Dance：我的看舞隨身書(新版)

第一次正襟危坐在劇院裡看舞蹈的人，
除非是歡樂的民族舞蹈或是展現技法的芭蕾舞蹈，
否則很多人在開演後的幾分鐘之內會自問：「我看不懂這些舞怎麼辦？」

　　「言之不足，則歌之舞之。」

　　「現代舞之母」鄧肯說過：「人先是會說話，然後唱歌，然後舞蹈。」

　　舞評家說：「舞蹈是一門經常在反叛過去的表演藝術。」

　　經過反叛、經過變，從史前的部落樂舞到宮廷舞、古典芭蕾、現代芭蕾、現代舞、後現代舞、歐洲現代舞、舞蹈劇場及內容特殊的日本「舞踏」及舞蹈中的「東方身體風潮」和劇場、舞蹈多媒體的混合等，陸續創造而出。

　　本書將幫助讀者在欣賞舞蹈之時，更進一步了解舞蹈發展形式的入門知識。

　　此外，也詳細介紹國內外知名的編舞家、舞者、舞團、舞作等，讓您彷彿擁有一把鑰匙，可輕鬆自在地開啟舞蹈欣賞的大門。

作者簡介

李立亨

　　淡江大學歷史系畢，美國紐約大學（NYU）表演學藝術碩士。

　　曾連續三年擔任台北藝術節藝術總監，劇場導演作品曾分別在台北與上海演出。

　　曾在上海世博會擔任總導演的城市廣場藝術節，三千多場的演出吸引了超過四百萬名的觀眾。

　　現在，他是國際劇評人協會（IATC）台灣分會主席，也是活躍在中國各地的國際藝術節策展人。

導讀　用身體來感覺舞蹈吧！

第一章 為別人或為自己而舞──舞蹈的起源
第二章 從民間走向宮廷──芭蕾的誕生
第三章 看到音樂，聽到舞蹈──現代芭蕾
第四章 生活是根，藝術是花朵──現代舞
第五章 不說故事、不談感情──後現代舞蹈
第六章 跳出歐陸風華──歐洲現代舞
第七章 非常舞蹈，非常劇場──舞蹈劇場
第八章 走進祕密花園──日本舞踏
第九章 讓我們一起跳舞，安靜的──東方身體風潮
第十章 豐富的舞台意象──劇場、舞蹈和多媒體的混合

附錄一　延伸閱讀
附錄二　台灣重要的舞蹈團名錄
附錄三　國際重要的舞蹈藝術節　　　　
附錄四　重要的舞蹈相關網站　　　　
附錄五　分類索引
舞蹈大事簡表

導讀
用身體來感覺舞蹈吧！
李立亨

什麼是舞蹈？

　　舞蹈是一門讓身體跟著感覺走的藝術。 英文「舞蹈」(Dance)的原意是「延伸」和「張力」—— 當人們有感覺要抒發的時候，他會延伸舒展他的身體動作；這個動作要比生活裡的動作來得大，而且還會顯現出不同的意義來。

　　人類會因為有好感覺而手舞足蹈，因為感覺不好而指天頓地；為了強調談話內容，人們會比手畫腳。遠在語言或文字出現之前，我們的祖先就已經透過身體的動作來和別人溝通、或表達自己的情緒。

　　二千多年前，中國人就曾對舞蹈出現的時機，做出這樣的形容：「言之不足，則歌之舞之。」關於人和語言、歌唱與舞蹈之間的關係，將芭蕾舞鞋脫掉，首先以赤足跳出現代舞的「現代舞之母」鄧肯，也有著類似於古代中國人的說法：「人先是會說話，然後唱歌，然後舞蹈。說話要靠腦袋，代表這個人在思考；唱歌則是情緒的表達。至於舞蹈，那可已經包含了這一切而進入狂喜了。」

　　中國和西方都是在「特別有感覺的時候」會想要跳舞，但是跳舞到底是什麼東西呢？

講故事和不講故事的舞

　　關於舞蹈的定義，《大英百科全書》解釋為：「舞蹈是身體有節奏的動作，通常會出現在一個特殊的空間並伴隨著音樂；這些動作的目的是為了表達一種想法、情緒、釋放能量，或者就只是從動作獲得樂趣。」

　　舞蹈中的身體動作可以延展出不同的排列組合。如果說，不同的動作像是或圓或方或多角形的積木的話；那麼將它們堆積與重組之後，自然可以變化出無窮無盡的形象來。 這些用動作堆積出來的形象，可能是具象的飛機或房屋，也有可能是抽象的色塊或引人想像的亂集團。前者可能是講述故事或描寫心境；後者可能是創造出一種氛圍或僅僅是提供觀眾一塊想像力的跳板，讓看舞的人可以隨著舞台上的動作和畫面去恣意飛翔。

　　舞評家說：「舞蹈是一門經常在反叛過去的表演藝術。」「反叛過去」的意思就是，舞蹈是因著針對舊有形式（以及表現的內容）的不斷改變而創造出更多、更豐富的舞蹈類型來。

　　事實上，翻開任何一本舞蹈發展史，我們都會發現舞蹈形式的「變」就是它發展歷程當中的「不變」──史前的部落樂舞→帝國建立之後的宮廷舞→不同民族各自衍生的民族舞（詳見第一章）→歐洲貴族發展出來的古典芭蕾（詳見第二章）→音樂可能古典卻也開始加入現代觀念的現代芭蕾（詳見第三章）→脫掉芭蕾硬鞋而赤腳跳出的現代舞（詳見第四章）→將日常生活入舞的後現代舞蹈（詳見第五章）→以芭蕾為「體」，以劇場性為「用」的歐洲現代舞（詳見第六章）→把舞蹈戲劇化的舞蹈劇場（詳見第七章）……。

　　這樣一個簡化之後的舞蹈發展階段變革，尚且還不包括形式相似卻因內容殊異而衍生出的相關舞蹈類型（如第八章介紹的日本「舞踏」、第九章介紹的舞蹈中的「東方身體風潮」等）。不過，我們倒是可以由此確定：「形式」與「內容」的更迭，正是舞蹈發展的基礎。

用身體來感覺舞蹈吧！

　　第一次正襟危坐的在劇院裡面看舞蹈的人，除非是歡樂的民族舞蹈或展現技巧的芭蕾舞演出，否則有許多人經常會在開演五分鐘之後開始問自己：「我看不懂這些舞，怎麼辦？」

　　看著展現技巧的芭蕾，你是因為「形式」的精采而受到吸引；看著呈現歡樂氣息的民族舞蹈，你可能是因為對「內容」的熟悉而明白如何欣賞。雖然，所有的舞蹈都是以動作去組合而成的，但是，不同舞蹈類型卻各有各的思考邏輯和表現手法。換句話說，部分你不熟悉的舞蹈類型可能得在多看幾次之後，才會慢慢看出門道。

　　如果你想進一步了解舞蹈發展過程中，有哪些形式和內容被不斷地翻新和開創出來，這本書可能就是你走進這些舞蹈藝術家內心世界的一把鑰匙。同時，我們也會介紹和書中舞蹈類型相呼應的台灣優秀舞蹈團體。

　　跳舞是一門注意身體感覺的藝術，或許下次你在看舞的時候，也可以開始用身體來感覺Dance吧。