第三翅膀：藝術觀念及其不滿

　　是杜象的尿盂現成物、或是封塔那割破畫布的那一刀，
　　還是卡拉瓦喬的人頭自畫像？
　　或什麼事物，可以稱為藝術？
　　什麼樣的人，可以算是藝術家？
　　什麼據點，才算藝術的發生場域？
　　什麼時候，那就是藝術？
　　當策略成為一種藝術，關係藝術的美學立足點又在哪裡？

　　藝術，不再只是一幅畫或一件雕塑，而是一種觀念的釋放，
　　是對哲學、政治、人性、物質文明等發展，給予回應的種種形式和態度。
　　乘著飛翔工學中看不見的懸空力量，穿梭於觀念、藝術、歷史之中，
　　以尋找觀念藝術與藝術觀念間有跡可尋的思想美學蹤跡。

　　本書是一本藝術觀念與觀念藝術的史敘與思考筆記，目的在為當代藝術的論述背景作出觀念、理論、實踐的文脈追蹤。試圖從過去的藝術史和當代藝術作品中，重新觀看藝術觀念和觀念藝術的新對話，以便打開觀念藝術的黑盒子，窺看歷史時空下的藝術觀念之形成。

　　藝術已是一種觀念的釋放，觀念藝術的藝術觀念，不是一塊看不懂的白布，也不是一塊不能看懂的黑布。它有過去、現在和有跡可尋的未來；它是思想、是生活、是行動，也是意識型態。

　　這是寫給對觀念藝術迷惑者和研究者的書。遊於觀念藝術與藝術觀念之間，作者以其長期沉浸於藝術的思考，為藝術讀者和研究者描述、辨識、理解觀念藝術思想的形成世界，以及它在不同時空上的社會功能與時代意義。

作者簡介

高千惠（Kao Chien Hui）

　　台灣出生，定居美國。藝術領域教學者、藝術文化書寫者、客座策展人、創作者。曾任教於美國紐澤西蒙克爾州立大學、台灣東海大學美術研究所、香港浸會大學、高雄國立師範大學跨領域研究所。

　　專研領域
　　批判性影像導讀、烏托邦的文本與行動 、藝評書寫與創作研究、批判性思考與視覺分析、亞洲當代藝術、現代主義與視覺文化、策展理念與實踐

　　出版著作
　　《發燒的雙年展：政治／美學／機制的代言》（台北市立美術館出版）、《藝術，以XX之名》、《風火林泉：當代亞洲藝術專題研究》（典藏藝術家庭）、《移動的地平線：文藝烏托邦簡史》（藝術家雜誌社）、《叛逆的捉影－－當代藝術家的新迷思》（遠流出版社）等。

楔子／如同攀岩，當代藝術的哲思索引，以及人間懸念

卷一  思想與觀念的演義
I.    在前現代的星空下
打開／觀念藝術的黑盒子  
管窺／觀念的星空很犬儒
異端／藝術十字軍的歷史幻影
II.    在現代性的啟蒙下
啟蒙／國家現實下的美學先驅
迷藥／潘朵拉的摩登寶盒
流星／品味殖民中的藝術生產
III.    在後現代的混沌下
棋盤／後歷史狀態下的藝術定義
藝外／意識型態美學的觀念衍生
彼岸／「新-前衛」藝術語境的傳奇

卷二     文本與作品的對話
I.    語言－存在－物件
解放／索緒爾與意象叛離的符號世界
存在／海德格的存有論與存在行動藝術
物語／杜象的非現成觀念與物的現成性
II    日常－生活－文物
靈光／班雅明與機械複製時代的藝術
世俗／列斐伏爾的日常論與文化消費現象
見證／布達埃爾的歷史文物觀念
III   聲言－觀眾－人間
身分／藝術作為文化主體的宣示
觀眾／關係美學中的第三者
網絡／藝術中的天際、物際與人際關係

人名索引

如同攀岩，當代藝術的美學索引，以及其人間懸念

　　《第三翅膀－藝術觀念及其不滿》是一本以藝術觀念與觀念藝術的史敘與思考筆記，旨在為當代藝術的論述背景與間隙空間，作出觀念、理論、實踐的文脈追蹤。

　　佛洛伊德在其《文明及其不滿》中，以「文明及其不滿」作為結尾。他指出文明能使人陷入精神險境，但社會又是由人所組成，作用於人的各種文明戒律一樣作用於社會。這種交互或滋生的現象，正常、異化或病態，在「文明及其不滿」中持續存在。藝術觀念的延展與擴張，同樣起於「藝術及其不满」。此「不滿」包括藝術載體內與載體外的問題，例如哲學、政治、人性、物質文明等發展中，藝術所能回應的種種形式和態度。另一方面，為了解決「不滿」，以及現實與藝術之間的懸念，有關藝術觀念的疆域界定，如同攀岩，它有著地點、著眼點、著力點、著峰點，也有懸空狀態。此懸空狀態既是不滿，也是一種開放空間，成為藝術與思想活動、社會行動的共振的場域。

