宛如走路的速度：我的日常、創作與世界

「如果我的電影作品是安靜沉澱於水底的東西，
那麼，這本散文集就是沉澱之前，緩緩漂浮於水中的泥沙之結合。」

擅長以樸實平淡的影像，敘說日常情感的是枝裕和，首次透過文字，深入而多樣地暢談對創作、對日常、對影像，甚至是對現代日本社會的敏銳觀察與批評。以宛如走路的速度，細膩呈現他深層的思索與追問，某個童年的氣味、某個平凡的場景，都是創作的哲思與靈感。

從拍攝紀錄片到執導劇情片，他對議題的關注思考，構成他說故事時的獨特視角。不管主題是震驚社會的事件，或是對親人的追憶，他都不追求滿溢的張力、戲劇化的衝突，而是從日常片段裡擷取細膩情感。他也不喜好英雄式的情節，而是希望捕捉這個有點髒汙的世界突然展現美麗的瞬間，讓觀眾帶著未完的故事離場，並展開對這個世界的探問。

是枝裕和總是以影像溫和地直視殘酷社會，用悠緩深遠的風格展示世間人情。閱讀他的創作隨筆，跟著他的步伐，成為理解他電影作品的線索，也會明白，這些都是他對生命的深刻關懷，同時也是對這個世界，極其銳利又溫柔的提醒。

▸談創作
──我想創作的，就是有效利用類似文章裡的留白，讓觀眾自己以想像力補足的電影。

▸談日常
──我冰品生命史上的最佳戀人，或許還是記憶中兒童時代那種味道和顏色都很廉價的水果冰棒。

▸談演員
──那時幾乎每天變更台詞，接過劇本的夏川結衣小姐緩慢轉身過來，帶著微笑及令人著迷的酒窩說：「下次再這樣就絕交囉。」

▸談媒體
──我認為，媒體都應該立志成為遊牧民族，當即任務則是從外部持續批判內部，讓定居民的社會更加成熟。我相信，那才是報導媒體該有的立場。

▸談311
──三月十一日前後，展現在我眼前──也包括過去──的世界的意義，便起了很大的轉變。對這種變化深感困惑，和以作品形式描述這種變化的躊躇，就好像投入水裡的石頭太大，波紋因而一時難以靜止的情況。

▸談核電
──水庫或道路的建設並不是為了改善該地區人們的生活，而是相信即使浪費龐大的預算，只要有建設就可以活絡經濟。核能發電也不例外，都是在同樣的信念下不斷複製那種價值觀而已。

▸談遺忘
──不記取教訓而急著忘記，就等於要人類變成動物，是政客及媒體所擁有的、最強大且最低級的暴力。

推薦人

陳明章／音樂人
韓良露／作家
戴立忍／導演
藍祖蔚／影評人
——聯合推薦（以姓氏筆劃為序）

陳明章：「他是一個堅持的導演，不論影像故事，以及對人和社會的關懷，常讓人感受震撼。一個讓我欣賞與敬佩的日本導演——是枝裕和。」

作者簡介：

是枝裕和

電影導演，電視編導。1962年出生於東京，1987年從早稻田大學第一文學部文藝學科畢業後進入TVMAN UNION工作，主要負責紀實報導節目。

1995年首次執導電影《幻之光》即入圍威尼斯影展主競賽片，最後榮獲金奧薩拉獎最佳導演獎。

2004年《無人知曉的夏日清晨》，入圍坎城影展金棕櫚獎，並榮獲史上最年輕的最佳男主角獎（柳樂優彌）。

2008年發表反映自身經驗的《橫山家之味》，獲東京影展藍絲帶獎及亞洲電影大獎最佳導演獎。

2009年以《空氣人形》於坎城影展獲得「一種注視」單元最佳影片。

2011年執導電影《奇蹟》，獲西班牙聖・賽巴斯提安國際電影節最佳劇本獎。

2013年推出《我的意外爸爸》，榮獲坎城影展評審團大獎。

2015年《海街日記》再度入圍坎城影展主競賽片，獲日本電影金像獎最佳影片、導演等四項大獎。

2017年《第三次殺人》橫掃日本電影學院最佳影片獎、日本電影金像獎最佳編劇、導演、男女配角等多項大獎。

2018年以《小偷家族》獲得坎城影展最高榮譽金棕櫚獎，是繼黑澤明、今村昌平後，第三位獲此殊榮的日本導演。

2019年最新作品《真實》，由凱薩琳．丹妮芙與茱麗葉．畢諾許主演。

著有電影原著小說《下一站，天國！》、《花之武者》、《橫山家之味》等，本書為是枝裕和的第一本散文隨筆。

譯者簡介：

李文祺

澎湖人，東吳大學日文系畢業，日本國立廣島大學總合科學部日本研究科國際關係碩士。出國前任職日商馬淵馬達(MABUCHI MOTOR)，編輯並翻譯中文版小學生雜誌《學園》。1984年返國後進入經濟部國際貿易局服公職，2010年提前退休，退休前十數年主要辦理對日本經貿業務。

返國初期仍兼翻譯工作，譯有《松下幸之助全集》（日本PHP研究所，名人出版社），《城市獵人》（時報文化出版），《台灣農民的生活節俗》（臺原出版社），《企劃高手》《新日本人》（遠流出版），《發揮堅強的自我》（洪健全教育文化）等，並定期為汽車、健康及科技武器雜誌翻譯不下百萬字。