這樣準備作品集：設計經紀人專業指點 × 業界精英不藏私分享(數位時代全新修訂版)

推薦序
前言

1 什麼是作品集
學生作品集
專業作品集
平面設計作品集
插畫作品集
跨領域作品集
重點整理

2 瞭解市場
設計團體
設計｜設計實習｜插畫委託案
廣告公司
廣告設計之路｜廣告插畫之路｜跨領域人才的機會
報刊業
設計師職缺｜插畫委託案
書籍出版
成為書籍設計師｜童書｜教科書｜成人小說類｜成人非小說類
漫畫與圖像小說
獨立漫畫｜商業漫畫
電視與電影
設計師的工作機會｜插畫家的工作機會｜分鏡｜概念藝術
電玩開發
插畫能力
卡片設計
內部設計師職位｜卡片插畫｜尋找適當的發行公司｜製作作品集｜自行創業
重點整理

3 研究與主動致電
為什麼研究很重要
鎖定研究目標
設計界的職缺｜插畫委託者
研究資源
專業刊物｜年鑑與資料大全｜校刊、郵寄名單與業界名錄｜圖書館｜產業相關網站、入口網站與部落格
主動致電
毛遂自薦
學生展覽與競賽
重點整理

4 製作優秀的作品集
基本方法
保持客觀
內容
分量
重點整理

5 選擇適當的作品集
數位作品集
哪裡可能出錯｜如何妥善運用筆電展示作品｜如何妥善運用平板展示作品｜遠距展示
印刷作品集
尺寸很重要｜已發表設計｜插畫原稿｜使用何種作品袋？｜資料內袋與護貝
重點整理

6 提高市場能見度
人脈值得培養
爭取展示作品的機會
宣傳資料
數位媒體
個案研究：尋人啟示｜個案研究：祕密武器
展示作品時的要點
展示作品集
展示作品後的小提醒
網站｜個案研究：鮑伊風格｜在企業名錄刊登廣告｜後續造訪
重點整理

實用資源
圖片來源

新版推薦序

不只尋夢，還要摘星。
王明嘉╱王明嘉視覺設計事務所負責人

　　上次寫完初版的《這樣準備作品集》序文到現在，匆匆五年過去。這五年當中，有些事情不變，有些事情變。不變的是設計科系的學生一樣要為「最後一哩」的畢業展忙得不可開交，畢業後的新鮮人仍然在為進入職場「第一步」工具的作品集絞盡腦汁；變的是數位化和網路化正在快速加溫融入設計專業職場，逐漸成為個人展示設計作品和企業徵試設計人才的new normal（新常態）。現在《這樣準備作品集：數位時代全新修訂版》的推出，不只是初版售罄之後的加印發行，更是因應這種數位化及網路化趨勢而增修微調的新版本。

　　最近又在一家咖啡廳思索如何寫這篇序文時，聽到旁桌兩位中年媽媽正在談論自家的兒女。其中一位媽媽談到就讀國內某大學設計科系的兒子在澳洲「打工遊學」的近況時，一邊說，一邊搖頭歎息。原來兒子在國外「遊學」的日子少，且斷斷續續；「打工」的日子多，時間又長。一年下來，大部分時間不是在餐廳端盤洗碗，就是在農場推草餵飼，既談不上專業知識的充實學習，英文能力也好像跟在台灣的時候差不多。

　　當時的我在想：如果這位媽媽的兒子出國前，能夠讀到這本書，先匯集整理一套夠水平的作品集之後再出去，或許比較有機會獲得學校獎學金之類，多一些高階「遊學」的知性啟發，幸運一點還可以到設計公司「打工」，接受先進專業環境的鍛鍊與薰陶。還好，年輕就是本錢，過去沒有閱讀初版發行的《這樣準備作品集》，不知道作品集的重要性和準備作品集的關鍵性知識，現在買一本增訂版的來閱讀還來得及。

　　《這樣準備作品集：數位時代全新修訂版》除了在原有文章內容做簡明適度的補充申論及更新相對的圖片資料之外，最重要的是作者增修強化了〈數位作品集〉的篇章。初版以「傳統」印刷為主體的作品集呈現模式，已經完整論述視覺形式的平面設計作品集及圖形樣式的插畫作品集的本質特性，幾乎涵蓋所有設計類型的「正統」作品集必備的基本知識內容，足以提供設計科系學生準備畢業作品集應有的基本認識，及設計新鮮人充實專業作品集必備的進階素養。

