美力覺醒：在生活日常中培養眼力，一窺藝術世界的堂奧

自序

【生活篇】
第一章 我是怎麼一步步與藝術扯上關係的

第二章 藝術家：一種天生反骨的人類
畫家不一定是藝術家
非凡與非常的無框靈魂
譏嘲未來大師的故事
藝術家與發明家是同一類人
創作源於直覺
我不是藝術家
從製作變成創作

第三章 藝術品：是也不是一個「東西」
藝術品是不是東西
這些是不是藝術品
生活的藝術品

第四章 我如果不在看展，就是在去看展的路上
不看原作，等於沒看
到美術館看原作
看展覽的方式
帶孩子看美術館
到畫廊看原作
參觀畫廊博覽會
看拍賣預展
看展成為生活日常
看畫冊與藝術史

第五章 藝術欣賞的多重宇宙
先去「觀看」眼睛看到的
再去「感受」眼睛看不到的
再去「知道」眼睛看不到的

第六章 藝術何須懂只要去感覺
為什麼不去理解小鳥的歌聲
自己的感覺
心的作用
重啟感知力
練習發現「光」與「影」
練習發現「形」與「色」
練習發現「聲」與「音」
感覺的越多，獲得的也越多

第七章 生活隨處有藝術
藝術活在創造中
不為什麼，就是喜歡
逛街像逛美術館
大山就是美術館
海邊也是美術館
生活就是作品

【收藏篇】
第八章 藝術圈：誰決定藝術品的價值
藝術品有價而藝術無價
藝術圈是個什麼圈
藝術圈有哪些人
藝術市場的組成
千里馬得遇到伯樂
解釋團體的共同作用
藝術品如何定價
影響藝術品價格的因素
關鍵在眼力

第九章 如何購買布置藝術品
好想擁有它
行畫不是藝術品
去畫廊選購
在畫廊買不到是常態
不能隨便轉賣
在藝術博覽會買
在拍賣會買
考驗膽識的心理戰
新手從哪入手好
不要迷信名氣

第十章 為藝術而收藏
收藏的心態有了投資的結果
收藏未來
企業收藏
要收藏什麼樣的作品

第十一章 藝術品資產能避險保值增值
怎麼賣
最佳避險標的
資產保值增值最佳標的
藝術投資判斷的原則
藝術投資穩賺不賠的祕訣
眼力不狠收藏不真

第十二章 畫廊不是隨便能開的
殘酷的商業現實
運作畫廊的思考

第十三章 藝術家與市場的愛恨情仇
各憑本事造化
怎樣的畫廊值得合作
製造熱點玩轉社交網路

第十四章 NFT對藝術產業的影響
NFT有可能解決藝術產業痛點
怎樣的擁有才是擁有
未來已來
遊戲的自由人

第十五章 美力覺醒：藝術帶來什麼？
生活品味／品味生活
生命情感／感性生命
自由精神／靈性自由
打破慣性／激發創造

 

自序

　　據說有一種人有陰陽眼，能看到玄乎之事。但你知道有人有藝術眼嗎？他們能看到其他人看不到那些無處不在的「藝術」。

　　能看到的人需要具備一種能力，叫做美感力。美感力是一種也很玄乎，玄乎到完全被忽視的能力，卻是人生幸福的奧祕，甚至是商業勝出的關鍵。

　　美感分兩種：一種是眼睛看了舒服的「美感」，像是人類發現「黃金分割率」與「18％灰階」等；另一種美感是超越感知侷限，就像怦然心動的震撼感動，或極致的祥和平靜等。

　　藝術的傑作俯拾即是，你看得到嗎？感覺到嗎？感動過嗎？怎麼才能有藝術眼？怎麼從生活日常中得到藝術眼？人類對美與藝術的感動，與生俱來。只是我們丟失了，遺忘了。得喚醒我們沉睡的美感力，一起找回藝術眼，把對美的感動找回來。

