓臉部更明亮
017 在室內就要善用從窗外照射進來的光線
018 閃光燈的光線，最好利用天花板作成跳燈效果
街拍的曝光 ● 116
019 用光圈全開、ISO感光度自動的設定，儘量以高速快門拍攝
020 不使用閃光燈的情況下，比較容易帶出周遭的氣氛
021 陰天更要大膽地加入曝光補償
022 一旦改變曝光，影像效果也會隨之改變。試著拍攝出各式各樣不同的效果
023 降低快門速度，在畫面上呈現出動感
024 設定成曝光不足，捕捉路面上的影子
025 利用超低速快門，呈現不可思議的影像
花卉的曝光 ● 118
026 決定曝光的要素當中，要注重光圈，並作出背景散景
027 隨著背景色調的不同，適度改變補償值
028 在強烈逆光的狀態下，大膽加入正負曝光補償
029 變換不同背景拍攝時，設定成手動曝光比較簡便
030 作出花朵在陰影下，背景向陽的明亮效果
031 利用手動曝光，試著大膽加入曝光補償
032 想要靈活運用光線的明暗時，最好關閉色階補償功能
鐵道的曝光 ● 120
033 使用「預鎖曝光」，在列車駛近之前，事先設定好曝光
034 記住順光狀態下的曝光值就很方便
035 列車的顏色不同，曝光也會跟著改變
036 大膽降低曝光量，試著挑戰拍出「閃亮耀眼」的作品
037 光圈全開，並以高速快門拍攝
038 用較強的「色階補償」功能爭取更快的快門速度
039 拍攝剪影時，列車的車輪軸很重要
夕陽的曝光 ● 122
040 拍攝夕陽的基本，就是加入不會造成過曝死白的正曝光補償
041 想以剪影方式表現時，就加入負曝光補償
042 較深的顏色，就加入負曝光補償強調出來
043 高亮部形成過曝死白現象的話，就加入較高的色階補償
044 要加強水光粼粼的效果，就大幅加入負曝光補償
045 天空和地面的明暗差距，就用「半ND減光鏡」
夜景的曝光 ● 124
046 拍攝夜景專注於景深，
煙火和星星就用手動曝光拍攝
047 拍得比實際還要明亮時，就會呈現出華麗的效果
048 在曝光過程加入巧思，作出有趣的效果
049 拍攝煙火要用「B快門」，以手動方式控制快門速度
050 拍攝星星時，利用快門速度決定星星是動態或靜態
寶寶的曝光 ● 126
051 清新柔和的效果，就是要選好光線，拍得明亮一些
052 使用內建閃光燈時，也可適度加入正曝光補償
053 只要固定曝光值，取景構圖就能更隨心所欲
桌上靜物的曝光 ● 127
054 把背景的部分拍成像是有照射到光線的效果
055 前面的陰影，就用反光板補光吧
056 利用周圍的狀況，調整成高光調或低光調
透過PhotoShop Elements的曝光調整 ● 128
057 試著利用RAW影像處理或影像編輯軟體，調整曝光
058 補償色調之後，讓一片漆黑般的質感再度復活
059 利用「亮度 / 對比度」調整補償人物的亮度
060 使用不影響畫質的「調整圖層」的色階補償來修正影像