《乙女の本棚》～葉櫻與魔笛：「文豪」與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合。不朽的經典文學，在此以嶄新風貌甦醒。

名人推薦：

【名家盛情推薦】

游珮芸／國立臺東大學兒童文學研究所 專任副教授兼所長

李政亮／文化評論者、政治大學傳播學院兼任助理教授

既晴／推理作家、評論家、本書系作品譯者及解說者

陳栢青／作家、本書系作品解說者

洪敍銘／藝文研究者、文創聚落策展人、本書系作品解說者

日本文學的星叢閃閃發亮，「少女的書架」系列裡，可以看到大師的名字，但這套書視角獨特，江戶川亂步不是以《怪人二十面相》登場、芥川龍之介並非《羅生門》、太宰治也不是《人間失格》……。以少女的書架命名，或有三個意思，一是所選作品有的是大家們奮力邁向經典地位路途中，猶如少女階段的青熟之作、二是作品文字可見作者們如少女纖細敏感的心理、三是插畫家們將文字化為少女漫畫風的精采詮釋。

雖說是「少女的書架」，但讀者卻不應該只有少女。少女不是一種性別區隔，而是一種心理狀態、文字與繪畫風格，「少女的書架」讓我們從經典頂峰之外，看見日本文學大師們在其他角落的身影！

──────李政亮

輔大法學士，台大法學碩士，北京大學哲學博士。曾任天津南開大學傳播系副教授、台灣清華大學人文社會學院兼任助理教授，現為文化評論者、政治大學傳播學院兼任助理教授。關注視角是從大眾文化如電影、動漫、文學等解讀中國、日本與台灣的歷史與社會。近作為《從北齋到吉卜力：走進博物館看見日本動漫歷史！》。

《與押繪一同旅行的男子》譯後小記

身為一個推理小說的創作者，身為一個江戶川亂步的書迷，能受邀翻譯亂步的《與押繪一同旅行的男子》，不但備感榮幸、更是一件充滿挑戰性的事。是的，若想進一步理解大師的創作初衷，親讀、親譯原作，是唯一的方式。

亂步的作品富有幻想性，又洋溢著貼近世俗的庶民情趣，在翻譯的過程中，字裡行間還處處可見得到彼時他對推理創作的探索、實驗，令人深受啟發。

初次翻譯，下筆之際，不免如履薄冰，心懷戒慎。用字遣詞方面，希望力求傳達亂步自輕中卻帶著狂熱的文采，關於作中日本古典事物的固有名詞，若已有漢字，如「押繪」之大部分，均維持原字，輔以註釋；其中，最難譯的應是「覗きからくり」，則採取較為大膽的方式，不參考既往的譯名，而是發揮創作者的想像力，超譯為「稜鏡劇」，以呈現故事的特異氛圍。

本作為書系「少女的書架」之一。一面品畫、一面翻譯，實為樂事。其間也曾遭遇不順，參酌、思索著繪師しきみ的畫作所詮釋的亂步，竟然豁然開朗。

在翻譯過程中，責任編輯承義，耗時與我逐一推敲字句；我的妻子，為我費心解釋古典日文的柳暗花明；日本推理評論家諸岡卓真，則無私地提供他的大學論文給我參考。在此，請容我致上最深的謝意。

──────既晴

本書系《與押繪一同旅行的男子》之譯者及解說者。推理、恐怖小說家。現居新竹。創作之餘，愛好研究推理文學史，有推理評論百餘篇，內容廣涉各國推理小說導讀、推理流派分析、推理創作理論

等。曾以〈考前計劃〉出道，長篇《請把門鎖好》獲第四屆皇冠大眾小說獎首獎。主要作品有長篇《魔法妄想症》、《網路凶鄰》，短篇集《病態》、《感應》等。

《手感的年代》

許多人感嘆紙本文字的逐漸消失，喜歡讀書的人少了，出版業乃至於創作者對印刷流通的普遍悲觀，反映這種幾近潰決的下頹。這樣的年代，大趨勢不斷推進、刺激文字慣用者們對於「閱讀」的、「知識」接受的、「美感」教育及成長等形式的重新探索——幾乎沒有人會質疑文字的能量與影響力，只是它們更被賦予了「手感」的期待。

所謂「手感」，不見得只是手作、手創的，紙本世界的「手感想像」，即是不改變組成的原始成分，紙仍是紙、字仍是字、書仍是書，只是人們開始設法讓這些組成變得更容易「攜帶」，或者說，更願意被人們帶著——無論是物理性或精神性的。

集結《與押繪一同旅行的男子》、《檸檬》、《葉櫻與魔笛》、《蜜柑》的｢少女的書架｣系列，以膾炙人口的日本極短篇經典，配合繪師精心的插圖，讓圖文的對讀更接近文本核心，並在身歷其境的體驗中，內化文學的力量。

我們的年代，雖然看似是紙本式微的年代，但推陳出新的媒介型態，也讓人們更能輕易地在手感的溫度裡，品味自己與不斷流洩的時光的互動與共感。

──────洪敘銘

本書系《檸檬》、《蜜柑》之解說者。文創聚落策展人。現職為花蓮縣文化局藝文推廣科科員，主責花蓮縣藝文宣傳品出版、文化創意產業發展、前瞻計劃等。從研究者的身分，經過社區歷練進入行政機關，嘗試透過長期對地方理論、台灣文化的關注，進行體制內的實務嘗試與改變，曾策劃多場設計師、文創業者與地方館舍之倡議活動及展覽，為《曙光月刊》、《洄瀾文訊》專欄作者，著有《從在地到台灣：本格復興前台灣推理小說的地方想像與建構》、〈理論與實務的連結：地方研究論述之外的「後場」〉等作， 目前定居於花蓮，以花蓮文創發展為己職。