近代美術大師的講堂

序 黃光男 .................... 4
林玉山教授的課堂：他是以身作則的學者、畫家 .................... 6
傅狷夫教授的課堂：他在課堂上靜默如鏡，在行誼上則神采自發 .................... 16
金勤伯教授的課堂：他認為藝術因人而存在，己立立人，己達達人 .................... 26
白雲堂主人黃君璧：筆墨示範的神彩 .................... 38
陳進的話 說家鄉的信賴：審美養神融形質 .................... 50
蔣青融與藝術教育：品質層次在教養 .................... 62
郭柏川的現代美術觀：美術教育的推展者 .................... 72
劉啟祥訂定的三才合一論：來自南部的彩光 .................... 82
劉煜沈默心地寬：時空肌理、藝術解析 .................... 92
陳敬輝臨別說再見：璀璨藝術美、永誌人間情 .................... 102
陳丹誠說 技法是一種堅持：竹外一枝斜更好 .................... 112
李霖燦說 小鳥枝頭亦朋友：記逸興而悠然 .................... 122
白雪痕只問耕耘與達觀：木瓜園詩情畫意 .................... 132

序

　　自2014年2月退職後，全心投入藝術學的研究與水墨畫創作的行列，並開始整理半世紀以來對於學習歷程的回顧。雖然記得的美好不多，但仍然有深刻學理修為。因此在一個偶然的機會裡，與藝術家出版社王庭玫小姐談及當年的美術大師，如黃君璧、林玉山、傅狷夫教授的學堂。除了耳提面命要在「藝術」技法有功夫外，亦能有高遠的理想，直攻藝術美的核心，使藝術在純粹美學追求下，有了時代性的承繼能量。
   
　　之後，談及這些大師們的授課方式，包括寫生論的「觀物取象」或筆法記的「氣、韻、思、景、筆、墨的六要」的實踐，並且有室外寫生以求真實，再佐以技法表現內涵，以意入畫的反覆修為，期為社會、人生開拓精美的文化食糧。
   
　　基於藝術表現的方法各異，美學層次有別；但師道之行，則在春風輕拂中，有美感溫度的變化，不論是熱是溫，都在藝術創作中有不同理念的挹注。當然，「創作一件藝術作品時，總會對所使用物質的特性加以應用，結果往往超越了物質本身缺陷的限制」（H. Read），各位師尊必然清楚莘莘學子之所以選擇藝術領域的學習，他的理想正是創造萬物更為有力的圖象，儘管日後依各人的學養與興趣，有了不同行業的成就，在功不唐捐的意志裡，孜孜於美學再現與藝術純美的傳承。
   
　　這是我在學習藝術學過程，所領受的記憶與感受。教授們的一言一行、一筆一墨都有高超的表現，且能引發新生意象的造境。至少每位教授提出的學養與經驗，對於台灣藝壇或國畫表現都具有強勁的力量。他們不僅是身為藝術家，更是藝術文化的傳道者，我記憶其中的隻字片語並不足以說明大師們所有的靈符，但得有高山之仰，終是雲高天遠。
   
　　不論是業師或私塾的景仰，正式「胸中有靈丹一粒，方能點化俗情，擺脫世故」的師長，八斗高照，澤惠眾生，雖已在另書提及，然本書一併致上無際感恩與敬意。
   
　　同時感謝何政廣先生的應允，出版專書，以及編輯群的辛苦，並及提供資料的朋友、家屬，一併再致謝。