劍橋劇場研究入門

　　劇場研究如何歸類打破類型藩籬的新作品？
　　劇場的整合研究，是以跨文化與跨學科的角度，探討戲劇、音樂劇、劇場舞蹈、偶戲劇場與行為藝術。

　　從最古老的梵劇詩學經典《舞論》、日本能劇大師世阿彌，到當代最前衛的羅伯勒帕吉、DV8肢體劇場，還有音樂劇場《波希米亞人》與《艾里唐特》、劇場舞蹈《彼得洛希卡》與《進入阿基里斯》的比較。所有當代劇場研究的面向，都可在書中窺見各自的脈絡。

　　不管是古典劇場沿革，或是當代劇場新貌，本書提供完整的方法論與最新的趨勢，帶你檢視劇場研究的跨文化面向及不斷變化的風景。

本書特色

　　□涵括舞台劇、歌劇和劇場舞蹈，針對各種劇場類型進行整合與比較。
　　□以跨文化視角，從表演者、觀賞者與空間等基本元素出發，瀏覽劇場與表演的多元面向。
　　□結合劇場理論、編史學、文本與表演分析等方法論的思考。
　　□以引導學生進入劇場研究的世界為目標，滿足劇場學多樣化的課程需求。
　　□架構完整，包含詮釋關鍵主題的方塊文章、延伸閱讀、注釋、名詞對照等。
　　□中文譯註詳列相關華文著作及背景解說，有助華文讀者建立脈絡。

作者序

導論：劇場與劇場研究
整合劇場研究
從劇場研究到表演研究
全書大綱

第一部 劇場的元素

第一章 表演者與演員
理論與分析
演技教學
跨文化的視角

第二章 觀賞者與觀眾
觀賞者的反應
接受與反應
觀眾

第三章 空間與場所
劇場空間
舞臺空間
劇院的場所

第二部 主題與方法

第四章 劇場理論1：歷史上的典範
模擬
詩作
洗滌

第五章 劇場理論2：系統與批判的進路
符號學
後結構主義與精神分析
現象學
文化唯物主義
劇場性與表演理論

第六章 劇場編史學
原始資料與重建
戲場圖像研究
歷史的分期
當代的進路
總結與遠景

第七章 文本與表演
文本的地位
從戲劇到劇場文本
劇本、製作與演出

第八章 表演分析
筆記與文件
分析的工具
分析的目標
方法與模式

第九章 音樂劇場
元素
音樂戲劇構成學
文本與搬演
分析實例：《波希米亞人》與《艾里唐特》

第十章 劇場舞蹈
元素
動作分析：記譜、符號學與意識形態
分析：《彼得洛希卡》與《進入阿基里斯》

第三部 不同學科間的劇場研究

第十一章應用劇場
應用劇場的例子
歷史的軌跡
理論的典範
研究方法
遠景

第十二章劇場與媒體
劇場作為一種媒介
劇場與其他媒體
互為媒介性

參考書目
名詞對照
譯後記
推薦序