浮光【試讀版】

吳明益老師的小說像詩，散文像小說。
吳老師用詩的筆法來描述小說中的「意境」，不論是《複眼人》對生態浩劫的哀歌，或是《苦雨之地》人與自然始終無法跨越的「巨大的鴻溝」；吳老師的小說情節總帶著「魔幻」，像《天橋上的魔術師》裡不時閃現的幻術技巧--mis-direction（錯誤引導），一次又一次「誤導」到他要你去的地方，然後在頓悟「那人跡罕至的錯誤」之後，回返自身。
吳老師的散文則像小說，或像「說書人」一樣，帶你到那「其實很近卻又遙遠」的時空或彼方。那充滿「老零件」的單車工作室、東華大學莽無人煙的隱湖（華湖）、迷霧緩緩撫抱的翠峰湖……他的文字有時冷冽如開山刀的刀鋒，更多時候是莎草搖曳，引領我們去「文字的更深處」探險。
我想一位散文家除了「重現」某個失落的物事，更多的是「喚醒」生命底層那沈睡的「真性情」。就像翻看老照片時，除了「啊原來當時我們曾經這麼小這麼年輕」之外，還有「與過去重逢」的驚喜和「與現在失之交臂」的嘆息，以及「未來一直來一來」，承諾過的豐饒與消逝，都會在海馬迴中，留下深淺不一的痕跡。

吳明益老師可以算台灣近幾年最火紅的作家了吧，作品被翻譯成多國外語，還入選Man Booker Prize的入圍名單，我一直很想找機會拜讀一下，最近我的閱讀主題有涉獵一點攝影的領域，因為很想知道攝影師的生活，以及最想了解的，他們觀看世界的角度。透過相機鏡頭，他們捕捉的不只是吉光片羽，更是人生的片段。我一直很想"體會"一下，這些透過鏡頭觀察世界的人，他們擁有怎樣的人生哲學呢? 逛圖書館時巧遇這本書，吳老師+關於攝影=必讀。花了兩天把它讀完。

吳老師的文字功力純熟，已經有滿溢的讚美了，在此我也附和一聲。如果真的要找一個形容詞，第一個浮現在腦海的詞是"澄澈"。沒有矯揉造作，只有洗鍊優美的真誠。吳老師是一位跨領域的藝術家，文化的多棲者。大學時讀的是大傳系廣告組，攝影自然而然是其強項。攝影的啟蒙早在孩提時期就已萌芽，二十幾年時而嚴肅時而隨興的拍照，也累積了不少體悟。

吳老師為本書坐了廣泛的攝影研究，在書末還附上延伸閱讀書目，提供讀者進一步探索。基本上，讀者可以在書中了解攝影的簡單歷史、重要的攝影師、攝影的哲學和省思...等關於攝影領域的大致輪廓。讀完以後總覺得吳老師的攝影故事，本身就是一本關於攝影的好書。

吳明益老師可以算台灣近幾年最火紅的作家了吧，作品被翻譯成多國外語，還入選Man Booker Prize的入圍名單，我一直很想找機會拜讀一下，最近我的閱讀主題有涉獵一點攝影的領域，因為很想知道攝影師的生活，以及最想了解的，他們觀看世界的角度。透過相機鏡頭，他們捕捉的不只是吉光片羽，更是人生的片段。我一直很想"體會"一下，這些透過鏡頭觀察世界的人，他們擁有怎樣的人生哲學呢? 逛圖書館時巧遇這本書，吳老師+關於攝影=必讀。花了兩天把它讀完。

吳老師的文字功力純熟，已經有滿溢的讚美了，在此我也附和一聲。如果真的要找一個形容詞，第一個浮現在腦海的詞是"澄澈"。沒有矯揉造作，只有洗鍊優美的真誠。吳老師是一位跨領域的藝術家，文化的多棲者。大學時讀的是大傳系廣告組，攝影自然而然是其強項。攝影的啟蒙早在孩提時期就已萌芽，二十幾年時而嚴肅時而隨興的拍照，也累積了不少體悟。

吳老師為本書坐了廣泛的攝影研究，在書末還附上延伸閱讀書目，提供讀者進一步探索。基本上，讀者可以在書中了解攝影的簡單歷史、重要的攝影師、攝影的哲學和省思...等關於攝影領域的大致輪廓。讀完以後總覺得吳老師的攝影故事，本身就是一本關於攝影的好書。

生活散文和攝影兩部份幾乎可分開閱讀，或一起欣賞。曾聽過作者的演講，拜讀臉書文章，寫作態度相當嚴謹，但卻不會把自己當做明星來宣傳。作家的風範就該如此。

文字漂亮，思路也清晰，完全可看出吳明益對自我的要求，還有濃濃的潔癖。

但我一直覺得哪裡怪怪的？
（這種感覺大到令人猜想作者是不是有同樣的困擾）

因為即使以正片和負片的方式處理，在「知識傳遞」與「個人經驗」的轉換上卻有硬擺在一起的感覺，銜接之處讓人在閱讀之中跳脫出來。嗯，或許有更好的消化融合的方式。

作為吳明益的長期書迷，非常喜歡他書中的態度：沉靜真誠、用功、深深扎根這塊土地。這本書是他個人的攝影史，涵蓋的卻擴及整個人類的攝影史。對於攝影，我是門外漢，但就像讀「迷蝶誌」和「蝶道」一樣，我獲得了相當多攝影相關的歷史知識，以及攝影所呈現的科學、社會價值、與哲學（美學）的意義。

吳明益的筆下，對於被攝影者、攝影者，甚至閱照者之間的意義，最讓我重新思考人的定位。尤其各類型的專業攝影記者，如野生動物、植物、戰地、定點超長期，讓我更清楚這行業的獨特性。
吳明益自述非常清楚，他不是甚麼攝影專家，但是他的文字與態度，讓他獨特不凡！

從〈後記／生於火，浮於光〉裡頭，我們知道書名《浮光》(Above Flame) 應該是出自於葉慈的詩句「翼疊翼，光覆光」(wing above wing, flame above flame)，吳明益寫道：
我幾乎以為，所有的動人照片，都可以用這句詩句當成註腳；又想到或許，攝影與文字，都可以說是一種生於火、浮於光的技術與藝術。

而這本書其實可以算是吳明益的攝影筆記，從而他談論到一些「攝影師」、一些「場所」、甚至是他秉燭夜遊的「夜間攝影」。

......

「夜間攝影」則是這本書裡頭最令我感動的章節，試問自己真的有那樣晝伏夜出的機會，是否能夠勇敢地獨自遊走在城市之中，我不禁感到相當大的困惑：
有一段時間夜間步行是我的興趣。從紅樹林出發往台北城去，或從台北城到淡水河的盡頭，我盡可能遵從馬克思的指示，不走同一條路。路因此有了啟示、有了變化、有了曲折。