法國電影新浪潮〔最新圖文增訂版〕-FindBook 找書網 ISBN:9789863194842

圖書名稱：法國電影新浪潮〔最新圖文增訂版〕

70年前，9825公里外，一本本鮮明黃書皮雜誌離開印刷廠，化作柴薪，點燃電影革命的硝煙。
他們以創新的精神，與一種接近固執的憤怒，向整個50年代的電影傳統說不。

第二次世界大戰結束，電影圈的戰爭卻正醞釀興起。楚浮、高達、夏布洛、希維特和侯麥等人，從每日蹲在電影圖書館囫圇吞棗著有時甚至連字幕都沒有的老電影，到寫影評毒舌咒罵講究品質而無個人的電影傳統，最後乾脆揭竿成為新浪潮戰將，以創新拍攝手法挑戰觀者的感官極限，建立電影的現代主義特性，以
一種接近固執的憤怒，向整個50年代的電影傳統說不。他們吸收了二戰後的思想主流——存在主義哲學及佛洛伊德心理學，將電影史無前例地帶入人的內心世界。

七十年過去，那些曾經年輕氣盛的戰將們或白髮蒼蒼，或迎向人生終曲，但始終沒遺忘對電影的熱情，他們創新的精神、嚴肅的深度思考及廣博的知識涵養，是所有現在線上，或即將投入的創作者，永遠的導師。這段歷史將永遠璀璨，成為每一代電影人追尋的標竿。

本書特色
你一定要知道的電影新浪潮運動。
永遠年輕，永遠憤怒，永遠創新
解析電影史上影響最巨大的革命
★《電影筆記》出刊70週年紀念增修版
★焦雄屏教授深入介紹新浪潮靈魂人物與作品。從文字、圖片到插畫，中文世界迄今解析法國新浪潮運動最完備的專著。

作者簡介：

焦雄屏／
著名電影人，集製片、監製、教育、寫作於一身，在國際上贏得「台灣新電影教母」之稱。監製多部電影包括《十七歲的單車》、《藍色大門》、《聽說》、《二弟》、《綠帽子》、《愛你愛我》、《侯孝賢畫像》、《蘋果》、《觀音山》、《五月之戀》、《阮玲玉》、《戰‧鼓》、《白銀帝國》、《上海王》、
《狗狗傷心誌》等，獲獎無數，至今仍在監製若干電影與網劇，如《再見，少年》、《尋羌》。她曾以《阮玲玉》、《十七歲的單車》兩次提名金馬獎最佳編劇。最近仍在帶領焦雄屏編劇工作室，培養眾多創作新手。

她早期在台灣推動新電影運動，從評論到辦電影獎，最終將電影推上國際舞台。她是兩岸知名導演如侯孝賢、楊德昌、李安、王小帥、蔡明亮、劉奮鬥等人走向國際的主要推手之一。她在1980到1990年代成功在本土推動台灣新電影運動，之後在國際為臺灣新電影和大陸第五代與第六代電影作重要論述與介
紹，促使華語電影揚威國際。她著作等身，共出版八十本以上著作，其中包括譯作兩岸三地電影專業及愛好者的入門書《認識電影》、《閃回》、《導演視野》及多種電影專業叢書。

她曾任金馬獎主席，在任期間改革評審制度、創立合拍平臺，並推動金馬獎國際化，引進費比西國際影評人聯盟和奈派克亞洲電影推廣聯盟，使金馬獎再現公信力與競爭力，縱當時被立法院詬病應停辦的電影獎，成為華語電影節榮譽最高指標。她曾創立中時晚報電影獎，成為台北電影獎前身。她也曾任中華民國電影節執行長，在任推動十六個國外台灣電影回顧展，培養陳玉勳、林正盛、蕭雅全導演拍第一次劇情短片，培養黃志明、葉如芬製片，舉辦各種攝影、美術、錄音訓練班，也出版各種電影史叢書。

