漂泊與尋找：王鼎鈞自傳書寫的詩心與文境

【第五章　故鄉與異鄉的異流同歸──《左心房漩渦》的鄉愁美學】

「雖信美而非吾土兮，曾何足以少留？」，在文學的長河中，鄉愁是一直是個充滿美麗與哀愁的重要母題，也成為人人心中抹不掉的文化情結。這個情結中，既有著「近鄉情更切，不敢問來人」的且羞且怯、波瀾沸揚；也有著「遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人」離群失路的愁緒如煙；也有著傳統觀念中的「衣錦還鄉」、「榮歸故里」的自我期許；有著「少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來」的滄桑感慨；更有著「落葉歸根」、「狐死首丘」的堅定執著。尤其在特定的歷史時期，因民族群體的特殊際遇，時代風雲的巨大變化，或是社會生活的重大變遷，這樣偉烈的時代背景已為文化鄉愁的勃興提供了的有利的契機。

王鼎鈞代表的是千千萬萬在苦難中流離遷徙中國人其中的一位，鄉愁亦是他作品中最重要、也是最常見的主題。他少小離家，與原鄉漸行漸遠，半生漂泊，驀然回首，往事歷歷，老淚縱橫，鄉愁的濃烈與苦澀，對他而言，已不是距離和時空上的，而是苦難歲月的磨礪，不堪回首的辛酸。他在台灣時期，抒情不得自由，只能站穩腳跟寫作，多半以說理、方塊雜文為主。《情人眼》是他從說理過渡到抒情的暖身，用寓言手法借他人之事寫心中之懷。而《碎琉璃》是他把敘述與抒情結合的嘗試，融入了虛實相生的小說手法來寫散文。而《左心房漩渦》是他在東渡赴美後，在創作史上的再次突破，可謂深沉抒情的震波激盪。其抒情之濃烈，有異於他說理性文字的冷靜旁觀，也有異於《情人眼》視角變幻的欲露不露、《碎琉璃》溫柔感傷的虛實相生，而是用詩化手段「漫將心事付繇琴」，流露在字裡行間的鄉愁，高拔峭立，激越遼遠，長歌當哭，如怨如嘆，如泣如訴，動人心魄。

同時，《左心房漩渦》也是王鼎鈞創作史上首次嘗試「主題式」的寫作，在全書三十三篇散文中訴說的其實只是「鄉愁」的單一主題。為何抒發「鄉愁」採用詩化散文的形式呢？我想，自古詩人多鄉愁，鄉愁是詩歌永遠的來時路，是詩歌創作的觸媒。思鄉，是中華民族根深蒂固的傳統文化心理，也是人類共有的精神傾向。而鄉愁，則更是文學世界中一個亙古久遠、綿延不絕的創作母題。從古至今，中國的詩人彷彿總是走在回鄉的路上，故鄉也總是在詩人們的回憶與想像中被拼湊得更加生動豐滿，而中國人的鄉愁則更是在各種漂泊者的淺吟低唱中歷久彌新、綿延不絕。鄉愁體現了人類普遍的「集體無意識」，王鼎鈞的鄉愁書寫因回望生命的創作視角而生成了獨特的詩性光輝，在寂靜中生發的回憶是「詩」與「思」的聚合，蘊含著潛意識裡虛化的夢境或想像，回憶這一審美心理所內含的兩種演繹圖式―即偏重於情感的「想像」與偏重於省思的「對話」並行共進，使得他的鄉愁書寫獲得了富有張力的詩性審美空間，形成了獨特的「鄉愁美學」。本章通過對《左心房漩渦》的分析以見王鼎鈞創作中所展現之大時代人類普遍的鄉愁情結與家國情懷。