　　藝術世界很神祕深奧嗎？很多人印象中，藝術就是小時候美術課上過，藝術品放在如宮殿般的美術館裡，藝術產業像是蒙著紗的神祕行業。多少人一聽到美術館，就會說「看不懂啦」。為什麼把人畫得眼歪嘴斜，畫布割一刀的，都能賣出天價？也曾去藝術拍賣會，卻看得一頭霧水；聽朋友聊收藏，也不得其門而入。找得到現在買得起，未來會升值，自己又喜歡的東西嗎？想優雅地開畫廊，做了才知道畫廊原來是個最難的買賣。的確，世界上還有比賣「藝術品」更難的嗎？怎麼避開代理運作的各種風險？藝術家進入市場，怎樣才不會像小鹿進了迷霧森林？

　　父母對藝術教育的認識，幾乎都是希望孩子能畫得像、畫得美，或是把藝術看成是一種技藝。其實，不必人人動手會畫會演奏，但應該人人都能接近藝術、欣賞藝術，讓藝術的狀態，落實到生活的體驗上。

　　因緣際會，我參與過藝術圈裡各種工作。從畫廊、藝博會、拍賣行、策展藝評、藝術基金、學術項目、雜誌專欄、創建美育公司等，我竟然神奇地完整經歷過。真是看盡了兩岸四地藝術產業的興衰無常，大起大落。有道是：眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了。聽了太多讓人驚詫唏噓的故事。

　　對我而言，藝術從不是「才藝」或「技能」，藝術、文學、音樂、電影之於我，如同魚離不開水，鳥得翱翔於天，必須悠遊其間，身心才得以安頓。我不是藝術科班出身，更不是藝術家，提到藝術，只能算是深度愛好者。因長期受惠於文學感性的教養，我擁有敏銳的藝術感知；也因為自身受益於藝術對生命的撫慰啟迪，我總是樂於分享自己對藝術的感動，傳遞藝術帶來的激盪與自由。

　　我認為藝術家是有種獨特心靈的非凡人類，彷彿身在靈界，思維溝通方式凡人無法理解。我覺得自己的感知天賦，是個能溝通藝術靈界與凡間的靈媒。

　　我雖不會畫畫雕塑攝影，沒有成為藝術家的才華，但有看懂藝術家心靈的悟性，總能猜出他們的創作意圖。當我說出我的體會時，他們總會說，你真懂我。而當我把自己對藝術的感知理解，傳遞出去的時候，有人又會說：啊！你說的我總算懂了。或者，這就是我這個藝術靈媒起了作用吧！

　　把藝術寫得高深莫測，很難；但把藝術講得深入淺出，人人能懂，更難。我一直在探索如何能讓更多人明白藝術，卻不流於輕淺簡化。本書就是這持續探索的嘗試之一，也是我個人對藝術體悟的總結報告。書中是我對藝術家、藝術品、藝術圈，以及欣賞、感知、看展、生活等問題的感受；也是我對市場與產業的見聞總結。撥開藝術圈難以一窺究竟的迷霧，讓想一窺藝術堂奧的朋友們，少走點彎路，少花冤枉錢。

　　審美不是天賦，是可以透過對藝術語言的學習緩步提升的。藝術也不只在展覽空間裡，也在我們的腦中、眼底、心裡、呼吸裡，在家裡的牆上、在生活日常的每一天。多接近藝術，進入藝術狀態，沉睡的審美力就能被激發覺醒，最終成為一個感知敏捷、感性敏銳、靈性自由的創意人。

　　此書獻給先父趙善燦先生。是他對美感的追求，對藝術的熱愛，遺傳薰陶了我。爸爸日日悉心澆灌案頭山石的蕨草苔蘚，他曾總結自己的雅趣生活是：「明窗閒坐，煮茗獨飲，遠賞奇石，近聞蘭香，書畫為伍，舒我身心。」多麼真純感性又有情致的老人家啊！遺憾我寫得太慢，他已經在天上，來不及請他過目。

　　特別感謝初安民先生，謝謝他看出我有寫這本書的潛力，也謝謝一鯉姊與家鵬在編書流程的意見與協助。謝謝我的先生東畬為了讓我不浪費時間能專心寫作，承擔了多數家事，讓我能不受瑣務干擾，一直沉浸在藝術的情境中，娓娓訴說……