中國紋飾法則：從西方當代造形與色彩基本原則，解析中國經典裝飾工藝的設計方法

作者簡介

歐文‧瓊斯Owen Jones
出身於倫敦、具有威爾斯血統的皮毛買賣及古董收藏家庭。青年時期於路易‧瓦里美（Lewis Vulliamy）建築師事務所接受嚴謹的建築與設計訓練；之後擔任南肯辛頓設計學院教師、1851年倫敦萬國博覽會場館室內設計師、1852年水晶宮設計總監，為十九世紀最具影響力的設計理論與實踐家。

瓊斯早年認為當時社會普遍流行的新古典和哥德藝術並不足以成為十九世紀英國的代表風格，因此轉向伊斯蘭世界和歐洲各地尋求靈感。1932年，瓊斯走訪歐洲、非洲、西亞地區多個古文明遺跡，繪製大量建築圖面。他深深著迷於西班牙格拉納達的阿爾罕布拉宮（Alhambra），因此於該地潛心研究伊斯蘭裝飾，發展出以平面、幾何及抽象圖案構成的裝飾理論。1836～1945年間，他將研究成果集結成兩大卷《阿爾罕布拉宮之平面圖、立面圖、剖面圖與細部圖面》（Plans, Elevations, Sections, and Details of the Alhambra），被西方學界定位為研究伊斯蘭建築裝飾藝術的關鍵人物。

作者豐厚的學術造詣、國際見聞與設計經驗奠定其畢生最重要著作《紋飾法則》（The Grammar of Ornament）的基礎。書中開宗明義提出〈建築暨裝飾藝術的37條造形與色彩基本原則〉，分別探討造形元素的協調、構圖和適當比例，以及如何從色彩的平衡和對比中找出強化造形的用色方法；倡導從過往作品中研擬恰當的創作之道，不僅開創了現代設計和色彩理論之先河，影響更遍及十九世紀以降的設計名家如美術工藝運動領袖威廉‧莫里斯（William Morris）、工業設計師克里斯多夫‧德雷瑟（Christopher Dresser）、建築師法蘭克‧洛伊‧萊特（Frank Lloyd Wright）、路易‧蘇利文（Louis Sullivan）、勒‧柯比意（Le Corbusier）等人，立論一百五十年至今屹立不搖。他的手稿及作品，包括旅行速寫、裝飾書籍、壁紙和設計圖稿（室內裝潢和建築、地磚、織品、家具、金工製品）目前均完好保存在以工藝展品聞名的英國維多利亞與艾伯特博物館（Victoria and Albert Museum），為該館的鎮館之寶。

生平重要著作
《阿爾罕布拉宮之平面圖、立面圖、剖面圖與細部圖面》（Plans, Elevations, Sections and Details of the Alhambra, 1836&1845）

《中世紀泥金書》（The Illuminated Books of the Middle Age, 1849 ）

《紋飾法則》（The Grammar of Ornament, 1856）




譯者簡介

游卉庭
畢業於政治大學社會系，英國雪菲爾大學翻譯所碩士。曾任職網路傳媒及出版業，目前旅居英國繼續埋首文字工作。近期譯作包括《大腦之美》、《改變世界的100 張草圖》、《餐桌上的語言學家：從菜單看全球飲食文化史》、《紋飾法則：奠定當代設計思維的37條造形與色彩基本原則》（章節11～20）等書。