〈第一節　開放探親下兩重世界的乍然接合〉

一、鄉愁肇始於大時代的悲劇

台灣的鄉愁文學誕生於二十世紀的五十年代。從抗戰勝利後的一九四五年到一九四九年，雖說只是短短四年的國共內戰，對於兩岸中國人而言，卻是一場時代的爆破點，它造成了前所未見的歷史海嘯。此後，國民黨主控的政權完全退出中國大陸，撤往台灣，帶著一百多萬的大陸軍民離開故鄉，來到台灣這原本是陌生的孤島，他們原本沒有做長期定居的心理準備，期待總有一天能重回故鄉，收復失土。然而，隨著時間的推移，由內心的騷動轉為無奈的沉默，爾後即進入長達四十年的平靜接納，這樣的歷煉，是那群由大陸遷台人士的傷懷。散文大家王鼎鈞身為其中一員，也是最具有代表性的一位，他在中國大陸成長、求學，經過抗日戰爭的骨肉流離，經過幾次內戰的倉皇奔馳，道險且長，與父親輾轉來到台灣，在台灣成家立業，三十年後再惶惶地移往美國。中國的戰亂流離，兩岸的分裂對立，異鄉的隔閡孤寂，不能不在他的心中留下了深刻的傷痕，過往種種更是無法抹去的記憶，他曾在回憶過往時感傷地說：

我想起中央政府「遷台」的時候，那個最有權勢的人說過，我把您們帶出來，一定再把您們帶回去。可是終其一生，他沒有做到。

這個最有權勢的人是蔣介石，隨著蔣介石去世，這群遷台人士知道「光復大陸」的夢想也隨之破滅，對岸是再也回不去了，海峽兩岸由此長達了四十年的政治、社會、文化的封閉隔絕。政治的對立與社會制度的差異迫使這些大陸遷台的外省人變成了有家歸不得的流亡者，與故鄉的一切，從此天各一方。擺盪在新舊環境適應的焦躁中，這些跋涉過動盪的大時代、終生回不了家的人，在對過去的珍惜和生命被分裂的痛苦中，日思夜想，望海興歎，患了一種難以治癒的「懷鄉病」。還有一部分的人，是從台灣飄流到海外各地，他們同時繫念著海峽兩岸的土地和親人。這些作家把淳厚、濃重的鄉愁作為創作的表現內容，藉助文學的形式加以傾訴。從五十年代初期，在此後二、三十年綿延發展的鄉愁文學便成為台灣文學的一大景觀。

對於解嚴前的外省級台灣作家來說，重返大陸是一個遙不可及的夢。儘管大陸是他們的根，那裡有他們夢縈魂繞的家園，但兩岸關係的隔絕，使他們無法重返大陸家園，以慰鄉心鄉愁。王鼎鈞說：

由五十年代到七十年代，臺灣和中國大陸完全隔絕，地理上的隔絕，政治上的隔絕，文化上的隔絕，還加上歷史記憶的隔絕，我稱為「真空包裝」。一九四九以前，我們讀過的書有問題，接觸過的人有問題，到過的地方有問題，服務過的機關名稱部隊番號都是問題，我稱為「背負原罪的初生嬰兒」。我們是無根之木，無源之水，無祖之裔，無史之國。我們都只知有神州，不知有故鄉，只知有億萬同胞，不知有至親好友。

這段話已描述了當年兩岸隔絕對立的處境，以及這些外省族群背負著歷史的原罪，無處安放自己的身心，於是他們的鄉愁便有多層次：第一種鄉愁，即是歸鳥戀巢的本性，這是人情物性的基本鄉愁；再加上自身處境，悲歲月的流失，歎人生的無常，就產生第二種鄉愁，深層的鄉愁，鄉愁是滴瀝心底的悲歌與永恆的遙望。第三種鄉愁，比前兩種更深的，是文化的鄉愁，兩重世界的隔絕與對立。於是鄉愁包括政治、社會、地理和制度在內的整個劃界的無可奈何。鄉愁，已經滲進這些人的血液，成了他們生命的一部分。對王鼎鈞而言，鄉愁不僅僅是生命中澎湃交響的眼淚與詩行，在他的人生軌跡中，鄉愁成了他創作的航標，愈老愈重，也愈純粹超越。四十年來，文化鄉愁幾經變遷，也折射出作家由感傷、迷惘、徬徨的懷鄉思鄉到安於現狀，平靜地面對現實。

