習佛四十年,閉關創作十二年,
張振宇將胸中的宏觀與念想,以畫筆耕耘,轉化為磅礴如史詩的「量子臉書」系列鉅作。放眼古今,宗教信仰與藝術的結合,成就歷史上無數萬世流芳的藝術光輝。作為中西文化交流樞紐的敦煌,承載著4至14世紀佛教文化的珍寶,數百個洞窟中保存著歷朝佛教造像、繪畫之精華。然自元朝後,絲路交通阻斷,敦煌因此封藏於漫漫黃沙中,少有世人聞問。直至19世紀末至20世紀初,英、法、德、俄、日挾著殖民主義掀起了敦煌熱,敦煌學一躍而為時人顯學。
鑽研佛理四十年的藝術家張振宇,將西方近代量子力學的研究成果導入對佛學的理解,構築自我的佛學見地,並手持油彩畫筆,開創屬於他的藝術法界。本書收錄張振宇潛心創作十二年的「量子臉書」系列鉅作,這批蘊含對《金剛經》、《心經》、《論語》等經典、史書的深刻研究,結合歷史事件、各朝藝術精華、當代社會視覺語境,融古今新知,疊用多重時空圖像的作品,以佛家關懷眾生的角度,譜寫著張振宇無與倫比的佛教藝術新章。全書並收錄由美國康乃爾大學藝術史與視覺藝術學系教授潘安儀執筆、中英文對照之「量子臉書」系列作品專文解析,以當代藝術的研究取徑,詮釋佛教藝術的現世精神新解。
作者簡介:
潘安儀 Pan An-Yi
美國康乃爾大學藝術史暨視覺研究學研究所所長
目前任教於美國康乃爾大學,為國際知名的台灣美術史學者、藝術創作者。研究方面擅長於台灣與中國的現當代藝術、東亞佛教藝術、後殖民主義等,曾於康乃爾大學強生美術館策畫《觀察與想像的自然-五百年中國繪畫展》、《界:台灣當代藝術展》等大型展覽。創作則在陶藝上發展出一系列以竹為主題,如眞似幻的陶雕作品,透過蜿蜒的竹節枝條,探索中國文人的美感經驗與自然感知。作品曾入選美國史密森學院年度工藝展、費城美術館年度工藝展,並獲賓州偉恩藝術中心年度藝術展首獎。
作者序
潘安儀 / 美國康乃爾大學藝術史與視覺藝術學系教授
一九七〇年代末期,我就認識張振宇這號人物,但我倆正式結交是近幾年的事。將近四十年前,還在板橋的國立臺灣藝術專科學校(現國立台灣藝術大學)就讀的時候,我就風聞師大有一批菁英學生(當時人稱將官班),出了幾位寫實及超現實主義的高手。從澎湖鄉下來的我,一直對大城市的藝術生態抱著好奇的態度;所以那幾年只要週末有空,我就搭公車到和平東路附近去觀摩、參觀他們的畫室與作品,再到阿波羅大廈、春之藝廊去看展覽。還沒有機會認識張振宇,他就畢業了。雖然沒有直接跟張振宇交談過,看過不少他的作品,仰慕他的才華倒是眞的,所以我可以算他早期的粉絲一點也不為過。
畢業、當兵之後,張振宇跟我都相繼到了美國。但我們領域不同,居住的地方也不同,所以沒機會碰面。偶而在新聞上得知他的動態,他當上台北市美術館館長的消息最令我訝異。還好一年後他又回歸「正途」!
直到二〇一四至一五年間,我利用寒、暑假在台灣做研究,並嘗試創作。透過朋友介紹,終於認識了張振宇,此時他已經是個佛教徒,而且對佛教典籍涉獵甚深,我們因而有了對話的主題,幾度在名山畫廊「交鋒」。最令我佩服的是張振宇對佛教義理自有一套很有自信的詮釋,我因此也開始對他的佛教藝術創作感到好奇。
直到二〇一九年春天,我才有機會到北京拜訪張振宇。令我驚訝的是他窮盡了十年的光陰與所有積蓄,連同他夫人擁有的一切,都投入了他的創作。這種毅力與堅持,還有令人刮目相看的成果,讓我頓時深深感受到他的「不得不為」也成為我的「不得不為」,於是決意為他撰寫一篇專文。
很高興張振宇的展覽即將開展,我寫這篇專文加上後來補充的《華嚴經》「十地品」成了《當代敦煌:張振宇的「量子臉書」系列》專書,並蒙藝術家雜誌社出版。雖然很多事情是無法「言詮」的,我還是希望這本專書能夠引發共鳴,提供給觀眾參考的價値。對於一個粉絲,能有機會為張振宇的作品表達個人的看法,深感無比榮幸!
潘安儀 / 美國康乃爾大學藝術史與視覺藝術學系教授
一九七〇年代末期,我就認識張振宇這號人物,但我倆正式結交是近幾年的事。將近四十年前,還在板橋的國立臺灣藝術專科學校(現國立台灣藝術大學)就讀的時候,我就風聞師大有一批菁英學生(當時人稱將官班),出了幾位寫實及超現實主義的高手。從澎湖鄉下來的我,一直對大城市的藝術生態抱著好奇的態度;所以那幾年只要週末有空,我就搭公車到和平東路附近去觀摩、參觀他們的畫室與作品,再到阿波羅大廈、春之藝廊去看展覽。還沒有機會認識張振宇,他就畢業了。雖然沒有直接跟張振宇交談...
目錄
序 / 4
與佛結緣 / 6
當代佛教藝術新方向 / 20
十地 四大 / 54
七大經典史詩 / 100
序 / 4
與佛結緣 / 6
當代佛教藝術新方向 / 20
十地 四大 / 54
七大經典史詩 / 100