實用電影編劇

　　《電影編劇》自1992年出版以來，一直是大學電視或電影系教科書，以及電視、電影公司、寫作班的訓練教材，歷經多次增訂改版，與時俱新。

　　作者張覺明參閱大量中外的書籍，從參考書目就可以知道，他讀過中、英文編劇書近三百本，這個紀錄至今無人能及，所以本書資料最豐富，內容最實用，這就是本書的最大特色。他的書一直大受歡迎，最新增訂版改名《實用電影編劇》，繼續保持領先。

自　序　i
Chapter　1　導　論　1
Chapter　2　編劇的歷史　11
Chapter　3　編劇者的素養　51
Chapter　4　電影編劇的認識　63
Chapter　5　觀眾的觀賞心理　79
Chapter　6　電影編劇的過程　99
Chapter　7　故事大綱　111
Chapter　8　主　題　121
Chapter　9　結　構　139
Chapter　10　人　物　171
Chapter　11　情　節　189
Chapter　12　分　場　219
Chapter　13　對　白　249
Chapter　14　氣　氛　275
Chapter　15　韻　律　299
Chapter　16　改　編　311
Chapter　17　喜　劇　391
附錄一　《魂斷藍橋》劇本　409
附錄二　重要電影詞彙　481
參考書

自序

　　電影發明於一八九五年（清光緒二十一年）十二月二十八日，法國人路易．呂美荷（Louis Lumiere）在巴黎大咖啡館放映最早的幾部影片。被世界各國電影界公認，這一天是結束發明階段，進入電影世紀的開始。

　　電影發明後的第二年，即傳入中國。一八九六年（清光緒二十二年）八月十一日，上海徐園又一村放映「西洋影戲」，這是在中國第一次放映電影。一九○六年，中國人已自己拍攝影片了。民國二年，中國已有影片《莊子試妻》在美國放映；同年九月，由鄭正秋編劇的《難夫難妻》，成為我國第一部劇情片。

　　中國電影的歷史，與世界各國比較起來，毫不遜色，但近百年以來，中國電影水準提升太慢，無法在國際上爭一席之地，好的劇本難求以及編導技巧拙劣，實為原因之一。

　　在美國，電影公司都設有專門編劇的部門，有很多腳本是集合眾人的智慧完成的。在這個部門裡，有的人提供故事，有的人負責編寫大綱，有的人專寫對白，有的人添加笑料。腳本完成後，若發現缺少哲學的對白，就有人加上兩句富有哲理的對白；若發現喜劇的效果不好，也有人加上兩句幽默的對白，或增加喜劇的動作。就這樣，凝聚了許多人的心力來完成腳本。而掛名的，只是一兩個名編劇的名字。

　　在義大利，類似羅塞里尼（Roberto Rossellini）、費里尼（Federico Fellini）等大師，他們標榜著電影是表現他們個人的思想，透過電影，他們可將自己的意念，傳達給觀眾。基於這點，他們在電影中，多半是身兼導演和編劇，在編導合一的配合下，完成他們的作品。他們認為，若是把一個導演的意念，通過編劇者的編寫，再拿來拍成電影，這實在是不可思議的事情。作為一個導演，他有自己的世界觀，他對藝術的觀點、對社會和人生的看法，他所要表達的完全是自我的思想。所以，編導合一成為很自然的結合。

　　在日本，一些名編劇如小國英雄、橋本忍，都各有其獨特的地位。拿黑澤明來說，他有一個編劇小組，通常他先把自己的意念交給編劇小組去研究（當然他也是一員），然後再編寫，最後編出來的劇本一定是表現他的想法，他的人生觀。這些編劇小組可以有很多意見，他們編大綱、寫對白，而真正貫穿整個劇本內涵的，則是黑澤明的思想，像這樣編劇和導演就溶為一體了。小津安二郎的作業過程，也類似黑澤明模式。

　　而國內的電影圈，編劇一直是最弱的一環，不但藝術修養不夠，對電影特質無法掌握，有些甚至連文字都不通，就貿然從事編寫電影劇本，劇本內容難以達到一個水平，自不在話下。

　　早期的電影理論家普多夫金（Vselovod Illianarovich Pudovkin），非常注重電影腳本的編寫，他在《電影技巧與電影表演》（Film Technique and film Acting）書中所建立的理論，除了蒙太奇，最多的就是腳本的編撰原理。剪接和劇本的編寫，幾乎掌握了整個電影的藝術生命。對他來說，編寫電影腳本的先決條件，就是要瞭解電影的特性，他說：

　　每一種藝術都有它自己具有效果的特殊表現方法，電影亦然。如果不懂得拍攝電影和剪接電影的方法，對導演電影的方式一無所知，就貿然要從事編寫電影腳本，則其愚蠢可笑的程度，與要一個法國人去讀一首從俄文直接照字面翻譯成法文的俄國詩，那是沒有兩樣的。如果要把一首俄文詩的正確意思傳遞給法國人，則照字面直接死譯必然行不通，首先一定要熟悉法文詩的特有形式。編寫電影腳本的道理與此相通，要編寫符合電影拍攝方法的腳本，首先必須瞭解編寫電影腳本的特殊方法，以及懂得如何運用這種方法來感動觀眾的效果。

　　腳本的重要性，如今被認為是「電影的靈魂」，已殆無疑義，不論是以藝術或商業為著眼點，有了好的腳本，這部電影即使遇上不是很高明的導演，其成績仍相當可觀，但若是「先天失調」，腳本破爛不堪，那任憑再出色的導演欲妙手回春，結果往往是無足觀矣！晚近因為「作者論」（Auteur Policy）的興起，專事講究個人風格，於是「編導合一」更成為許多電影編、導夢寐以求的事，電影腳本和電影導演的關係邁進了一步，無形中可帶動電影編劇的進步。

　　一九九五年，世界各地熱烈慶祝電影一百週年，回顧這一百年，正是人類進入影像天地的二十世紀，電影發展成為現代化的大眾傳播媒體，深入到家家戶戶，給人們打開了廣闊的視野，也成為人們認識世界的重要途徑。

　　一八九六年，也就是電影誕生的次年，電影傳入中國，至一九○○年，電影開始在台灣出現，從此，電影正式進入中國人的生活。

　　從一八九五年至一九九五年整整一個世紀的時間，中國由於內憂外患，電影難以正常發展，直到近年來，海峽兩岸的中國電影，在世界影壇上大放異彩，紛紛在國際影展上展風騷，為中國人揚眉吐氣。

　　一九九二年，拙者《電影編劇》一書出版，被各大學採用為教材，數年來，不斷增補改版。現今電影發展更趨成熟、理論也更充實，筆者為求精益求精，特別增補大量最新資料，以嶄新面貌呈現給讀者，並改書名為《實用電影編劇》，期能為中國電影事業盡一己棉薄之力。

張覺明