二、探親大門開啟，接通被切斷的根脈

八十年代，中美建交，中國對外開放，台灣可以和大陸親友通信，接著，終於在一九八七年―蔣經國總統決定威權政治必須轉型，台灣政府宣布「解嚴」，並開放黨禁和報禁，更在這一年的十一月二日―一個劃時代的日子，探親的大門打開了，隔絕近四十的兩岸關係終於有了重大的變化。這群當年從大陸撤退來台的人士，終於得以重回故土，使鄉情得到慰藉。從台灣到大陸，出現了一波又一波的探親潮，於是在神州大地上出現了一個個悲歡交織、五彩繽紛的親人團聚的動人故事，這些故事已為台灣的鄉愁文學注入了一股生機，使得鄉愁散文產生了分化，伴隨著解慰鄉愁而來的是「探親散文」的誕生和發展。「探親」是「鄉愁」的延伸和持續，文學史每一步的變化都凝聚著歷史的腳步，凝聚著歲月的痕跡。所謂「探親散文」，根據大陸學者方中所言：

指台灣作家以回大陸探親旅遊為題材，描寫家鄉親人幾十年的歷史變遷，表現中華民族分久必合的悲喜劇，抒發愛國思鄉感情的散文作品。

指出了中國人的鄉愁的本質，是在時空距離隔絕下的一種對團圓的人性渴望，也間接說明中國人的鄉愁不同於西方人大多是單純的懷舊與戀地情結，更有其獨特的文化傳統與人文情懷。探親不是旅遊，而是蘊含更深的人文內涵，即人對過去、對土地與自然的感情，體現了家國情懷、人文思念。

方忠分析台灣鄉愁散文的現象曾言：「鄉愁作為一種獨特的文學題材，自有它自身獨特有的審美價值。在五十年代光復初期受到政府的鼓勵與推動，台灣文壇上，『反共戰鬥文藝』曾鼓噪一時，但卻因思想內容的概念化、藝術形式的公式化，以及缺乏真誠而健全的藝術良知而迅速衰竭，難以為繼。與戰鬥文學幾乎同時產生的鄉愁文學，雖然處於『非主流』的地位，但隨著時間的推移，影響卻越來越大。究其根本，就在於台灣的鄉愁文學反映了大陸遷台的作家們共同的思想情感和心路歷程，作家成了大陸遊子的代言人。」戰鬥文藝乃為政治服務的工具，缺乏油然而生的自然真情。鄉愁散文之所以較之戰鬥文學影響深遠乃因為「情動於中而形於言」，「情動」而「言情」是人的心理本能，戀鄉愛家是人類的生命本能，作家之所以能成為大陸遊子的代言人，原因容或有二：其一，乃文學創作的一種規律：一切文學以特殊為始，卻必須以普遍為終，因為文學的終極關懷是普遍的人生與人性。鄉愁是個人的，也是大我的共同情志。其次，鄉愁的發生在實質上亦揭示出歷史發展的一條規律：人類歷史的發展，必需要以無數個體的生命悲劇作為代價，個人遭遇的精神創傷是一種具有普遍意義的歷史現象。

在政府開放大陸探親的這股熱潮風湧中，許多作家老大回鄉，看見四十年的情物變革，人生際遇的無常，乃湧現了「探親文學」，描寫海兩岸分別四十年的悲歡離合。這是一種歷史的必然產物，一種親情被無奈的時代滄桑長期割裂，積壓在人們心中的情感總要尋找一個抒發處，隨著越來越多的尋親探親者的腳步，這種文學必然應運而生。因此，台灣探親文學的面世，具有時代里程碑的重要意義。這些作家用自己的眼光和語調，記錄下闊別多年返鄉的激動心情，有相擁而泣的畫面，也有恍若隔世的欷噓。那些刻骨銘心的迷離記憶與思鄉之情，是每一個平凡小人物的家事，也共同構成了一段民族遷徙的大歷史。王鼎鈞《左心房漩渦》是非常具有代表性的優秀作品，本書雖未提到實地探親，作者雖未實際回到大陸省視家鄉與故舊，但透過通信，反而能更深的內在境界裡達成還鄉。「通信」是具體而微的還鄉，是一種『摹擬』」，其中延展的情感與思緒，仍然可以視為在這股熱潮下的敘述情境去理解。

