總策畫序
撫觸古典文學溫熱的脈動
我國純文學裡,唐詩、宋詞、元明清戲劇和歷代小說,堪稱最為人所熟知。古人的休閒活動中,吟詩作對和看戲、聽故事占了最大宗。這些由散文或韻文,或散韻交織穿插而成作品,曾經撫慰了千古以來無數人的心靈。
神話故事裡寄寓著帝王將相、販夫走卒永生不死的希望;志怪小說中,人鬼交鋒,好不熱鬧!世說新語裡充滿機智巧言、幽默調笑的千古人物;唐人傳奇裡最多哀感頑豔的愛情和結伴同行的俠客;宋代平話中則滿布市井小民的悲歡離合與愛憎生死,《聊齋誌異》中鬼影狐仙繪形繪聲,風姿嫣然。驚堂木一拍!人潮聚攏了過來,大家一起聽著你的、我的、他的故事,一起為小說裡的人生歡笑或流淚。
唐詩、宋詞的膾炙人口已是眾人皆之。誰人沒有讀過王之渙的「白日依山盡,黃河入海流。欲窮千里目,更上一層樓。」!誰不曾吟詠過「春眠不覺曉,處處聞啼鳥。夜來風雨聲,花落知多少?」又有誰不為杜甫「國破山河在,城春草木深。感時花濺淚,恨別鳥驚心。」痛徹心肺!而李清照<聲聲慢>中「尋尋覓覓,冷冷清清,悽悽慘慘戚戚。乍暖還寒時候,最難將息。」道盡了多少纏綿的心緒;李後主「雁來音信無憑,路遙歸夢難成。離恨恰如春草,更行更遠還生。」又讓多少人為之扼腕嘆息!
戲劇—元雜劇、明代的傳奇、清代以至現在的京劇,也曾經都是文人和小市民賴以排遣心事的精神糧食,堪稱平民文化的主流。三國戲是民眾永遠看不厭的忠孝節義;後花園贈金寄寓著多少才子佳人的希望;《遊龍戲鳳》裡帝王與民女間的距離讓人唏噓流涕;《長生殿》裡有纏綿的愛情穿透生死的藩籬;《連環記》中呂布與貂蟬眉來眼去;昭君終究含淚和番去了!竇娥的冤屈寫在六月的雪裡!……
我國還有一部最偉大的抒情詩篇《史記》。作者司馬遷最欣賞的是那些不顧命運的渺茫而依舊奮鬥的人,他不以成敗論英雄,他最多情的筆調總是留給最至情至性的人:狂風暴雨式的項羽、熱心救世的孔子、多情仁厚的信陵君、與愚妄奮戰的屈原……,當他描寫這些人時,筆端所浸潤的深摯而沉痛的同情,總強烈地震撼著讀者的心靈。司馬遷寫作的高明處,不只在於運用語彙的從容,或遣詞造句的創造氣魄,最重要在於其中有他個人的肺腑和心腸。他那豐富坎坷的生活經驗,周遭涼薄現實的寫作背景及個人獨特的峻峭狷潔的風骨,營造出一種奇異且富吸引力的氛圍,引導著後世的讀者去品嘗他的寂寞、體會他的鬱結、同情他的壓抑,並陶醉於他的纏綿。
除了上述的文學瑰寶外,寫出浪漫主義政治抒情詩《離騷》的屈原;描繪普世憧憬的桃花源社會的田園詩人陶淵明;反映建安文學的七步成詩才子曹植;文起八代之衰的古文運動倡導者韓愈;寫下《醉翁亭記》、《秋聲賦》等不朽作品的宋代大文豪歐陽修;作品<天淨沙>被奉為「秋思之祖」的元曲創作者馬致遠;編寫出可歌可泣小說《三國演義》的羅貫中;撰寫讓人如癡如醉《紅樓夢》的曹雪芹……等都曾引領風騷,創作出不朽的作品,在我國文學的悠悠長河裡,扮演著涓滴成流的角色。他們埋首創作,然後,昂首闊步、風姿煥發地用文字帶領著我們去了解這個色彩鮮明的世界。我們一定得時不時提他一提,不能忘記。
有人說:如果拿盤古開天到人類毀滅當作一天,那麼,孔子離開我們才只有五分鐘,他坐過的椅子還殘留著他的體溫和熱情。這個說法很有意思!它告訴我們:古典並不遙遠,如果好好重溫,不但可以撫觸古典文學溫熱的脈動,了然古人的心事,或許還可以從中看到和現代人同樣的悲傷和快樂、溫柔與粗礫。我們不但能從中聽到讓人回味無窮的故事;領略文學技巧之美,感受無限的愉悅。更進而從古人的經歷中擷取經驗,獲得若干的啟發。
然而,如何轉化時代語言、文字的艱澀,讓古典不再遙不可及,呈現出親切易讀的面貌;如何去蕪存菁,讓古人的價值觀能呼應現代人的需求,縮小時空變化所造成的隔閡;如何指點出作品的多元鑑賞方法,讓前人作品的美感經驗能被後人充分領略,正是古典普及化的要件。
挑選好故事、寫出好文章、指點好策略並準確照應現代人的好心情,這套書的努力,深切盼望能得到閱讀者的肯定與支持。
廖玉蕙