她曾在全世界各大中電影節任評審，爭取華語圈文化發言權。又曾任北藝大電影創作研究所所長培養子弟無數，近來任大理國際影展藝術總監。

焦雄屏著作
2019 歲月留影：中西電影論述（商務印書館）
2019 雕刻歲月：藝術電影與民族經典（商務印書館）
2019 法國電影新浪潮（修訂版）（商務印書館）
2019 黑澤明: 電影天皇（蓋亞）
2018 映像中國（蓋亞）
2018 映像台灣（蓋亞）
2013 焦雄屏的電影天地（龍門書局）
2010 二十一世紀世界重要電影產業板塊移動 — 工業形勢的變化與成果（躍昇）
2005 映像中國（上海復旦大學出版社）
2002 台灣電影九○新新浪潮（麥田）
1998 時代顯影－中西電影論述（遠流）
1998 風雲際會：大陸當代電影研究（遠流）
1995 光影紅顏-蕭芳芳寫真（萬象）
1995 香港電影傳奇：蕭芳芳和四十年電影風雲（萬象）
1994 歌舞電影縱橫談（遠流）
1994 改變歷史的五年－國聯電影研究（萬象）
1991 談影錄（遠流）
1991 台灣電影中的作者與類型（遠流）
1990 閱讀主流電影（遠流）
1989 藝術電影與民族經典（遠流出版社）
1985 焦雄屏看電影：台港系列（三三書坊）
1985 焦雄屏看電影：好萊塢系列（三三書坊）
焦雄屏翻譯作品
2017 對白：文字、舞台、銀幕的言語行為藝術（Robert Mckee著、天津人民出版社）
2017 認識電影插圖第十二版（Louis Giannetti著、四川人民出版社）
2016 認識電影全彩插圖第十二版（Louis Giannetti著、北京聯合出版公司）
2015 閃回：世界電影史（Louis Giannetti & Scott Eyman著、蓋亞）
2006 導演視野︰遇見250位世界著名的電影導演（Geoff Andrew著、江蘇人民出版社）
2005 認識電影第十版（Louis Giannetti著、遠流）
1998 認識電影第二版（Louis Giannetti著、遠流）
1998 再見，吾愛（Raymond Thornton Chandler著、臉譜）

章節試閱

萌芽
美學鼻祖和跨國霸業

法國人喜歡指稱電影是他們發明的。關於電影的源頭，現在固然是眾說紛紜，美國、英國、德國，都有早期發明電影中某種裝置、機械、投影、複製影像的紀錄。然而，可以確定的是，法國盧米埃兄弟（Auguste & Louis Lumière）在一八九五年十月二十八日於巴黎「大咖啡館」放映活動影像給群眾看的社會事件，被稱為歷史上第一個電影公映活動，也因此被法國人認為是世界電影史的開始。
奧古斯特和路易．盧米埃兄弟原是開照相器材的，他們在電影放映機（Cinématographe）取得專利權後，就派人到全世界旅行，用器材拍下許多風土民情誌，在一八九六年更派遣數十名放映師到各地放片，成為一般以為的紀錄片始祖，而他們的作品《火車到站》（L'arrivée d'un train à la ciotat, 1895）、《工廠下工》（La sortie de l'usine lumière à lyon, 1895）、《水澆園丁》（L'arroseur arrosé, 1895）都成為世界電影史必研究之素材，或者日後導演致敬的對象（如楚浮〔François Truffaut〕的第一部短片《淘氣鬼》〔Les mistons〕中即企圖追溯法國電影的鼻祖式幽默），在二十世紀初與明信片、圖片雜誌及世界博覽會並列為新世紀的「影像文化」。
如果說，盧米埃兄弟開闢了紀錄及寫實的美學傳統，那麼同時間的另一法國人喬治．梅里葉（Georges Méliès）則為表現主義及強調主觀與想像力的美學打開了另一扇窗子。這位巴黎製造商的兒子，是位有錢而喜歡表演魔術的實驗者，他很快地就被電影這個新媒體迷住，而開始實驗各種可以在影片上玩的奇幻技巧，諸如雙重曝光、溶鏡，或者用誇張的方法放大道具造成景深等奇妙效果。梅里葉的想像力豐富，也勇於拍攝各種類型的電影，諸如喜劇、雜耍、童話、歷史劇等等，瀟瀟灑灑拍出了數百齣短片。他的代表作是《月球之旅》（Le voyage dans la lune, 1902），敘述地球人乘火箭上月球所見之千奇百怪，混合了動畫、雙重曝光及各種駁雜多變的技巧，其好玩的魅力即使今日看來仍十分有趣，被影史稱為科幻片或表現主義的始祖。
這段時期，巴黎的電影熱潮開始成為商業力量，兩大影響勢力迅速崛起，不但發展出製作、發行、映演的壟斷結構，並且向美國、俄國、德國、英國、義大利及日本大量輸出，是法國電影史上第一個商業鼎盛的黃金時期。這兩大勢力便是以雛菊為廠標的高蒙（Gaumont）公司，和以雄雞為廠標的百代（Pathé）公司。
高蒙公司由巴黎的照相器材商李昂．高蒙（Léon Gaumont）所創。他很快就發展了發行及映演行業，建立了電影王國。他的祕書阿莉絲．紀（Alice Guy）掌管高蒙片廠的製片部門，並拍攝若干影片，應該是世界電影史上第一位女導演。她也銜命到美國開設高蒙分公司，將製作、行銷輸往美國。一九○二年，高蒙公司開始實驗有聲電影，在一九○七年已儼然是統御世界影業的大亨之一。
高蒙最大的競爭對手是百代公司，由查爾斯．百代（Charles Pathé）創立。百代是個聰明的企業家，他原本在一八九四年因放留聲機向群眾收錢致富，此時他立刻看中電影這個新媒體的生意眼，而將電影囊括在他的發行之列。百代迅速建了片廠，積極擴張其勢力，不久便在世界各地開分公司及連鎖戲院，而躍升為第一次世界大戰前最成功的電影公司，被譽為電影界的拿破崙。
除了高蒙及百代之外，新崛起的公司尚有伊克萊爾（Éclair）和伊克利浦斯（Éclipse）。他們共同豐富了法國早期丕變爭鳴的電影王國形象，將硬體的器材製造業，結合製片發行、戲院映演的一貫作業，成為主導世界電影的勢力。這種結合企業及行銷的精神，使大公司的影響力無遠弗屆。他們也勇於開發器材和技術，至今伊克萊爾製造的攝影機仍相當普遍。
法國電影史早期的貢獻還包括影集系列的建立。比方百代公司投資的「藝術電影公司」（Film d'Art）就專門將由法蘭西喜劇院名演員主演的經典舞台劇（如雨果﹝Victor Hugo﹞的劇本）搬上銀幕。諸如《行刺吉斯公爵》（L'assassinat du duc de Guise, 1908）、《鐘樓怪人》（Notre-dame de Paris, 1911）、《悲慘世界》（Les misérables, 1912）、《伊莉莎白女皇》（Les amours de la reine Élisabeth, 1912），後二者由享譽一時的名伶莎拉．邦哈（Sarah Bernhardt）主演，對後世高水準藝術電影影響至深。美國電影之父格里菲斯（D. W. Griffith）即從這些作品中整理出分鏡概念而集剪輯之大成。參與發行的美國人阿道夫．朱克（Adolph Zukor）更從這些電影中賺到大錢而奠下他製作《名劇名伶》（Famous Players in Famous Plays）系列電影、日後建立派拉蒙王國的基礎。
系列電影中頂出名的應屬伊克萊爾公司由路易．佛易雅德（Louis Feuillade）將小說《方托瑪斯》（Fantômas）搬上銀幕的五部犯罪影集，這套集合了都會犯罪、槍戰、懸疑、神祕，以及抒情氣氛的影集，是第一個強調犯罪惡人為主角的電影，在一九一三至一九一四年間大受歡迎，也影響了日後的超現實主義。佛易雅德終其一生拍了八百多部電影，除了《方托瑪斯》影集之外，尚有《吸血鬼》（Les vampires, 1915-1916）等影集。
偵探系列（如比《方托瑪斯》更早的《尼克．卡特》﹝Nick Carter﹞）、喜劇系列（如《寶貝》〔Bébé〕）都大受歡迎，也被德國、英國及美國模仿。其中更浮現出法國電影史上第一位超級大明星麥克斯．林德（Max Linder），這位含蓄、幽默、優雅的喜劇演員締造了一個穿著條紋褲、西裝禮服的喜劇紳士風格，他旋風式地成為影壇超級收入的大明星，其風格化的動作及節奏感更影響了日後的喜劇泰斗卓別林（Charlie Chaplin）。
根據法國影史家喬治．薩杜爾（Georges Sadoul）表示，一九○八至一九一四年間是法國電影企業的第一個鼎盛期，法國公司的出品占據了全世界60％至70％的市場，在全歐洲、美、俄都擁有影迷。