【第五章　故鄉與異鄉的異流同歸──《左心房漩渦》的鄉愁美學】

「雖信美而非吾土兮，曾何足以少留？」，在文學的長河中，鄉愁是一直是個充滿美麗與哀愁的重要母題，也成為人人心中抹不掉的文化情結。這個情結中，既有著「近鄉情更切，不敢問來人」的且羞且怯、波瀾沸揚；也有著「遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人」離群失路的愁緒如煙；也有著傳統觀念中的「衣錦還鄉」、「榮歸故里」的自我期許；有著「少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來」的滄桑感慨；更有著「落葉歸根」、「狐死首丘」的堅定執著。尤其...

【自序　文心但剖擬蓮開】

在每個時代的文壇中，總會出現可以被視為異數的作家，他們往往以其獨特的藝術風格和人生境遇為該時期的文壇添色生輝，格外吸引著讀者注目的眼光。鼎公便是這樣的一位作家，一位必須用仰望的姿態禮敬的智者與長者。

當年我就讀國中，初次讀到鼎公的《開放的人生》，即受吸引，那字裡行間有一種獨特的境界，以簡潔的篇幅滿含哲理，踐行對讀者的人生引導，召喚人心的積極力量。當時，只是單純賞愛他的寓言故事背後的深意，對作家本人卻未曾深入了解。高山仰止，畢竟緣慳。未曾想過，當年那曾經以智慧警語、處世箴言走入我心中的作家會在赴美定居多年之後，以一種實際參與的方式更深的影響了我，在我人生步入壯年時候能與他有一段令人珍惜的文學因緣。

真正和鼎公有所接觸，是在民國九十三年因開課所需而編寫教科書《現代散文鑑賞》，其中選了三篇鼎公的作品，我透過爾雅出版社聯絡鼎公是否可以授權轉載。當時在海外寄件要費時多日的鼎公竟然是在眾多被我選錄作品的作家中最快回覆的一位。鼎公不但在第一時間應允大作得被收錄評析，而且也在親筆來信中表示：「個人的作品能夠被選入轉載增加其傳播功能，內心只有感恩！」當時收到這樣的回覆，我內心有著無與倫比的驚訝與感動，這麼有名氣的文學巨擘，竟是如此謙懷有情地對待像我這樣一位名不見經傳的晚輩。

之後，每隔一段時間，我便常從爾雅出版社隱地社長那兒收到鼎公甫出版的新作，隱地社長總會在信上告訴我，這是鼎公指定要寄贈給我的書。每收到一本書，看著鼎公的大名，內心就一次感激的銘篆。我在拜讀其大作時偶遇不解處，便會去信向他請教，他總是在第一時間內有讀必覆，從不輕忽讀者的來信；有覆必一語中的切題應題，絕無旁枝贅言。很難想像一位八十多歲的老人家，主動學習上網與電腦打字，與日並進地跟上時代潮流，使用先進的iPhone和讀者聯絡。鼎公在寫《文學江湖》時，還寫過兩封信來向我「請教」某些與台灣相關的史實，這個對我們後輩來說就像是位巨人般的作家，竟如此不恥下問，謙懷誠懇的人格特質實在令人敬愛。

於是就在這樣的文學情緣當中開啟了我和鼎公之間的情誼。鼎公厚待每一位朋友，面對後生晚輩的請益，常說一些意味深長卻又謙懷如沐春風的話語，我深深感佩他的人格風範。當時心裡想，自己的能力微薄，能報答這樣一位前輩大家「不輕」的恩情，就是好好地閱讀他的作品，在課堂上去向學生揄揚他的文學精神，讓更多下一代讀者知道他創作的光與熱。

