燈火闌珊的樣子：雲天詩集-FindBook 找書網 ISBN:9789573912163

序

　　從水面接下東晉打過來的水漂

　　再從水底撈起濕淋淋的詩句

　　用一部修辭學擰乾它

　　用一片樹葉，吹響它

　　再用隱藏在眼裡，千百年的等待

　　凝視她

　　封面故事

　　以我的新詩〈從東晉打過來的水漂〉為楔子，一路穿越王羲之的《蘭亭集序》、周杰倫、方文山的歌曲〈蘭亭序〉、南投縣茶業博覽會的「曲水流觴」，乃至台南市鹽水區的月津港「月滿人間」的藝術裝置，形成一種墨香遞嬗的時代長廊、時空卷軸。

　　這幅時空卷軸以藝術家顧世勇的作品〈月滿人間〉為主軸，以燈火、河水所勾勒的影像為元素，以曲水流觴所傳達的視覺為意象，用這本詩集的詩句把整個大夢圈繞起來，企圖與王國維的《人間詞話》擦撞出美學的火花。

　　凝視它，等候妳的唇瓣

　　滑動杯緣的高低音

　　用一排瀟瀟修竹填詞

　　用一抹浮水印，譜曲

　　再用雙手，輕輕端起

　　從曲水一方，飄將過來的香馥馥地秋天

　　主題故事

　　這是第五本雲天詩集，書中收編筆者文學獎得獎作品三十六首，每首作品都隱藏著一則小故事。

　　王國維《人間詞話》的第三境界「眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處」，這裡所指的「那人」，我把她引申為「文學獎」，每一座文學獎都是一座山，每次競賽都是一場「登百岳、攻山頭」的盛事。競賽有失有得，每當失意時，我的靈丹妙藥是《未央歌》的一段話「在挫折中已養成悲劇的嗜好，咀嚼不盡那裏又酸又甜的詩意，可是不要忘記猛抬頭還有進取時雄壯的樂意待唱」。

　　用美國哲學家皮爾斯的符號學探析這本書的命名，得到一個初論：「闌珊」屬於「符徵」，這個符碼指涉曲水流觴的酒杯，這杯中物終其一生都在尋覓可以停靠的岸，可以鑑賞它的主人。文學獎具有某種歷史的時代意義，它們年復一年在尋找優秀的演繹者、在尋求文壇的定位；至於「燈火」則屬於「符旨」，這個符碼指涉每一場大大小小的文學饗宴，當詩句與意象在舌尖上邂逅，激發味蕾的豈止是千里馬遇見伯樂的世紀火花。

　　於是得到一個總結：「那人」是來自於今生的、前世的創作衝動；「燈火」是筆尖與硯臺千百回的對談，而詩歌本身既是岸，亦是尋求靠岸之舟，彷彿流浪的酒觴在曲水循環之間，遊戲著「符徵尋找符旨」的迷藏。

　　前奏曲—達達馬蹄聲

　　我的文學生涯第一首新詩〈蛻變〉於一九八七年發表在中央警察大學（前身是中央警官學校）《中警半月刊》；同年度，我的第一篇論文〈孔孟學說的時代意義〉參加官校論文競賽獲得第二名，再以同一篇論文代表官校參加校外「中華民國孔孟學會」比賽得到優等獎；我的第一首新詩得獎作品〈青年‧碧血‧愛國魂〉，於一九八九年（在校期間）參加「中華民國新詩學會」全國大專院校新詩創作競賽，官校畢業後，始接獲領獎通知，這首詩獲得第三名。從此，我一頭栽進文學大海。

　　上揭處女作，盡在桃園大崗山羞澀登場，想當初官校文風鼎盛。

　　一九八九年至二○○六年是我的文學創作空窗期。整條文學路，值得一提的是，我曾以筆名雲天在喜菡文學網站擔任詩版版主及召集人，也曾以雲天之名在嘉義市政府及行政院地方研習中心的官方網站擔任論壇版主。二○一一年考上南華大學文學系研究所，二○一四年取得碩士學位，同年考上東海大學中文系研究所博士班。二○一六年二月二十六日新竹教育大學教授車炎江在臺南市文化局「北回歸線下的油彩」音樂會朗讀我的新詩〈油彩長了翅膀〉。二○一六年十二月十七日接受「客家委員會」（台灣文化產業發展協會）邀請擔任「桐花文學講座—與談人」。當時講座，地點在中正大學文學院。