　　究竟什麼是觀念藝術? 什麼是藝術觀念？介於哲學與社會之間的當代藝術，如何成為一種可多元對話的視覺文化？卡拉瓦喬自畫像中的人頭，與馬歇爾．杜象的現成物尿盂，有沒有可以對話的交點？觀念藝術家封塔那割破畫布的第一刀，是「抽刀斷水水更流」的那一刀？還是「一刀斷壁」的那一刀？什麼事物，可以稱為藝術？什麼據點，才算藝術的發生場域？什麼時候，那就是藝術？什麼樣的人，可以算是藝術家？什麼過程，產生了藝術作品？當策略成而一種藝術，關係藝術的美學立足點在那裡？這些觀看和觀念，在藝術的觀念行旅中處處可擷得。

　　今日，藝術已是一種觀念的釋放，但這釋放不代表新舊的輪替，而是用21世紀之眼，重新觀看古今藝術的觀念流變，並賦予新的定義與詮釋。藝術的觀念行旅，便是以跨時空的閱讀經驗，從過去藝術史和當代藝術作品中，重新觀看藝術觀念和觀念藝術的新對話，以便打開觀念藝術的黑盒子，窺看歷史時空下的藝術觀念之形成。

　　因觀念藝術與藝術觀念交叠的天空浩廣，在有限的文字表述時空，個人將之分為二卷。第一卷，有關藝術思想與觀念的演義，分為前現代、現代與後現代三期，闡述哲學思想對美學觀念的啟動和影響演變。此為藝術疆域的發展史敘，是以經典人文思想與前衛藝術理念作跨時空交流，重新爬梳希羅時期、中世紀、啟蒙年代、近代思潮，對藝術觀念和觀念藝術的啟廸性。第二卷，有關文本與作品的實踐，則提出近代思想家、藝術家在文本與圖像間的演練。以互文關係為軸線，旨在針對觀念藝術領域中的語義、文本、文件之再現問題，提出觀念藝術在形而上和行動上的美學判斷，以及現實文化辯證關係。

　　其間，所涉之相關理念，是以啟蒙經驗的傳遞為依據，美學的觀念敘事為引介，個人美學文化行旅經驗為補充，孕生出「觀與念，藝術的窗口」的思考方向。書寫內容關乎過去、關乎現在，但非旨在預言未來。它們是模式，而不是準則。它們旨在開啟自辨能力，而不是作為定論之用。是故，觀之，念之，打開的，希望是一個可以越過霧靄，看見遠方的藝術之窗。有此窗口，藝術不會是矇眛的、孤獨的暗室手扎。

　　「第三翅膀」是飛翔工學中看不見的懸空力量，是助力也是阻力。正如這項書寫行動，是針對「何謂當代藝術」的觀念認知之泛化，遂在肯定與否定中進行觀看、閱讀、沉思、獨白、與反省。它以美學認知和歷史經驗為出發，採敘事闡述方式，進入思辯性的藝術領域，重申藝術觀念的演替脈絡與觀念藝術散枝開葉的過程，以期找出藝術與思想生產之間，一直未曾斷裂的「不滿」與「留白」之關係。

　　《論藝三部曲》起筆於2000年代中期，是個人針對當代藝術出現「以藝術之名」，謀略為要的亂象，試圖提出當代藝術背後深遠的思想世界，也相信即便在大眾消費社會，藝術一直有者超越困頓現實的想像、理想、轉化或淨化之功能。因為有此書寫意願，在相近十年間，個人以「觀念」、「評論」、「創作」三個思維和實踐角度，希望能整理出如何辨明當代藝術的途徑。《第三翅膀－藝術觀念及其不滿》是第一部曲，如果沒有典藏藝術家庭叢書部的信任，慨然對三部曲的出版支持，訂出明確的出版行事表，我不知道隨著這條當代藝術而歧生的「第三翅膀」，何時才有出籠的機會。在此，衷心感謝出版單位的精神支持。