　　《這樣準備作品集：數位時代全新修訂版》不只擴充「數位作品集」的論述內容並增添了多位數位化成功的作品集實例。擴充的篇幅雖然不多，所談的內容卻面面俱到，樣樣切中要點；實際操作時，哪裡有陷阱，怎樣才是正確的作法，也都有簡明扼要的舉例說明。裡頭舉出的數位化作品製作要點，無論是知識性質的諸如「原始影像（raw image）等同數位負片（digital negative）」的概念，及色域（colour space）模式設定以RGB 為基準的原則，或是常識經驗的平面圖像拍照要均勻受光，及與相機景窗四正對齊等專業微調細節等，也都是我在學校一再跟學生提醒，在工作場合對設計者一再要求的注意事項。

　　五年前，《這樣準備作品集》的發行，為國內設計科系學生提供一套匯集製作「正統」作品集的基本認識，人人可以放膽拎著portfolio 去尋夢；五年後，《這樣準備作品集：數位時代全新修訂版》的推出，進一步強化國內設計新鮮人「數位」作品集的進階知識。面對眼前無限可能的全球化設計舞台，有了這本書的力挺，你我可以再次拎起portfolio，不只尋夢，還要摘星。

推薦序

拎著portfolio 尋夢⋯⋯
王明嘉╱王明嘉視覺設計事務所負責人

　　常在紐約街頭走動的人，偶而都會碰到一、兩位年輕小伙子快步健飛從身旁匆匆走過。跟其他同樣來去匆忙的紐約客不一樣的是，他們手上都拎著一個黑嚕嚕的portfolio，而且都很大。看著這些人的背影，想到自己也曾經是當中的一分子時，不覺莞爾；再低頭望著眼前這本原文書，腦海不由得浮出一幕幕自己設計生涯中，無數次拎著portfolio 尋夢的情景。

　　出國前，我在台灣待過至少二十家公司，有不少整理作品找工作的經驗；後來多半接業界主動找上門的工作，才慢慢地不那麼需要提著作品四處奔波。但到美國留學之後，人生地不熟，在業界沒有知名度，找工作，一切從零開始。先後在芝加哥和大紐約地區待過十來家設計公司，都是拎著同樣黑嚕嚕的portfolio挨家挨戶找來的。過去在紐約找設計工作的標準模式是：先買一份紐約時報，把整個人事欄掃瞄一遍，標示出心目中可能（或理想）的職缺，寄出一封封的求職簡歷之後，針對每一家公司的專業性質和不同職缺的工作要求，挑選手頭上適合的作品，整理之後，黏貼在一張張大小一致的紙板上，準備隨時可以抽換對調，應付每一家面試機會的特殊需求。

　　現在台灣街頭大學生滿街跑，設計科系畢業生找不到工作的情形比比皆是。看看自己的學生在畢業前後，也在為他們求職找工作的作品集大費周張時，那種設計人與作品集的密切關係，以及設計職場新鮮人為製作作品集的那股焦慮感，似乎不因時間流逝和時代變遷而稍有減弱，反而因產業水平的提昇和專業競爭的加劇，有增無減。顯然這一代的設計職場新鮮人，比以前更需要一個強而有力的作品集，來彰顯個人訓練有素的專業能力。受完四年大學設計教育，想要找到一個理想的設計工作，你還有「最後一哩」的路要走。

　　◎是學校教育的最後一哩，也是專業生涯的第一步◎

　　歐美大學一般都設有就業諮詢室（placement room），提供學生校內外工作機會及職場諮詢顧問事項；設計學校會針對學生實習和求職的需要，開設作品集製作的課程，甚至有如芝加哥The Chicago Portfolio School 和亞特蘭大Portfolio Center 等專門教作品集製作的學校。許多從正規設計學校畢業的學生，不惜多花一筆錢，再花一年半載的時間，到這些地方重新學習如何整理自己的作品，和製作一個有專業水平的作品集，無非希望自己的作品能夠從眼前一長排黑壓壓的books（作品集的暱稱）當中脫穎而出，找到自己喜歡的工作。作品集是設計科系學生離開學校前「最後一哩」的作業，也是設計新鮮 人進入職場「第一步」的工具，甚至是所有專業設計人必須持續更新和不斷維修的生涯工作。

　　雖然現在大部分設計科系學生都知道，在畢業前後要準備一套自己的作品集，也在開放思潮的鼓動和電子媒介的慫恿之下，試著在求職過程當中，穿插一些表演花招的求職秀。不少設計科系學生的作品集裡，也因此擺置了許多這類與自己專業能力無關的「助興」材料，不只無法取代設計「創意」的專業意涵，也混淆作品集呈現設計「作品」的實質功能。