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作者序

〈重拾電影史最熾熱的一段〉

很久很久以前，在眾人尚未聽說過錄影機、ＤＶＤ的年代，也是台灣熱愛電影的青年仍擠在狹小的台映試片室裡，盯著破爛拷貝，仰慕英格瑪．柏格曼所執導的《處女之泉》（The Virgin Spring）的年代，我從台灣遠赴美國。在偶然的機緣下，我從新聞專業轉為電影研究，而且第一學期就自找麻煩地選了「法國新浪潮」這個主題，想要大開眼界，看看台灣看不到的電影。

記得上課第一天，老師問同學看過《廣島之戀》（Hiroshima mon amour）了嗎？結果，一位看起來頗有卡車司機氣質（我打賭在任何地方都不會有人認為他...

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◆ 法國電影史傳統
萌芽　美學鼻祖和跨國霸業
霸業粉碎　前衛風潮蔚起
詩意寫實　片場風格
戰爭與淪陷　國家挫敗，電影勃興
通敵者的爭議　愛國還是賣國？

◆ 戰後古典主義的建立
光復與重建　工業基礎與古典主義構築
從戰爭哀歌到商業類型　黑色電影、喜劇、歷史古裝
老將歸位vs.新作者風格家
品質的傳統　編劇．文學．製作價值

◆ 從理論到實踐的新浪潮
作者的策略　電影圖書館、電影筆記、老爸電影
作者論、攝影機筆論　導演評價的大翻案
風起雲湧的新浪潮　原因、現象、年輕人
新浪潮的分類　電影筆記派、左岸派
...

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