或許這是上蒼安排的緣份吧，當我走入鼎公的文字世界，深入地了解他的生命歷程，不由自主地被動容、被吸引，凝結在鼎公著作的字裡行間那種生命的血淚，幾度令我難以平靜！他的文字對我而言有一種難言的魔力，常在短短幾秒中便打中我的心。於是我的學術論文有了大幅度的歧出轉向，開始從古典詩詞的研究分出另一條旁支，向現代散文中的王鼎鈞作品研究挺進，我一本本地閱讀他的大作，便是一次次的感動，更加在課堂熱情地為學生去宣說介紹他的人生與作品，學生們都知道我是徹頭徹尾的「鼎迷」，教學與研究相輔相成，閱讀和評析相生相形，於是也發表了一篇篇論述鼎公作品的論文。

在2007年我發表了一篇以《隨緣破密》析論為主題的期刊論文，有人見了轉寄給鼎公，承蒙鼎公不棄主動將拙文推薦於爾雅出版社，這篇評析文便被收錄在《隨緣破密》改版為《黑暗聖經》的後序裡。這對我而言真是莫大的榮耀。

後來爾雅出版社擬出版鼎公《古文觀止化讀》一書，隱地先生請我為該書進行校對，讓我有幸可以先一讀為快！這本是我的榮幸，未料鼎公特別為此而寫信致謝。這封信並不是透過網路傳輸的電子郵件，而是他老人家用小楷毛筆親筆一字字所寫。那秀美俊逸的文字，充滿誠懇謙懷的致意，是鼎公託付爾雅出版社轉交信，這封信共是用兩層信封仔細封裝，可見鼎公用心待人的程度。這封短箋已成為我一生中最值得珍惜的墨寶，那一筆一字中保存了鼎公的風度與情意。我也會永遠記得，一位大家，就是以這份虛懷若谷的風範，走入了我的心中。與鼎公結下的文字緣，早已為我貧瘠的生命增添了不一樣的光采。

我仰望這位在異鄉的沙漠中以自己的生命去冒險探索的行旅者，不知不覺已踰十年，期間指導了兩位研究生以鼎公作品為研究主題。一是邱郁芬同學的《王鼎鈞散文的自傳性書寫研究》，一是陳秋月同學的《王鼎鈞的人性考察研究》。這本應是我該親自動手來寫的題目，卻因被升等、行政等庶務給耽擱了。長溝流月去無聲，這期間我也見到海內外有許多位學人為鼎公寫出一本又一本的專書，而我，又何嘗不想為鼎公寫本專著？這個念頭在十年前就已成型，但卻遲未動筆，期間我只是寫一些如獨唱型的單篇論文與評論，一直未能對鼎公作品作一個合唱團式的有系統的專書闡發。為何遲遲不動筆，心裡的壓力始終是最大的原因。擔心自己寫不好，沒想到這一擔心，這個工作從我認識鼎公以來一拖就超過十年了，無論如何，我都對不起鼎公的厚待。無論如何，我都應排除萬難先整理出一本書來。

時光不能倒流，歷史不會重來，我們永遠不可能重新面對已然遠去的時代與歷史，好在身為歷史見證人的鼎公與我們同在當世，鼎公本人就是歷史的一部分，我從一個讀者的角度閱讀作家與作品，在詮釋與被詮釋中，見鼎公堅毅卓然，深沉的反思，冷讀世間的睿智，熱情感受人情美好，只有感動復感動。感恩鼎公以文學、史學、哲學、宗教的冷眼與熱心賜予讀者心靈饗宴。捧讀他那高大偉岸的前行姿態，或奮進，或踟躕，或迷惑，深深賞看那背影的舉手投足、身形步態，又怎能不為他的睿智、明達所感染，怎能不為他滿溢著人生感情與思緒所激動？

