讓人看了之後就能記住的漫畫不僅要有讓人感興趣的故事情節,還要有極具魅力的人物設計。如何能夠使漫畫中的人物更加生動呢?我們需要用不同角度的鏡頭、光影以及生動的動作來表現。就跟著小岸老師來學習各種使人物更加生動的表現手法吧!
LESSON 1 如何表現出生動的人物
1 人物的鏡頭表現
2 塑造真實存在的人物
3 讓人物出神入化
4 用背景渲染人物的心理
學習了那麼多人物的畫法後,大家應該已經基本掌握了單人的繪製要領。但想要畫好漫畫,只會畫單個人物還是不夠的,還要處理好人物與人物之間的動作組合以及穿插關係。下面我們就來學習各種人物組合的畫法吧!
LESSON 2 繪製多人組合
1 情侶
2 家人
3 師生
4 朋友
5 對手
6 敵人
之前我們學習了人物和場景的關係,瞭解了室內場景和一般建築的畫法以及要點,這一章我們將學習戶外場景的繪製方法。
LESSON 3 到戶外寫生去
1 讓人物暢遊大自然
2 渲染場景的自然景物
如何才能讓漫畫的畫面變得漂亮精美呢?除了用線條勾勒出人物和場景的外形,還需要透過各種網點來表現人物、場景的立體感和質感。在這一章我們將專門講解網點在漫畫中的運用知識。
LESSON 4 漫畫網點大攻略
1 貼網點需要的工具及使用方法
2 網點紙的種類
3 貼網點的基本流程
4 網點紙的重疊
5 刮網
6 最終處理──修白
學習了這麼多黑白漫畫的知識後,大家一定也想瞭解一下彩色漫畫是怎麼畫的吧?所以在本書的最後一章我們將要學習如何上色。
LESSON 5 為漫畫上色
1 用於上色的軟體及工具
2 幫人物上色
3 替背景上色