藝術開門：藝術教育10講

序文 1　
十方金玉締造藝教光譜　文 / 陳瓊花⋯⋯⋯4
序文 2　
舉重若輕，泯於無形：全人觀點的藝術教育　文 / 趙惠玲⋯⋯⋯5
▎第 1 講
發現藝術⋯⋯⋯8
▎第 2 講
繪畫藝術美⋯⋯⋯18
▎第 3 講
藝術與時俱進⋯⋯⋯30
▎第 4 講
兒童的藝術啟蒙⋯⋯⋯42
▎第 5 講
家庭的藝術教育⋯⋯⋯56
▎第 6 講
學校的藝術教育⋯⋯⋯64
▎第 7 講
社會的藝術教育⋯⋯⋯82
▎第 8 講
博物館的藝術教育⋯⋯⋯92
▎第 9 講
時空之於藝術教育⋯⋯⋯104
▎第 10 講
文化資產中的藝術與教育⋯⋯⋯114
後記⋯⋯⋯142

序

十方金玉締造藝教光譜　

　　藝術教育從學科本位的觀點，是教導學習者有關藝術創作、藝術史、美學、藝術評論的相關知能。近年來，視覺與物質文化議題的強調，更擴展藝術教育的視野。目前，國內外能具備前述的學養，以揮灑藝術教育內涵的論述並不多見。黃前校長創作與著作等身，長年美教化、移風俗。此《藝術開門：藝術教育10講》的主張，可謂是融匯其藝術創作、政務、校務、教務、家務等豐富經驗與觀點的精華。

　　《藝術開門：藝術教育10講》從〈發現藝術〉、〈繪畫藝術美〉、〈藝術與時俱進〉、〈兒童的藝術啟蒙〉、〈家庭的藝術教育〉、〈學校的藝術教育〉、〈社會的藝術教育〉、〈博物館的藝術教育〉、〈時空之於藝術教育〉，以至於〈文化資產中的藝術與教育〉，篇篇宏觀構圖，深入淺出。除概括藝術教育本質的創作表現、鑑賞感知、參與實踐的層面外，同時涉及當前十二年國民教育所倡導「素養導向」教學的核心、當代多元文化議題與傳承再造的因應、藝術教育的彈性與變動特質，以及家庭／學校／社會與機構之間相互連結互動的重要性。內容的十方梳理，融合中西理論與實踐的能量，具體提供開拓藝術教育普及發展的藍圖，是藝術教育決策者、藝術教育工作者、家長，以及社會人士，所必備不容錯失的經典。
 
序

舉重若輕，泯於無形：全人觀點的藝術教育

　　臺灣藝術教育之發展已逾一世紀，當檢視近代藝術教育的進展脈絡與成效時，論者對於「藝術教育的意義為何？」，「藝術教育的功能是什麼？」、「藝術教育的面向有哪些？」迭有思辨。那麼，能盱衡大時代的廣度，站在宏觀鉅視的俯瞰視野，並以在藝術領域各層面累積的豐沛經驗，將前述議題化約論述，既深入淺出，又像一只精準探針，探查到相當深度者，恐怕非黃光男校長莫屬。

　　黃光男校長是臺灣藝術行政界的瑰寶，一般熟悉與理解的是校長在領導博物館行政及高等藝術教育，乃至相關政策發展的重要推手。可是，在閱讀《藝術開門：藝術教育10講》一書後將發現，校長對臺灣藝術教育整體氛圍的發展與推動，有著深切的關心及理解。同時，也將體識，校長在多年推動藝術行政的同時，更是在全面的推動藝術教育。換言之，本書正是校長對藝術教育理論與實務的全方位論述，反映了校長對於藝術教育的意義、功能與面向之哲思。

　　在本書中，黃光男校長共以十個篇章作為撰述脈絡。首先，以〈發現藝術〉一篇破題，從藝術的定義來入手，點明藝術對每一個體既近又遠的特質，以及藝術對人類的價值。其次，雖知繪畫不涵蓋所有藝術類別，校長仍以〈繪畫藝術美〉一篇繼之，並指出，繪畫藝術美實為藝術教育中的審美開端。有趣的是，接下來，校長更以〈藝術與時俱進〉一篇，直指在藝術教育界常被討論的藝術之本質性與工具性價值辨證，並將藝術的定義與內涵歸類為六則樣貌，提出藝術教育的定位。

