藝術大師告訴你學校沒教的事

23封信、23則最貼心實用的建議，
是從事插畫、設計、藝術創作者，追求成長的自我經營法則

　　你夢想成為專職插畫家卻不知從何開始？
　　你常覺得工作環境缺乏創意、熱情而感到挫折？
　　經常覺得靈感打結，不知如何啟動構想？
　　跟客戶、編輯打交道時有什麼技巧？
　　學校裡沒教的，藝術大師完全不藏私一一傳授！

　　插畫名家也是漫畫大師R.O.布萊克曼以”過來人”的身分，將畢生所累積的專業知識、人生經歷、工作哲學，透過23封信和信中杜撰的年輕插畫家「詹姆斯」，進行了最真誠的交談與互動。”通信”長達二十年期間，布萊克曼像一位工作上的前輩，也像人生導師，親切風趣地和詹姆斯聊工作、生活、藝術，也教導他素描、構圖技巧、如何捉住瞬間即逝的靈感啟動構想……甚至大方地從垃圾筒裡翻出自己失敗的草圖和錯誤的嘗試，坦率地分享自己從業以來的工作心得及他的藝術成就。

　　他一方面鼓勵「詹姆斯」，也給予最肯切的批評，並在實務上提供實用的建議。字字珠璣充滿啟發，而且幽默風趣，對於有志從事插畫、設計、藝術創作者是最實用的自我成長指南。

作者簡介

布萊克曼　R. O. Blechman

　　是一位聲譽卓著的插畫家，出版過七本圖像小說。1953年出版處女作《聖母的戲法師》（The Juggler of Our Lady），以自由插畫家身分為《財星》、《哈潑時尚》、《大西洋月刊》和《滾石》等雜誌工作。他的插畫曾為十四期《紐約客》的封面增添光彩。

　　是「墨水匣」（The Ink Tank）動畫工作室的創辦人，經營該工作室長達27年，製作過艾美獎得獎作品《大兵的故事》（L’Histoire du Soldat），作品曾在紐約、巴黎、柏林和慕尼黑等地展出。1999年獲選進入「美術指導名人堂」（Art Directors Club Hall of Fame）；2003年在現代美術館舉行動畫影片展。

　　更多相關資訊，請上官網：www.roblechman.com

譯者簡介

吳莉君

　　國立台灣師範大學歷史系畢業，任職出版社多年，現為自由工作者，譯有《觀看的方式》、《我們在此相遇》、《建築的法則》、《留住一切親愛的》、《觀看的視界》、《光與影》等書。

1984年1月20日
我喜歡你的名字，也喜歡你的作品。插畫家的地位。退件需知。

1984年2月8日
別把工作辭掉，還不急。應該繼續上班的幾個理由。

1984年2月18日
簽名很重要。不是必須畫畫，才有資格畫畫；如果不能畫畫，也不必去死。

1984年3月3日
為報紙專欄畫插圖的小訣竅。啟動構想的重要性。錯誤是通往真理之路。勿因失敗的草圖而氣餒。

1984年3月22日
工作環境很重要。沒上班、沒畫畫的時候，要多出去見見別人，才有機會拿到委託案。

1984年4月19日
找到最適合自己的尺度，找到感覺對的媒材，找到個人風格。

1984年5月1日
好插圖必須結合好構想與好技法，缺一不可。商業藝術與畫廊藝術。轉換跑道的成功與失敗。

1984年5月22日
插畫必須扣緊文章主題，但不一定要遵照作者的觀點。反向操作有風險，但也容易脫穎而出。做你該做的事就對了。

1984年6月22日
工作室財務危機。

1984年6月24日
該唸藝術學校還是文學院？

1984年7月1日
給你的漫畫一顆五角星星。決定命運的重大意外。

1984年7月8日
沒有人是完美的。有瑕疵才有人味。有一個能對你作品做出回響的女友，是無比寶貴的幸運之事。

1984年7月22日
上帝就在細節裡。切記：要先睡上一覺，隔天再把東西寄出去。讓自由聯想接通你的潛意識。

1984年8月4日
偉大藝術家的失敗之作。

1984年8月20日
主動推銷自己。厚紙和薄紙的差別。切勿「以為」任何事。插畫要到印出來，才算完成。

1984年9月12日
為什麼插畫低於繪畫，商業藝術低於畫廊藝術。藝術無主次之別，只有好壞之分。

1984年9月18日
離職愉快。如何把感覺畫成具體的圖畫。

1984年10月1日
什麼案子都該接，而且要做出特色。讓自己開心，往往也能讓別人開心。

1984年10月14日
紐約藝術家的孤獨。成功來自堅持不懈，始終如一。在最擅長的領域裡把自己鍛鍊到爐火純青。

1984年11月3日
壓力超大的美術指導。對幽默作品而言，誇張永遠無害。天才就是努力。

1984年11月12日
畫素描時，多用眼睛，少用頭腦。

1984年12月21日
自由工作者的難題。忌妒的力量。只要繼續畫，就會有第二幕的，別擔心。

2008年9月9日
二十四年過去了！藝術家有可能退休嗎？寫信給我這位年老的插畫家。

過來人的真情推薦!