　　我的文學驛站下一站是「專題企劃詩集」及「傳記小說」。

　　且聽那隱隱約約地達達馬蹄聲……

導讀之一：序詩

　　之所以導讀，是為了掀開每一首詩的蓋頭、是為了引領讀者用感官鑰匙開啟符號之門，進入文字森林，清楚窺視編輯旨趣。

　　「導讀」彷彿「淙淙曲水」，我借「一本詩集」擺出一場感官美學盛筵，邀請各位看官把「每一首詩」當成飄流的「酒杯、茶杯」，用「蘭亭」的心境接下它，然後慢慢地去品聞它、啜飲它、鑑賞它、感受它，您或許會遇見一杯茶香馥馥的秋天，或者會邂逅一杯詩意撲鼻的鄉愁！

　　這首「序詩」同樣源自於《蘭亭集序》的聯想，是我攻讀南華大學文學系研究所時參加第七屆「南華文學獎」比賽入圍的作品。詩的旨趣聚焦在擬人化的美學聯想，設若有人問我，那位主角是誰？我會說，「意象」泛指南華大學文學系、東海大學中文系、某一座圖書館、某一個文學網站、某一位文壇偶像、某一部詩集、某一部文學著作、某一部《修辭學》、文學（兩個字）、一座蘭亭，或者那一位曾經撐著傘，與我擦肩而過的穿著文學衣衫的女子。

導讀之二：四大輯要

　　輯一、「生態詩學的荊棘之路」

　　此輯要以〈雙心石滬的愛情協奏曲〉為標竿，這首詩獲得澎湖縣政府「菊島文學獎佳作獎」，詩作筆法充分應用修辭技巧，並且凸顯我對感官美學的理念。渡也教授簡評曰：「透過比喻、象徵、轉化等修辭，來描繪雙心石滬，來表達愛情，精心設計，充滿創意，真是出乎意外，入乎意中，無理而妙」。感謝渡也教授的評語與指教。

　　第二首〈夫妻樹的五種美學視角〉獲得二○一九年第十八屆大武山文學獎，這首詩是我親自踏查一百多對「臺灣夫妻樹」所得之鳳毛麟角。我在田野調查過程中，一方面記錄其圖像，一方面研究其文獻，冀求探析其生態美學及藝術價值。為突破創作瓶頸，思求在「同一主題」囿限下，開創多種不同寫法。這首組詩，試圖同中求異，是為初心。

　　第三首〈詩意的棲居〉獲得二○二○年第十九屆大武山文學獎「評審獎」，這部作品是我親自體驗「夜宿海生館」所撰寫的新詩，整個靈感來自於地球上的偉大雌性（海洋），例如小白鯨的歌聲、海葵的愛情、海蛞蝓的動漫角色及鯨魚廣場的生態劇碼。

　　第四首〈碧潭吊橋之美學詩想〉是參加新北市文學獎「二○一九玩字時代」比賽得獎作品。所謂「玩字」係指「手寫硬筆字」之意，這是一種硬筆字呈現文章意涵的競賽，在當前文壇可謂創舉。面臨數位時代，文學樓閣往往依賴鍵盤與滑鼠一起堆砌，文章的建築樣態，繽紛多采，只是在科技與資訊的核心價值下，所產出的智慧，往往缺少手感溫度。新北市政府為推廣文學創作風氣，喚醒被遺忘的手寫美學，特開闢這個舞臺，讓作者展現文字的力與美，此舉頗具時代意義。

　　第五首〈阿里山森林〉，於二○○九年參加行政院林務局植樹節「森愛宣言」新詩創作競賽得獎。記憶中，林務局發布的新聞提到，這一次的評審有向陽老師等人，投稿參賽作品計有七百餘首，這首詩僥倖脫穎而出。

　　第六首〈關於咖啡的浪漫書寫〉，於二○○七年參加行政院水土保持局舉辦的「華山詩人節」徵詩競賽獲得第三名。當初我報名參賽的筆名是「太平洋」，這個筆名僅用過一次。雲林縣「華山」以夜景、咖啡著稱，號稱該縣第二高峰。

　　第七首〈世界在我的眼眸起落〉，這首詩參加聯合文學在UDN網站舉辦的二○○七第二屆文學小市民徵文競賽獲得「市長特別獎」（首獎）。當初在競賽期間，幸得民歌手愛云以詩歌朗誦的方式鼎力協助，方能獲此佳績，特此申謝。