　　在前述三個篇章之後，校長逐次以〈兒童的藝術啟蒙〉、〈家庭的藝術教育〉、〈學校的藝術教育〉、〈社會的藝術教育〉、〈博物館的藝術教育〉等五篇，娓娓陳述藝術教育的不同面向，並一體兩面的揭露藝術教育的不同功能。在五則篇章後，校長分別以〈時空之於藝術教育〉以及〈文化資產中的藝術與教育〉兩篇，暫作為本書的結語。於〈時空之於藝術教育〉中，回證歷史長河中藝術的起源，以及縱剖藝術教育與時俱進的著力之處。於〈文化資產中的藝術與教育〉中，校長細陳當代各類文化資產的形貌、價值與意義，並指出，當社會有了獨特的藝術教育，就會有獨特的文化資產，從而也會建立國家的軟實力，並承先啟後。

　　我想，每一位長期浸淫在藝術教育學術界的成員，都與我一樣熟知在上個世紀中葉之後，西方學術圈對於藝術教育的功能是應該從本質論亦或工具論的角度思考每有論戰，也熟悉各類觀點、取向不同的藝術教育思潮。但是，這些辨證多出自西方場域，乃時有學者對於這些移轉自西方的論述感到質疑，究竟我們有沒有出自本土的藝術教育哲理論述？其內容又為何？我想，本書即是黃光男校長立基於長期對這塊土地的藝術實務踐履之後，所提出的回應。

　　對於本書認為藝術教育的功能為何？我的理解是，歷史長河中藝術的樣貌多端，藝術教育的功能也自然多樣。工具性取向之價值必然存在，否則藝術教育無以立足。但是，藝術的本質性價值卻是個體在學校學習時必須接受者。也就是說，藝術教育存在之終極目的，是期待能成就個體成為一個全人，而要成為一個全人，需要有藝術本質的學習。對個體而言，沒有藝術本質的學習，那麼其工具性的意圖也將無法實現。

　　事實上，黃光男校長自己正是一位全方位的藝術全人，除戮力推動社會藝術教育與高等藝術教育行政之外，更是著作等身，並且創作能量豐沛。在積累無數寶貴經驗後，黃校長決定要談長期以來不斷為藝術教育學界所反覆思辨之議題。這樣的想法，在當代藝術定義紛雜而不易懂的今日，更顯得彌足珍貴。尤其，以黃校長的高度與位階，足跡踏遍世界的經歷，卻對藝術教育念茲在茲，除了感佩他對藝術價值的執著，也深深感受到藝術教育對藝術界、對社會，以及對全民的重要性。因此，個人深感本書實是對臺灣藝術教育工作者的肯定以及賦權。

　　藝術是什麼？藝術教育的意義及價值又是什麼？為什麼我們的學校、家庭、社會需要藝術教育？這些問題看似簡單卻往往引發複雜討論。我個人長期在藝術教育學術界，亦常感藝術教育之實施往往受到學理的框架囿限，以致有時難以與社會大眾親近，甚或陷入曲高和寡之迷思。也常思考，是否能有更平易近人並有說服力的方式，來論述藝術教育之哲理。我認為，本書確實就是這樣一本看似信手拈來，卻字字珠璣的專著。黃光男校長是我極為尊敬的大學長，讓我有福氣先睹為快，謹提出我自己的閱讀心得，相信各方讀者也將深有收穫以及感動，並與我一樣地期待，能繼續有延續的篇章可以拜讀。

　　如同黃光男校長於本書第一篇開宗明義所說的，藝術是什麼？似乎人人都可以說上幾句，卻又說不清楚該怎麼詮釋，因為藝術既近卻遠。然而，校長也指出，與時俱進的藝術發展，就是社會意識信仰的過程。本書的目的，即是期待每一個體，透過藝術的教育與浸染，能將藝術潛移默化為自己的意念與信仰，成為跨領域的美感全人。