臺灣現代劇場發展(1949-1990)：從政策、管理到場域美學

　　戲劇表演，能夠呈現人生百態，反映種種社會現況。
　　在戲劇中，觀眾可以看見藝術之美，看見現實。
　　劇場的存在，更是其中不容忽略的重要一環。
　　探索臺灣現代劇場發展，認識不同時期的人文與社會風氣。

　　對於多數人而言，劇場即是一個可以前往欣賞演出的場所，其形式不一，規模亦有大有小，然而，關於劇場文化的發展，我們所能探究的絕不只有外在的硬體條件。在一個劇場中，較常或較適合演出的表演形式、主要的觀賞對象、相關的管理規則等，都是顯現每個劇場各自有著不同主體性的證明。劇場，理應被視為一個與表演者、觀眾息息相關，充滿人性化的空間。

　　探討臺灣現代劇場的發展，1949年國民政府遷臺，面臨局勢動盪不安，劇場的功用多半帶有宣揚政治意識與愛國情操的色彩，藝術方面的發展因而受到局限。隨著日漸安定的社會風氣與開放的思潮，戲劇表演開始有了多樣化的形式，劇場也提升至更具文化意涵的社會地位，不再只是政令的傳聲筒。透過對時代背景的挖掘，了解現代劇場的生命史，更加全面地認識劇場的多樣風貌。
 

作者簡介

周一彤

　　畢業於國立臺灣藝術大學表演藝術所博士、國立臺灣大學戲劇研究所碩士，現任職於國立臺灣藝術教育館，並擔任國立臺灣藝術大學戲劇學系兼任講師，教授「劇場經營與管理」等課程，為教育部全國學生創意戲劇比賽承辦人(1998-2017)。著有「藝術管理」（與夏學理合著，五南出版）、「南海劇場復刻版(1946-2006)」（國立臺灣藝術教育館出版）等書，長期關注並研究臺灣劇場生態與表演藝術教育議題。電子郵件信箱：itongchou@gmail.com