引言∕蔣勳
第一章 藝術的原始公式
第一節 關於「藝」這個字
第二節 「工藝」與「藝術」
第三節 「工藝」與「藝術」分離的歷史線索
第二章 初民之美--岩石與泥土
第一節 形狀的辨別、利用和創造
第二節 石器時代的感官經驗
第三節 泥土與手--物質、技術、觀念
第三章 安土敦仁--史前陶器的種種
第一節 中國史前陶器的造形與紋樣
第二節 圍繞圖騰符號的一些問題
第四章 青銅時代
第一節 青銅器的起源
第二節 青銅器的分期
第三節 青銅器的成分
第四節 關於「饕餮」
第五節 從巫術之美到理性人文精神的建立
第五章 民之初生--人像背後的美學觀念
第一節 人像藝術的萌芽(一)--幾個古老民族的例子
第二節 人像藝術的萌芽(一)--關於中國
第六章 龍蛇相鬥的戰國之美
第一節 春秋工藝的主題
第二節 工藝上的地方色彩
第七章 「水平」與「波磔」--漢代隸書與建築上一條線的完成
第一節 關於「文化符號」
第二節 「文化符號」的形成
第三節 「文化符號」的舉證
第四節 漢代隸書的「水平」與「波磔」
第五節 橫向水平結構的強調有沒有審美上的特殊意義?
第六節 書法上的「水平」與「波磔」與建築上的「反宇」「重檐」
第八章 天圓地方--漢代的形上美學
第一節 天圓地方--漢鏡的世界
第二節 再論「方」與「圓」--基形的尋找
第三節 庶民世界
第九章 唯美的時代--魏晉名士風流
第一節 文人藝術的勃興
第二節 書法.繪畫.美學
第十章 石塊裡的菩薩之笑--南北朝的石雕藝術
第一節 五胡「亂」華
第二節 北朝石窟
第三節 雲崗
第四節 石雕藝術在中國的歷史
第五節 菩薩之笑
第十一章 悲願激情之美--敦煌的北朝壁畫
第一節 敦煌的開窟
第二節 北魏壁畫的特徵
第三節 激情與悲願
第四節 流動飛揚的西魏風格
第十二章 大唐世界
第一節 敦煌彩塑--菩薩、迦葉與阿難
第二節 規則與叛逆--大唐美學
第三節 色彩的迸放--唐三彩器
第四節 肖像畫的高峰
第五節 奉御畫家--閻立本、張萱、周昉
第十三章 山高水長
第一節 山水的初始
第二節 荊、關、董、巨
第三節 筆墨與詩意
第十四章 墨分五彩--宋代的水墨革命
第一節 繪畫升高為哲學
第二節 色彩褪淡的歷史
第三節 南宋繪畫與墨的解放
第四節 前衛的水墨革命者--梁楷、牧谿、玉澗
第五節 無色之色
第十五章 中國藝術中的時間與空間(一)--長卷與立軸繪畫的美學意義
第一節 繪畫形式的省思
第二節 移動視點與卷軸畫的發展
第三節 中國繪畫卷收與展放中的時空意義
第四節 幾件唐、五代長卷的形式分析
第十六章 中國藝術中的時間與空間(二)--「無限」與「未完成」
第一節 莊子哲學的時空觀
第二節 章回小說與戲劇的結構形式
第十七章 中國藝術中的時間與空間(三)--「無限」與「未完成」
第一節 「空白」的哲學內涵
第二節 建築與舞台中的空白
第三節 宋元以後繪畫中空白的發展
第四節 卷軸中的「詩堂」、「引首」與「跋扈」
第十八章 文人畫--意境與書法
第一節 趙孟頫與元四大家
第二節 意境與書法的結合
第三節 院體與文人畫的激盪
第十九章 市民繪畫的迂迴之路
第一節 宋代城市風俗畫的發軔
第二節 明代市民繪畫的曲折發展
第三節 揚州畫派到海上畫派
附錄 美是歷史的加法
書畫家人名索引
畫論及著者索引
中國美術簡表與圖片索引
參考書目