　　相較於國外設計產業的成熟制度和作品呈現的常規模式，台灣從過去「未成形」的作品集概念，一下子跳到「不像樣」的求職表演秀，當中有許多要向先進國度學習的地方。本書作者來自英國深厚設計文化和高階設計水平的背景，不只提供歐洲正規作品集製作的實務觀念，也是台灣設計界對作品集的概念、本質、功能、類型等難得的全面性探索機會；書中許多歐、美、澳專業設計人士對作品集的肯切看法，也提供國內設計新鮮人製作作品集時，一個多面相的實務參考資料。

　　◎是設計實力展示櫃，不是設計作品儲藏間◎

　　作者一開始簡約地說明何謂「作品集」之後，馬上切入主題，把作品集分為「學生作品集」和「專業作品集」兩大類型：前者是申請設計學校和在校生到外面找實習機會，後者適用於新人找工作或在職者昇遷換跑道。這兩大類型的作品集針對的對象不同，作品集審閱者的心態也不一樣，裡頭的東西和呈現的方式當然也要有所不同。搞錯對象，牛頭不對馬嘴，再美麗的作品集，也只是一個美麗的錯誤。

　　緊接著， 作者以最常使用作品集的平面設計（graphic design）和插畫（illustration）兩大行業別為例，提出兩者專業本質的差異點和工作模式的特性，並論及兩大類型求職者的相對適性及做作品集時應有的權衡考量。作者更以其專業插畫家經紀人的親身經驗，以本人經手的創作者與客戶之間的互動實例，指出平面設計的作品集，多少還容許求職者展示多元創作的表現形式；但插畫類型的作品集，就應該集中在一個，最多不超過兩種樣式，三種以上的插畫表現樣式，不只混淆市場對插畫家的專業印象，甚至會顯露創作者對自己的作品缺乏信心。像這些必須縱觀全局又要細項區辨的專業認知，絕對不是未涉設計市場和初入設計職場的設計新人可以理解和想像的。

　　經常整理作品找工作和見客戶接案的設計人都知道，如何展示自己最「拿手」的專業作品，又能兼顧不同工作需求的「彈性」表現能力，是處理作品集最難拿揑的地方。不只初入社會的年青學子不知所措，連我這種縱橫國內外設計職場數十年，進出大小設計公司幾十家的資深設計人，在為自己的網站挑選作品時，還是捨不得這個，扔不掉那個的。作品集不是個人作品的儲藏間，而是個人設計實力的展示櫃，這本書教你把什麼東西放進作品集的同時，也告訴你把哪些東西從作品集裡剔除出去。

　　◎有觀念又懂規則；敢Play，也知道如何Display◎

　　現在網路方便，挑幾個新潮樣式來模仿很容易，學幾招做秀式的表現手法也不難，但如何從表象的作品集技巧操弄，提昇到實質的作品集觀念認知，就不那麼輕鬆如意了。本書作者一開始就強調，這不是一本拉著你的手做剪貼裁接的「技術」手冊，而是教你用腦筋思考的「觀念」書；看完整本書之後，我發現這也不是一本教你表演做秀的「求職」祕笈，而是教你用心體會和用力經營的「規則」書。有觀念又懂規則，做出來的作品集才會言之有物，一個設計人的專業實力才可以據實呈現。

　　讀者在閱讀本文吸收作者完整知識的灌輸之外，還可以在隨處穿插的訪談摘錄裡，聆聽不同專業人士的各種說詞和看法；對每個章節的主旨意涵，可以有縱向的深入認知，更有橫向的豐富闡釋體會。而且，除了知識觀念的灌輸和實務規則的陳述之外，作者實也花了許多心思在作品集的製作技術和表現創意的介紹。雖然重點還是這些技術和創意背後的知識觀念，每個章節配置相關作品集類型的插圖表現和簡要說明，可以讓讀者透過這些具體圖例，檢視不同專業的設計人，如何在不同的表現形式下呈現作品集的普遍意涵，並滿足不同設計類型的作品集製作考量與技術需求。
這本書的本文內容有知識，訪談摘錄有常識，從頭到尾圖文並茂，敢play，也知道如何display；整本書就是一個作品集專輯的「作品集」，可以參考借鏡，也可以翻閱欣賞。工欲善其事，必先利其器，《這樣準備作品集！》是每一個設計職場新鮮人，離校前找第一個工作和入行後轉換跑道，不可或缺的專業利器。