插畫叢林的冒險
王子麵 (知名插畫家)

　　紐約著名的藝術家布萊克曼，在我學生時期就買過他幫《紐約客》雜誌所設計的封面總年鑑，他的創作生產量十分驚人，讓我在先前的編輯插畫工作上，學會不少他構圖與配色的技巧。

　　大家總是好奇個人插畫工作室要用怎樣的創意與心態在大環境下競爭生存？朋友總是看到我們個人插畫工作室有時忙碌的要命，有時又在一般人上班的時間去旅行，要不然就是在咖啡廳看到我在畫圖……，根本不了解我們這行是在幹嘛，其實這就是藝術家獨樹一格的生活方式。

　　除了布萊克曼的敬業工作態度讓我敬佩之外，他還是一個非常深情的好老公。布萊克曼總是用最認真幽默的態度，去面對所有創意人在生活工作上會遇到的問題。這是很難得的高EQ。

　　另外，最讓我嘖嘖稱奇之處，就是在於他精準的寫出我的確是在那樣的心態，告別朝九晚五的上班族，再踏入個人插畫工作室後，遇到最容易發生「時間自律」與「工作盲點」……等問題，好像是在看我某部分所遇到的縮影……等同把他自己所遇到的實際工作經驗清楚的分享給大家，是一個完整又誠懇的流程，毫不藏私。

　　想知道成功的插畫家是怎麼產生的嗎？想進入插畫的叢林冒險，那你應該先好好閱讀這本書。

繼續創作，直到上帝喊停為止
馬克(超人氣職場部落客)

親愛的R.O.：

　　我其實也很想稱呼您為Bob，可是以我們近乎陌生人的交情，我還是尊稱您為R.O.吧。您雖然不認識我，但因為我在台灣的圖文部落客中還算有點名氣，所以出版這本《藝術大師告訴你學校沒教的事》的出版社，邀請我為這本書寫一篇序，我也希望這篇序的形式能多少呼應這本充滿智慧的書。

　　其實他們真的找對人了，大家只知道我是個專門在網路上大放厥詞的職場部落客，但事實上，我還是一位資歷超過13年的插畫人員（這是真的，我曾獲選為2009年台灣的年度最佳插畫家），所以在看完您寫給詹姆斯的這23封信之後，心中感慨萬千，彷彿自己跳脫了時間與空間，化身為這位幸運的詹姆斯，從入行開始一路被大師提醒，在創作的迷惘中找出踏出下一步的勇氣。

　　親愛的R.O.，我太喜歡看老一輩插畫家的作品，技法之外更重視的是想法，比起現在以電腦當創作工具的時代，速成也易忘，反觀這些能夠不斷回味的幽默作品，才是現在創作人員該下功夫追求的，您在信中也特別強調了這點，讓我受益無窮。

　　我不知道下一個二十四年之後，我會成為什麼樣子，也許早就沒人認識我，不過如同您所說，一個從事創作的人是不會退休的，我會記得你對詹姆斯所說的話，也會繼續創作，直到上帝喊停為止。

　　謝謝您無私的分享，祝您愉快。

馬克  二０一０年十月二十日

我只是換了巢穴並非失去巢穴
凱西（圖文創作者；經紀：出色創意有限公司）

親愛的鮑伯爺爺：

　　我以為我已經能夠很好的控制情緒，不再輕易動用眼淚的庫存量，但還是在您寫給詹姆斯的信中哭得淅瀝嘩啦！(可恨的詹姆斯，真希望我是你)

　　鮑伯爺爺，我也是畫插畫的，並且在很小的時候就立志以此為生，在以插畫家為名的歲月裡，幾經挫敗無奈幾乎被擊倒，但如您所說的，當然的確也享用過甜美的果實。

　　親愛的鮑伯爺爺，謝謝您公開給（可恨的）詹姆斯的信，從您給（可恨的）詹姆斯的信中我得到了滿滿希望與勇氣。

　　鮑伯爺爺，我能讓其他的年輕人也讀讀這些信件嗎？

　　這不僅僅是關於插畫家對前途安排的種種，我認為，這是充滿智慧與愛的您對所有年輕人的生活教育、期許和叮嚀。

　　祝福您一切安好
　　和您有關的一切也都安好

　　Ps.
　　“我只是換了巢穴並非失去巢穴”（我將這句話刻在心版上）

讓年輕插畫家大開眼界的──「話插畫」，「書中有傑出插畫的好書」
鄭明進（美術教育家、插畫家）

　　讀了《藝術大師告訴你學校沒教的事》書中給年輕插畫家的信，也看了書中好多風格獨特的插畫，我太喜歡這本書啦！特別贊同信中所提的幾個觀點與建議。

　　引用《素描即思考》(作者Miton Glasen)，強調素描（drawing）的重要性，這是當下太依賴電腦繪圖的年輕插畫家，必須加強的基本功力，也是隨時要練習的要件。

　　信件中提到：「插畫於純繪畫並無主次之別，只有好壞之分。」更是最忠實的良言。

　　我看了P.112具有「千軍萬馬氣勢的插畫」從粗細不同的、活力十足的插畫，看到畫家的作品中含有地球內核，擁有巨大的震動力，巨大颶風形成打轉氣勢般的能量，也注意到畫中又有極細膩的各種小東西的描繪，令人讚佩。

　　這是給年輕插畫家，極具啟發性，又有引導好觀念的最佳好書。