　　第八首〈研習中心生態池交響樂章〉於二○一○年參加行政院人事行政局地方研習中心（簡稱e學中心）論壇網站徵文比賽第一名。從此以後，我兼任嘉義市政府及e學中心論壇網站版主，在這個領域，我結識了很多來自全國各縣市熱愛文學的同仁。

　　第九首〈妳是秋天蒞臨蘭陽最雋永的那首詩〉，參加宜蘭縣政府與財團法人蘭陽農業發展基金會舉辦的二○一○宜蘭縣休閒農業「詩情畫意」比賽獲得第三名。宜蘭縣政府承辦人電話轉達評審的意見說：如果不是附註太多，這首詩的成績會更好。我說，感謝指教。

　　輯二、「感官詩學的荊棘之路」

　　此輯要以〈用詩的齒牙咀嚼一座城市〉為標竿，這首詩是我參加縣市政府層級文學獎競賽的第一座「首獎作品」（一一一年基隆海洋文學獎）。很榮幸在這一次頒獎會場與名詩人向陽老師合照，並且請他在我的得獎作品簽名。

　　第二首〈鹿港老街的感官美學〉是磺溪文學獎的優選作品，以下是我的得獎感言：

　　以符號學為研究方法，完成碩士論文之後，我開始迷上符號學，於是我嘗試透過感官的美學技巧，帶領符號學的「符徵」與「符旨」，一起進入新詩的宇宙，一起開發隱藏在眼、耳、鼻、舌、身、意的深層結構。

　　愛上鹿港老街，從「二○一二臺灣燈會在鹿港」的「生肖意象（龍年）」開始；愛上鹿港老街，我用一首詩的感官覺醒及符號學理路傳達內心對於「鹿港小鎮」的迷戀。

　　感謝彰化，接受了我感官符號美學的書寫筆法。

　　第三首〈窗子的聯想〉是二○一○年參加「行政院文建會」（現在的文化部）「好詩大家寫」競賽的得獎作品。這首詩在將近二千五百首與賽作品中初選入圍，不但參與了聯合線上股份有限公司承辦的網路票選活動，也參與了專家學者的複選作業，所幸雙項得獎。

　　第四首〈關於攝影的狂想組曲〉是屏東縣政府第十七屆大武山文學獎的得獎作品。我的理念：當攝影者開起攝影機之後，機器的六根（眼耳鼻舌身意）即被啟動，只要輕輕一按快門，馬上可將六塵（色聲香味觸法）儲存在記憶體中。這首詩的創作理念，在攝影圖片與新詩語彙的交相撞擊之下，呈現多元感觸。

　　從第五首〈在一座城市的路上，遇見幸福〉到第十首〈諸羅城的街道是幸福的音樂之河〉都是我於二○○八年至二○一○年參加嘉義市國際管樂節「管樂徵文比賽」的得獎作品，分別獲得首獎、第二名及佳作獎。

　　輯三、「地誌詩學的荊棘之路」

　　此輯要以〈客家大院之組曲〉為標竿，這首詩獲得行政院「客家委員會」桐花文學獎佳作獎，頒獎地點在臺北市「市長官邸」，整個領獎氛圍很棒，我因為這首詩被邀請擔任「二○一六桐花文學講座」的「與談人」，（這是另類演說的初體驗）。這場講座的主講人是邱一帆老師。

　　第二首詩〈如果，紋臉〉，這首詩以太魯閣國家公園的風情為軸，把詩眼置於嶙峋臉龐，把詩心置於山水圖騰及原鄉的悠悠情愫－－臉龐的素材，來自於太魯閣的骨架（清水山等七座山脈）；紋線的素材，來自於太魯閣的血脈（立霧溪等七條溪流）。這首詩獲得花蓮文學獎「菁英組」佳作獎，頒獎地點在花蓮縣政府大禮堂，頒獎典禮前，花蓮縣政府文化局劉副局長在我報到簽名時，立即朗讀我的得獎作品，之後，她請我朗讀得獎感言。對於主辦單位隨興營造的文學氣氛、對於劉副局長深情朗誦的優美聲音，我備受感動。當時整個空間瀰漫著大自然森林的芬多精，內心直呼：這就是我夢寐以求的文學。

