想畫.就畫.就能畫

本書特色

　　臺灣版美術教育長卷。帶讀者看一位畫家眼中的國際美學啟蒙大師鄭明進。精采畫筆與幽默口吻，細膩描繪師生兩代情與繪畫之魂。

　　臺灣版四Ｏ、五Ｏ年代的清明上河圖

　　一本邀請師生共讀的傳記繪本，窺伺一位畫家如何在童年積蓄他的夢想存摺。

　　旅美畫家呂游銘由學生的角度，畫出臺灣兒童圖畫書之父鄭明進的故事。全書由作者自身的童年學畫經歷為經，鄭老師的教學熱忱與遠見為緯，交織一段臺灣美術教育發展史。熱情繽紛的畫筆，繪出民國四Ｏ、五Ｏ年代濃濃的臺灣本土人情。那是一個作為美術教育起點的年代，童年是人生中最重要的存摺，鄭明進老師為孩子守護夢田，讓孩子自由的畫，畫出夢想。呂游銘藉這本圖畫書傳達對鄭老師的感謝，並由自己的經驗告訴孩子，鼓勵孩子不管身在哪個年代，只要想畫，就畫，就能畫！

得獎記錄

　　★香港書叢閱讀俱樂部-第10 屆書叢榜候選書目
　　★ 2012年中國時報開卷版最佳童書
　　★「好書大家讀」選書
　　★第三十七屆金鼎獎最佳兒童及少年圖書獎
　　★文化部優良讀物推薦

作者簡介

呂游銘

　　生於臺灣臺北市。

　　堅持不走主流路線，行萬里路，不斷地從自我挑戰中學習。自認為喜歡用畫（不是「話」）來說故事。

　　自1969年至1983年，曾為報刊雜誌做了很多插畫。童書插畫包括《爸爸的十六封信》、《大白鵝高高》和《小木船》等二十餘本「中華兒童叢書」，曾獲中華兒童叢書最佳插畫金書獎。2011年出版無字圖畫書《糖果樂園大冒險》。

　　曾研究繪畫與版畫於加州洛杉磯的Otis Parsons藝術及設計學院，也做了許多設計作品。1983年起即赴美從事藝術創作，作品經常在美、歐、日等地展出。

作者序

我和這本書

　　這是一本描繪鄭明進老師早年在臺北龍山國校（現稱龍山國小），教我們這一批又一批的孩子們畫畫的故事。

　　他教的是「沒有畫法」的方法：生活化啟發式的創作式教學，自由地，如遊戲般放鬆地畫，而他獨特的親和力完全和我們打成一片，融化了師生間的隔閡。在超越半世紀以前，臺灣即有這樣「先進」的教學方式！而何其幸運，我是其中的孩子。有了這樣充滿信心的開始（不錯，鄭老師的教學最成功之處在於建立孩子們的信心，進而開發潛能），我這一生因而自然而然地，步上藝術那不斷學習和創作之路。

　　「一個暗房子裡，點燃著千百支蠟燭，會充滿了光，但使暗室變亮並發生決定性改變的，卻是第一支蠟燭，因它打破了黑暗。」（出自禪學大師鈴木大拙之語）

　　而鄭老師就是我學習和從事藝術生涯的第一支蠟燭。

　　藉這本書，我也嘗試紀錄下一點點那時代的環境與庶民們的生活方式。那段物資不充裕，但溫馨而充實的年代。

文∕呂游銘

導讀

最動人的故事，來自溫暖人情

　　這是一本感人的圖畫書。這本書畫出了一個溫馨的人生故事。故事的兩位主角是畫家鄭明進和畫家呂游銘，他們是一對師生。

　　呂游銘讀臺北龍山國校一年級的時候，就是一個很愛畫畫的孩子，只要有紙，他拿起筆來就畫，一畫就是一大堆。有一天上美術課，級任老師讓學生們自由畫。別的同學都興趣不高，只有呂游銘一個人興趣濃厚的用彩筆經營自己的一幅畫。

　　教美術的鄭明進老師恰好從教室窗外經過，看到呂游銘畫得不錯，態度又很認真，就動了愛才的心。他特地徵求家長的同意，讓這個只上半天課的一年級學生，每天下午到他負責的美術教室去畫畫。那裡有大張的畫紙和各式各樣的繪畫顏料，可以滿足呂游銘的需要。

　　小小的呂游銘，受到這樣的照顧，更加勤奮不息，終於走上繪畫之路，成為畫家，而且有了卓越的成就。2011年，畫家呂游銘聽說隔年鄭明進老師要過八十歲的生日，就把這一段往事畫成一本圖畫書，作為獻給恩師的一份壽禮。我很幸運的能夠看到這本圖畫書的稿本，很受感動。當小魯文化問我願意不願意為這本很特別的圖畫書寫幾句話的時候，我很愉快地答應了。

　　這一對互相愛惜的畫家師生都是我的朋友。鄭明進老師曾經為我的作品《牛墟》、《小紙船看海》、《小動物兒歌集》作過精采的插圖。呂游銘也曾為我的作品《小木船上岸》、《大白鵝高高》、《爸爸的十六封信》畫過生動的插畫。鄭明進老師的愛惜人才，呂游銘的不忘師恩，都深深打動了我的心。

　　我寫下了這幾句話，就讓它作為我為本書讀者寫的一份小小的「導讀」吧。

文∕兒童文學作家　林良