歲月．心痕．楊識宏

楊識宏（1947-）
出生於中壢。建中畢業後，進入臺灣藝術專科學校，學生時期的作品充滿人道主義關懷和哲學的影子，深受《梵谷傳》啟發的他，從此決定投身藝術創作。1970年，楊識宏在國立臺灣藝術館舉辦首展後，便多次成為「全省美展」常勝軍，引發藝壇矚目。

1976年，楊識宏前往日本、美國，接觸許多西洋名作，進入紐約普拉特版畫中心研習現代版畫，並投入攝影，發展出一系列廣受好評的複製觀念系列作，藉此批判都會生活中如同機械一般不斷重覆的生活步調。隨後，楊識宏更毅然放下已然穩定的工作，舉家遷往紐約，重新開始。當時紐約藝壇已經揮別觀念藝術和照相寫實的高峰，迎來新表現、超前衛藝術、自由具象的新時代，楊識宏適逢其盛，迅速融入這波時潮，也迅速竄出，獲得廣大的肯定。1984年，楊識宏成為首位獲得美國P.S.1國家工作室獎助計畫的臺灣藝術家，進入「植物美學」時期的他，作品風格從悲愴、粗獷，帶著較多對死亡的思考，轉為一種對生命的歌頌，顯見這位藝術家心中那份年少輕狂，已逐漸轉化為成熟的圓融與沉潛。

2003年，楊識宏參展韓國「世界書藝雙年展」時，首次以東方媒材的水墨創作，深受好評，促使他在2007年後嘗試將水墨融入繪畫，發展出「意識流」系列。以狂草書法的快速揮掃偵測心靈的底蘊，留下最本質、最真實的生命情境之痕跡。
楊識宏立基於探討生命的創作歷程，橫跨東西文化、傳統與現代，在優雅與粗獷、雄勁與典麗之間，成為臺灣藝術史上成功融合「心象思維」與「物象思考」的代表人物。

本書特色
「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書
精選十位各擅油畫、版畫、水墨、素描、書法等領域之臺灣資深美術家
細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就
全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式
為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物

作者簡介：

蕭瓊瑞
．臺灣國立成功大學歷史語言研究所碩士
現任：
．國立成功大學歷史系所名譽教授
經歷：
．臺南市政府文化局長、國立成功大學藝術中心主任、國立成功大學博物館籌備主任、臺北市立美術館典藏委員、高雄市立美術館典藏委員、國立臺灣美術館典藏委員、財團法人李仲生文教基金會董事、文化部國寶指定及重要古物審議委員兼近代藝術召集人、國家文化藝術基金會董事。
．國立臺灣師範大學、國立交通大學、國立臺南大學、國立臺北教育大學、國立臺南藝術大學，開授臺灣美術史。
著作：
《五月與東方──中國美術現代化運動在戰後臺灣之發展》、《觀看與思維──臺灣美術史論集》、《臺灣美術評論全集──劉國松》、《臺南市藝術人才暨團體基本史料彙編》、《島嶼色彩──臺灣美術史論》、《島民．風俗．畫──18世紀臺灣原住民生活圖像》、《圖說臺灣美術史》、《激盪與迴游──臺灣近現代藝術11家》、《臺灣現代美術大系──抽象抒情水墨》、《歷史．榮光．名作系列──林覺》、《線條．行走．楚戈》、《焦墨．雲山．夏一夫》、《現代．水墨．劉國松》、《吾土．笙歌．劉耕谷》、《迴旋．婉約．黃潤色》。