現今的台灣，已是個失落或甚至是輕忽典範的社會。典範，追求的是一種信念理想，使我們的作為充滿靈魂。值此典範失落的年代，或許我更要排除萬難的揄揚典範。對我而言，這本書的完成更是我必須盡心盡力實現的一個心願，藉此來向從那一段歲月走來、在經歷所有的慘烈、悲壯後，仍然堅毅不息以對的文壇巨擘鼎公致上我最虔誠的禮敬。

原來擔心做不好的工作，但只要你肯上路，自然可以繼續前進。常常是這樣，只要鍵下一個字句，其他字句，就會依次湧來，一如田間灌溉，溝渠一開，水自己就會尋隙而至，不須農人另外的照拂。只要電腦前一坐，人就被字詞推動，不停地鍵入，不知夜色已深。與其說是人寫字詞，不如說是字詞寫人。寫作，有本身的慣性律動。不知不覺間，字詞已有了撒豆成兵的陣勢，漫漫湯湯，烏黑一片，章節已有了聚沙成塔的架構與紀律，層層疊疊，脈絡承接。我一度太貪心，想在有限的章節中，展開對每一本著作的主題探討，想讓每一棵樹都有花開，想讓每一個夜都被光照亮，想讓每一個缺口都遇到適合的弧度，想讓每一個細微的藝術曲折都能被剖白。欲望太大，容量有限，有限的篇章又如何能容得下無限的擴張？只能從鼎公作品中抽繹出自傳書寫相關系列，但即使把這本書整理出來了，我仍然感到不足與欠缺，鼎公一生的創作博大精深、質量兼備，絕不是我的短短二十多萬字的一冊書可以盡言的。

鼎公年高德劭，是真正領悟人生真諦的人。在大浪淘沙的文壇上，自己能有一粒真金任憑打磨而不失其純粹，足以告慰人生。或許生命是一場夢，生活是一場戲，夢醒戲散，水闊天清，雲淡月明，他已經透過創作進行告解，也透過創作療癒人生。做為熱愛他的作品、尊敬他人格的忠實讀者，我祝願鼎公健康長壽，平和喜悅，真正從前半生的重重苦難中走出來，並熱望他一息尚存，仍當有作，即使只是片言隻語或方塊小品，也會啟引讀者在現實紅塵間創造、探索智慧和哲思的高度。

【自序　文心但剖擬蓮開】

在每個時代的文壇中，總會出現可以被視為異數的作家，他們往往以其獨特的藝術風格和人生境遇為該時期的文壇添色生輝，格外吸引著讀者注目的眼光。鼎公便是這樣的一位作家，一位必須用仰望的姿態禮敬的智者與長者。

當年我就讀國中，初次讀到鼎公的《開放的人生》，即受吸引，那字裡行間有一種獨特的境界，以簡潔的篇幅滿含哲理，踐行對讀者的人生引導，召喚人心的積極力量。當時，只是單純賞愛他的寓言故事背後的深意，對作家本人卻未曾深入了解。高山仰止，畢竟緣慳。未曾想過，當年那曾經以智慧警語、處世箴...

◇自序　文心但剖擬蓮開◇

緒論

【第一篇　在紀實與虛構之間的烽火成長】

◇第一章　「童年視角」下的歷史觀看─《碎琉璃》的創作思維
第一節　一箇生命的橫切面，百萬靈魂的取樣：創作的終極關懷
第二節　「當時，我是這樣想的」：距離下的審美效果
第三節　創作視角：自我的找尋與發現
第四節　藝術表達歷程：「有我」寄託入，「無我」寄託出
第五節　跨文體視野下的再造與深化
結語　　透過虛實相生之筆，從一己映現時代歷史

◇第二章　戰爭前哨與游擊群性的憶往書寫 ─《碎琉璃》的生命意蘊
第一節　家園的失落與復歸
第二節　夕暉下的生之迷惘：年少眼中瀰漫的亂世蒼涼與時代悲感
第三節　情愛的覓求與依歸：最初的溫暖與永恆的銘記
第四節　時代嬗變下的價值迷思與出處抉擇
第五節　高粱地裡演繹的人性史：青紗帳裡潛隱的欲望、罪惡和黑暗
第六節　時代擠壓下的反目對立與殘酷競奪
第七節　動機和結果悖離的錯位
第八節　游而不擊的混亂世界：慘澹的競爭本相
第九節　生命，以愛的方式延續：信仰與愛的力量
結語　　碎琉璃中愛的閃光永恆留存