　　第三首〈Ｌｉｎｅ一下后里吧〉至第八首〈秋天的喜帖〉，舉辦徵文競賽的單位有阿里山國家公園管理處、住商不動產后里中科店、雲林科技大學、嘉義市社造中心、嘉義市社區大學、嘉義市政府教育處暨嘉北國小等，這些單位舉辦的徵文競賽活動雖都屬於地方型態，惟都開放全國各地文學愛好者投稿。值得一提的是〈秋天的喜帖〉，這首詩於二○○九年參加嘉義市第二屆甜根子草文藝季徵求歌詞競賽獲得特優第一名，當時受到陳品真老師青睞，她不僅針對這首詩譜曲，還在各種公開場合發表演唱。

　　輯四、「親情詩學的荊棘之路」

　　劇作家Lrene說：「寫親情的劇，最戳淚點」，延伸這句話，我說：「親情詩的淚腺最發達」，在親情的世界中，每一則故事在文字叢林間，都瀰漫著洋蔥的味道。以下是導讀及評賞。

　　此輯要以〈母親的裁縫車〉為標竿，這部裁縫車彩繪著好多孩提回憶。回憶裡有穿越時空隧道的針線，有節奏鏗鏘的踏板，有隆隆作響的輪軸，有如浪起舞的剪刀，有好比天鵝湖的布匹，更有可以測量美麗與哀愁的尺碼，還有擱置良久、蒙受塵埃的針線盒。這首詩參加二○○八年「伊甸社會福利基金會」（作家劉俠的公益團體）舉辦的詩文競賽，獲得第一名。

　　第三首詩〈父親遺留的那把二胡〉。這首詩於二○○九年參加台塑集團「長庚生物科技公司」的徵文比賽，獲得新詩組第一名。當年四月二十五日，「台北市幼獅藝文中心」的禮堂舞台上，有二位國中生以二胡演奏及鋼琴伴奏，拉開頒獎的序幕。那一位約莫四十歲左右的男主持人，在頒獎的過程中問我，會不會拉二胡？要不，怎麼寫出如此感人的作品？看來，這場序幕的演繹重點，聚焦在我的得獎作品。我坦率地回答主持人，不會拉二胡，但是通過詩心，我可以聽懂它的旋律，並與之對話。

　　二胡，曾經懸掛在老家的窗櫺一段時間，乏人關注。妹妹有一次探望老家的時候說：「我想珍藏它」。當時我心有不捨。但是，後來發現，這把二胡給妹妹帶回桃園是對的。因為，事後妹妹一直勤練二胡，甚至還花錢去補習。聽說，現在已經可以輕鬆地拉上幾曲了。我想，這應該是思親的動力吧。此動力可以讓人越發勇敢；此動力足以讓人克服任何困難。

　　這把二胡的由來如何？話說，某一年的父親節，母親指定兩個兒子買二胡給父親。當時，兩個兒子都覺得非常訝異，因為，樂器與父親似乎有點格格不入。母親說，父親參加社區的老人國樂班，已經練出了興趣，很希望擁有一把屬於自己的二胡。於是，三個不會拉二胡的男人，到嘉義市區逛了一圈，買到一把還算滿意的二胡。從此，父親在老家拉二胡的模樣與聲音，總會從視窗滲透體內，從耳翼穿過心脈，再從心脈形成一種難以言喻的感覺。

　　這個記憶彷彿一座山，與老家的身影，緊緊貼合。

　　第六首〈跪乳〉，這首詩獲得二○○八年「伊甸福利基金會」詩文競賽佳作獎。「跪乳」的聯想，一方面來自於「羊有跪乳之恩」的思維，另一方面也來自於西方「黛安娜」的傳說：「巨蟹座是綻放在宇宙南方春季夜晚的一個星座，這個星座的守護之星是月亮，守護之神(又稱月亮之神)係主導母愛的女神黛安娜(又稱狄安娜)。我們可以用一句話來形容巨蟹座的性格，那就是母愛之神」。我的「跪乳」詩想，其實就隱藏著一種來自天地之間，「母與子」、「太初與萬物」的莫名情愫！

　　我的選評：

　　１、選自〈母親的裁縫車〉

　　翦刀是不斷旋轉的，芭蕾舞的

　　腳，兀自把布匹跳成

　　一片夢想暈開的天鵝湖

　　【簡析】

　　把剪刀比喻成舞者的腳的，把布匹比喻成湖水，再從另一個角度去擬想，剪刀轉身變成天鵝。試問讀者，這時大家的腦中呈現怎樣的畫面？

　　２、選自〈我的母親與年味〉

　　是母親的眼睛，鋪張對仗的

　　詩句，依門引頸，殷殷企盼

　　她，是老家最美麗的春聯

　　【簡析】