◇第三章　流亡學生的成長書寫 ─《山裏山外》烽火負笈的生存體認〉
第一節　自我消解於群體的敘述視角：流亡學生集體的成長背景
第二節　戰爭情境下人與自然生態的關係
第三節　年少情懷與苦難陰影的回溯想像
第四節　在晦澀年代閃爍的微光：戰時的愛情
第五節　戰爭中的人情美和人性光輝
第六節　深入底層：從蒼生生活折射出大時代
第七節　西遷視野下的成長：跋涉生活的賜予
結語　　倥傯的青春回望，成長的艱難起點

【第二篇　在夢境與現實融攝中的精神返鄉】

◇第四章　在自我與他者之間游走─論王鼎鈞《情人眼》越界與變形的自傳書寫
第一節　創作背景：威權時代與自我抒情的碰撞
第二節　小說化傾向：推己及人的虛化呈現
第三節　寓言化傾向：經驗世界變型的哲理揭示
第四節　詩化傾向：心靈化與藝術化的情感體驗
第五節　象中有意：獨特意象的象徵意蘊
第六節　《情人眼》「虛己變體」的自傳書寫
結語　 以有情之眼覺無情人生

◇第五章　故鄉與異鄉的異流同歸─《左心房漩渦》的鄉愁美學
第一節　開放探親下兩重世界的乍然接合
第二節　《左心房漩渦》的抒情模式和美學建構
第三節　鄉愁始於生命被切斷的詠歎
第四節　鄉愁承載對過去的依戀與對現今的怊悵
第五節　鄉愁是一種對歷史命運的審視
第六節　鄉愁是對民族未來和解的一種期待
第七節　從泛濫到消解：浪漫溫柔的鄉愁美學
結語　《左心房漩渦》對時代的啟示

【第三篇　在隔海相望與返身觀照下的移民人生】

◇第六章　「海水天涯久為客」的他者觀看 ─移民視角下的異域書寫
第一節　海水天涯中國人：遠適異域的飄泊意識
第二節　「弱者」與「邊緣人」的處境：移民入境的生存代價
第三節　看不透的城市：觀看「他者」的異質文化
第四節　「自我」與「他者」的跨文化交流
結語　　邊緣視角下的異域觀看

◇第七章　在尋根與歸化之間─「國門一出成今日」後的身分探尋
第一節　自我身分的尋找：文化衝突、文化尋根到文化磨合
第二節　移民哲學：「適者生存」的定位思考
第三節　落地生根：在異域中創造價值
結語　　創作，是旅途中見到的永恆

【第四篇　王鼎鈞散文自傳書寫的藝術價值】
◇第八章　王鼎鈞自傳書寫創作心理透視
第一節　生命體驗與創作之間的關係
第二節　挑戰自我是作家永恆的生命信仰
第三節　把呻吟化成一支歌，詩人不必出憤怒

◇第九章　 個人與群體─特殊年代下的特殊成長

參考書目

◇自序　文心但剖擬蓮開◇

緒論

【第一篇　在紀實與虛構之間的烽火成長】

◇第一章　「童年視角」下的歷史觀看─《碎琉璃》的創作思維
第一節　一箇生命的橫切面，百萬靈魂的取樣：創作的終極關懷
第二節　「當時，我是這樣想的」：距離下的審美效果
第三節　創作視角：自我的找尋與發現
第四節　藝術表達歷程：「有我」寄託入，「無我」寄託出
第五節　跨文體視野下的再造與深化
結語　　透過虛實相生之筆，從一己映現時代歷史

◇第二章　戰爭前哨與游擊群性的憶往書寫 ─《碎琉璃》的生命意蘊
第一節　家園的失落與復...